這段時間的院線，國産電影熱鬧得很！
無論是《戰狼2》的褒，還是《三生三世十裡桃花》的貶，都夠人津津樂道好長時間。
但今天要說的，是一部不那麼“熱鬧”的影片——《皮繩上的魂》。
影片根據藏族作家紮西達娃的兩部短篇小說：《西藏，系在皮繩結上的魂》和《去拉薩的路上》改編，導演張揚。前不久，張揚的另一部“僞紀錄片”《岡仁波齊》憑借着良好的口碑，在《變形金剛5》的強勢碾壓中，硬是辟出一條幽徑，完成了藝術電影一次值得研究的逆襲。那麼，《皮繩上的魂》能複制《岡仁波齊》的成功嗎？
一部“不好看”的電影
有觀衆在“澎湃有戲”的相關評論下留言，直言《皮繩上的魂》不好看。
的确，看這部片子，你的觀感不會很舒服，因為不到最後一刻，你都離不開稀裡糊塗的“燒腦感”。
影片開頭由幾場氣氛很足，卻看起來互不相關又有點沒頭沒尾的戲并列呈現：
線索一：朝佛的少女途中遇險，死前欲将聖物天珠交給小男孩，可男孩兒拒絕了。一隻鹿從小女孩手中銜起了天珠，卻不幸被獵人塔貝捕殺。塔貝遭天譴身亡，後被紮妥活佛救活，從此踏上了護送天珠進入聖地的救贖之路。
線索二：一個藏族男孩，自稱是“紮西的兒子”，殺死了一個稱作塔貝的人。
線索三：一個叫做格丹的男人帶着一條狗，不緊不慢地一路跟随塔貝。
線索四：兩個黑幫中人，受人雇用，為了得到塔貝的天珠，也在追尋塔貝。
幾條故事線中，最容易了解的，是塔貝護送天珠。大部分時候，這看起來都是整個故事的主線。最讓人迷惑的，應該是藏族男孩殺死塔貝。男孩是誰？兩個塔貝，到底是什麼關系？稀裡糊塗的不适感，就是從這裡開始的。
看不明白時，忍不住當場掏出手機百度。可百度出來的影片介紹十分搞：
“影片講述一個背負原罪與世仇，死而複生的獵人經活佛點撥，一路降服心魔，最終将聖物天珠護送進入蓮花生大師掌紋地的故事。”
“原罪”、“世仇”、“心魔”……好吧，看起來真是一個很引人入勝的故事。塔貝護送天珠應該就是影片主線了。
可結果讓人大跌眼鏡！神秘男人格丹才是真實的存在，塔貝隻是格丹小說裡的虛構人物。故事的主線其實是：格丹在創作中遇見了困境，不知道該怎樣讓塔貝的故事結尾，于是踏上了追尋之路。
一部“有追求”的電影
導演張揚在訪談裡曾這樣闡述影片如此結構的意圖：“如果上來就告訴觀衆這是作家，電影就沒意思了，觀衆就已經開始排斥了。我們要做的是不讓觀衆去厘清楚誰是誰，……就是要混淆，不要讓作家這條線過早地暴露在觀衆面前。”又說，他這部片子，觀衆得看到最後一秒才能把故事裡的各條線索理清。
好吧，我承認他的創作意圖達到了，也真誠地向一位導演忠于本心的創作追求緻敬。可這個故事本身，有它先天的不足。作家創作遇到困境，這樣的題材并不新鮮。甚至，像本片運用的這種小說人物虛構時空和現實時空交疊的表現手法，也并不新鮮。
2006年，李心潔主演的恐怖片《鬼域》中，女作家就因為創作陷入困境而棄稿，然後陰錯陽差進入了她筆下未完成角色組成的虛構空間。
有宣傳說：《皮繩上的魂》之“燒腦”與《盜夢空間》有一拼。可“燒腦”需要以内容為支撐。創新上的乏力，使得謎底揭開的一瞬，不僅沒人覺得酣暢淋漓，反而顯得有些故弄玄虛。
影片中，作家格丹每每經過他想象中塔貝曾路過的地方，都會詢問塔貝是否來過。當人們告訴他根本不認識塔貝時，他由冷靜而懷疑，到最後情緒激動跳起來拍桌子，将酒菜打翻在地。當觀衆不明是以時，看起來都是懸疑。可疑問得到解答的一刻，我隻想到一句話：作家都是瘋子！
張揚認為，他這部影片關注的是個體的困惑、追尋和救贖。并覺得自己從某種意義上來說，和作家格丹的感覺非常接近。這些，我從影片裡都看到了。可我更想說的是，也許這部影片更多的價值在于，它更加真實地反應了文藝創作者常人難以了解的那份不易和艱辛。
“追求”與“好看”差多遠？
應該說，每一部文藝作品的誕生，都凝結着創作者的創作理想與追求。就算口碑撲街的《三生三世十裡桃花》，也或多或少借着夜華和白淺點出了成長的主題：人，該怎樣接受過往，又怎樣面對未來。可，并不是所有的追求都能得到市場的認可。《我是馬布裡》就達不到《摔跤吧！爸爸》那樣的“好看”。當然，“好看”不是檢驗電影的唯一标準，可沒有一個創作者不希望自己的作品被更多的觀衆認可。