渭南市華州區赤水鎮郭村的芯子和秧歌，大約産生于隋唐或者更早的年代，曆史悠久，很有名氣。郭村九樓十八廟、三十二道巷的古城堡式的村莊，地處在周、秦、漢、唐的京畿之地的華州西部，是關中與中原交通的重要通道，曆來為兵家必争之地。唐王朝的文藝達到鼎盛時代，自然會影響到都城周圍的城郊，京城的文藝形式傳到郭村就順理成章了。
耍芯子
郭村耍芯子是在農曆正月十五前後，一般耍上三五天。
芯子分為單人芯子和多人芯子。單人芯子有的由一人肩扛，有的由兩人平擡，比較簡單。多人芯子是由多名小孩着古戲裝，按照戲劇情節組織在一起，用鐵絲從腰、腿部固定起來，懸在空中。小孩數量多的，固定在木案上；數量少的，固定在桌子上。木案長兩米、寬1米，桌子相對要小一些。這些木案或木桌多是由非常結實的榆木解闆做成，兩寸薄厚。底下再用擡杠支撐，由多人擡起來行走表演。木案一般需8人擡，更大的需要16人擡，桌子需4人擡；另有相等數量的人以備替換。
裝芯子是一個複雜的過程，講究的是“特”“懸”“巧”“險”。耍芯子當天，是一個村莊的盛大節日。村裡的大小頭目早早起來，敲鑼呐喊，不遺餘力。由于天氣寒冷，需要空間大，必須在村中的學校化妝，各個教室就成為化妝間。這時學校裡人山人海，大夥都想看耍芯子的化妝門道。比如，盤腸大戰是用動物腸子染色裝在孩子身上的，孩子需赤身露體。等臉部化妝後，裝扮芯子需要專門人指點。懸空小孩的旁邊還必須安排兩人打拐子支撐，保障安全。
1918年，郭村請鐵匠打造了七杆芯子（六個單杆，一個老杆）。在單杆芯子中，有幾杆異形的。如“三娘教子”片段，在老薛保的拐杖頂挑了一台織布機，機旁一個書生，三娘坐在機上織布。擡着芯子在村轉一圈，“三娘”可織六七尺布。村道崎岖不平，走動時搖搖晃晃，有些膽小的女子，展演時坐在芯子上吓得痛哭流涕。是以，在艱難中織下的布尤為珍貴，通常是給關老爺做一條腰帶，以顯赤誠。又像“兵火拉傘”，在紙傘的邊沿，站一女子，搖搖晃晃，看起來很是驚險。另外，還有“皇姑戲秋千”“猴子偷桃”等。在轉杆中，有雙轉杆、單轉杆。老杆高約丈五，最多可容納22個人。如“保皇嫂”中的十美女進膳問安，是18個人馬；“芳圈城”中的九位夫人，十二太保共20人。這種陣勢使老杆立起來像一座牌樓。16人擡上，慢步啟動。老杆上的人臉上抹着油彩，身穿戲衣，擺着不同的姿勢，很有氣勢，讨人喜歡。
為了增加氣勢，耍芯子時，6副大鼓敲動，10多副大鑼、铙钹按節奏擂動，響聲震天。芯子前面，有開道的社火頭。騎着毛驢，掄着響鞭，在路上橫沖直闖，村人急忙避之。後退有跌倒者，嘻嘻哈哈，并不氣惱。芯子頭裡有毛老爺，戴着官帽，晃動帽翅，滑稽可笑，三五丈長的竹杆，用兩腿夾着，在熙熙攘攘的巷道中緩緩移動。竹竿頭上，有一小娃身穿紅裹肚，騎在上面，機靈如猴，随着毛老爺行走的腳步蹦蹦跳跳，很是可愛。後面，社火尾巴懷裡揣些土，向人群抛撒，被擊中者哈哈笑着，忙向後退。三鄉八村的人們趕來觀看，喜笑顔開，熙熙攘攘。
秧 歌
秧歌是先民勞動中為了減輕疲勞，随意哼唱的一種人們喜聞樂見的演唱形式。秧歌演唱生動活潑，内容多樣，演出規模較小，人物三兩個，巷道地頭都可表演，是以更适合農村演出。
郭村秧歌劇目多為農村題材，如《女娃包腳》，是反映封建制度對婦女殘酷的折磨。此劇演出後影響很大，是對封建制度迫害婦女的有力批判；《繡荷包》反映了婦女對在外丈夫的思念；《釘缸》揭露了水妖的奸詐狡猾；其次，還有兒童秧歌，如《十對花》《銅錢歌》等等。
1936年以後，郭村秧歌戲十分盛行，産生了專演秧歌的優秀演員。1949年後，三花臉鄭萬龍演的《釘缸》在全縣彙演獲得一等獎。1960年，範志英（演旦角）的《小喜接妹》被錄音收藏；該劇多次在縣、市演出，受到好評。老藝人王三傑父子四人一起上台演出，他創作的秧歌劇《地主轉糧》，多次演出，劇本出版發行，受到好評。老藝人同爾信年歲已高但依然登台，在一次演出中，不幸因台闆翻落跌傷而亡。為了緬懷他執着的精神，每次演戲之前，演員們都要去他的墳前祭奠。更值得一提的是老藝人梁化龍、殷秀蘭，後來成為華州秧歌戲省級傳承人。從田間地頭走出來的秧歌戲，最終登上了大舞台，如今已成為陝西省非物質文化遺産項目。
郭村逢年過節除了芯子、秧歌外，還有跑旱船、走竹馬、踩高跷。竹馬很特殊，4人可立在上面，形似牌樓，威風排場，很有氣勢。跑旱船和踩高跷的内容都是根據實際自編自演。唱時多合唱，一呼百應，很是熱鬧。
由于郭村是大村大堡，加之有芯子、秧歌、高跷等的魅力，周圍的村人喜歡和郭村人結親，并把此視為幸事。有人問：“去哪兒呀？”答曰：“郭村呀。我女給了郭村了。”有人問：“郭村在哪兒？”答曰：“哎呀，郭村你都不知道。九樓十八廟、三十二道巷的郭村，華州四大村之一，你不知道？！”驕傲之情，溢于言表。
這些已逝的往事，久久地令人回味，這些民間習俗、年節樂事，給人們帶來無窮的歡樂和難忘的記憶。
編輯：周峰川