牆裡秋千牆外道，牆外行人，牆裡佳人笑。
再次讀蘇轼的這首《蝶戀花.春景》，内心為之一顫，仿佛平日銅琵琶，鐵綽闆，唱“大江東去”的關西大漢，一改常态，合着十七八女郎，執紅牙闆，歌‘楊柳岸，曉風殘月’”一般。
有一種柳永的婉約，又帶有幾分靈動的情趣，于些許傷感之中，散發着淡淡的欣喜。
在這一瞬間，春日的唯美，随着這牆外行人的笑聲，漸行漸近，又戛然而止，徒留東坡一人在牆裡“多情卻被無情惱”。
一、花褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞
蝶戀花.春景
宋.蘇轼
花褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。
牆裡秋千牆外道，牆外行人，牆裡佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
觸景生情，作者的視線從一棵杏樹開始：花褪殘紅青杏小。
花兒褪去了鮮紅的顔色，顯得十分憔悴，然而，在這片衰殘的景色中，青杏已經開始長出來了。雖然還小，卻充滿了生機活力。
他特别注意到初生的“青杏”，語氣中透出憐惜和喜愛，有意識地沖淡了先前濃郁的傷感。
這裡仿佛有種晏殊《浣溪沙》“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”的即視感。
在這花飛花謝之際，又目睹了舊燕的歸來，怎能心生不生熱愛之情？
接着作者将目光從青杏轉向更加廣闊的空間：此時此刻, 燕子已經歸來, 田野裡, 溪水上, 随處都能見到它們的身影, 鄉野人家也被碧綠的溪水環繞, 無比甯靜和諧呀！
頗似杜甫《江村》“清江一曲抱村流，長夏江村事事幽。”之意境深遠。
但在這春色将闌之際, 卻又不給人以傷春之感, 反而處處充滿生機 ，既熱鬧又甯靜，讓人回味無窮。
二、枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草
經典之句來了。
柳枝上的柳絮已被吹得越來越少，但不要擔心，到處都可見茂盛的芳草。
柳絮飄飛 , 給剛才的美景增加了朦胧，給人一種霧裡看花 、似有還無的感覺 。
該句的“芳草”其實源自屈原《離騷》的“何所獨無芳草兮，爾何懷乎故宇”，
大意說：“屈原你何必隻知道懷戀故國，何不遠走高飛呢？”
此時的蘇轼，已人到晚年，遙望故鄉，幾近天涯。
這境遇和随風飄飛的柳絮何其相似!
這兩句話既有對枝上柳絮被春風吹落得越來越少的無可奈何，有身世如柳綿漂泊不定的傷感，又有天涯無處不芳草的欣喜曠達之情。
跌宕起伏的手法，把深緻的情感表達得淋漓盡緻，引起深深的共鳴。
三、牆裡秋千牆外道，牆外行人，牆裡佳人笑
然後畫面一轉，進入了另一個次元。
“牆裡秋千牆外道”，簡單的一句話，好像是一幅速寫，既寫了所見，也寫了所聽所想，令人頓生疑問和聯想。
牆外行人，牆裡佳人笑。
行人從路中經過，隻聽見牆裡有蕩秋千的聲音，一陣陣悅耳的笑聲不時從裡面傳出，原來是名女子在蕩秋千。
“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”，詞中的主人翁終于出場了！
這一場景頓掃上阕之蕭索，充滿了青春的歡快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣賞和聆聽着這令人如癡如醉的歡聲笑語。
四、笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱
佳人不見令人愁，可是，這位佳人壓根也不顧外面的行人，仍然歡聲笑語。如果她知道牆外的行人對她的癡情，她又會如何呢？作者并沒有給出答案，給讀者留下了弦外之音。
行人癡癡地長久地站在外面，任憑裡面歡聲笑語一直到悄然無聲。
癡情的回報卻隻是：“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
語氣流轉，聲情回環往複，在淡淡的感傷、煩惱之中，又有了些許的曠達和樂觀。
此處戛然而止，朦朦胧胧之中讓人浮想聯翩。
五、寫在結尾
楊萬裡在《春曉》之中也道出了類似這種藝術與審美的真谛：
“不能開窗索花笑，隔牆花影也欣欣”，牆裡的佳人，不就是如花美眷嗎？
一首小詞，把農村風光、懷才不遇、兒女之情、羁旅漂泊、生活哲理等等景物和情理，表現得如此曲折動人，既清新，又含蘊，既深婉，又曠達。
難怪王士祯在《花草蒙拾》會這樣評價蘇轼：“‘枝上柳綿’，恐屯田緣情绮靡，未必能過。孰謂坡但解作‘大江東去’耶？”