品鑒中國畫的重要标準，關羽、吳道子、王維，誰是中國墨竹之祖？

本文為“午後品味”與“船長讀畫”聯合出品的中國美術史系列語音類節目，歡迎收聽。

對于竹，在中國文化傳播、普及中的巨大功績，我們不應感覺陌生。

比如肇始于商代、盛行于戰國時期的書寫材料——竹簡。而毛筆，這種用竹管和獸毫制作的書寫工具，其發明時間應是更早。

插圖，夏昶 風竹圖軸 紐約大都會博物館藏

在戰國時期，可能就有了竹管兔毫筆。從漢代到魏晉、隋唐，這段中國文學、藝術發展的高峰期，竹管兔毫筆、羊毫筆也開始大流行。

在中國的繪畫種，這種書寫用的毛筆，更是不可或缺的主要創作工具。

而且，如何使用将書寫的方式、特點、表現力融合到繪畫中，一直是中國畫家們努力追尋的方向。

這樣，就形成了中國繪畫在創作理論和鑒賞方面與衆不同的獨特體系。

一方面，将書法融于繪畫，更容易為文學與繪畫這兩種藝術形式所建構的意象之間，搭建一座彼此溝通、呼應、融彙的意境之橋；

另一方面，用書寫的方式作畫，所獨具的形式美感，成為品鑒中國繪畫的重要标準。也是以，練習書法、熟悉用筆的技能成為學畫者需要不斷修煉的重要功課。

雖然竹在中國傳統文化的傳播中扮演着如此重要、不可或缺的角色。但，單就繪畫主題來探讨，至少在中唐以前，畫家們的心中，尚未從“物質”意義上的竹身上獲得創作靈感。

這種被後世文人寄予極重要人文内涵的繪畫母題，長期扮演着跑龍套的尴尬角色。

在傳統繪畫中，畫竹可大緻分為兩類技法：一是勾勒設色，其次便是以墨寫竹。到了北宋徽宗時期編撰的《宣和畫譜》中，将“墨竹”單列一門畫科，墨竹由此，正式成為一門獨立于人物、花鳥、山水的創作母題。

《宣和畫譜》沿襲了文同、蘇轼等文人士大夫業餘畫家對繪畫的了解，為“墨竹”給出了一個相對狹窄的定義。

在其中《墨竹叙論》中，提及：“多出于詞人墨卿之所作。蓋胸中所得，固已吞雲夢之八九，而文章翰墨，形容所不逮，故一寄于毫楮[háo chǔ]。”

毫楮是指毛筆和紙，這段話的意思是，文人士大夫們繪畫的目的，在于抒發自己的心意和情感，當所作的文章、所寫的書法，難以盡興時，便借繪畫這種視覺形象來呈現。

這段話與蘇轼評價文同畫竹的創作動機類似：“文同畫竹，乃是詩不能盡，溢而為書，變而為畫。”

是以，在北宋《宣和畫譜》成書前後，對于“墨竹”這一畫科，輿論界達成了一項共識，那就是為其增加了創作者身份的限定，既所謂的“詞人墨卿”。

這樣的限定，也将很多畫家排除在外，因而人數也相當有限。《宣和畫譜》總結說：“自五代至本朝，才得十二人。而五代獨得李頗，本朝魏端獻、王璟、士人文同輩。”

若是抛開北宋人為創作者身份所設的限定，用墨寫竹的畫家，應遠遠超出這12人。比如畫譜中的花鳥畫一門中，所記載的，以墨竹為創作主題的作品便可列出一長串名單。

在位創作者身份給予i限定外，《宣和畫譜》也暗示了墨竹這一畫科所形成的時間範圍，即，其提到的“自五代至北宋”。

那麼在五代之前，就沒有畫墨竹之人了嗎？

答案是否定的，我們将要探讨的這個問題，誰是“中國的墨竹之祖”？他，應該出現于五代之前。

從北宋時開始盛行的墨竹，其技法的發明者到底為何人呢？

元代的畫竹高手李衎[kàn]在他所著的《竹譜詳錄》中記道：“墨竹亦起于唐，而源流未審……黃太史疑出于吳道子。”

黃太史，就是指我們上一集内容中提到過那位黃庭堅。他曾以秘書丞兼國史編修官，故後人也稱他為黃太史。

據李衎引用黃庭堅的說法，墨竹的畫法始于唐代，但發明者無從考證，有可能是吳道子發明這種畫法。

但我們查閱了目前留存的畫史，發現還有其他幾類說法：

一是說唐玄宗李隆基發明的，這一說法源自元朝人張退公《墨竹記》，其中提到：“夫墨竹者，肇自明皇，後傳蕭悅，因觀竹影而得意。”

這句話中的明皇指唐玄宗李隆基，他的谥号[shì hào]為至道大聖大明孝皇帝，是以後世用明皇指代他。蕭悅是晚唐，唐穆宗時期的一位畫家，他曾與白居易有過一段交往，有關這位畫家，我們在此後的内容中将為您詳細介紹。

第三種說法，将發明的專利頒給了五代後唐招讨史郭崇韬[tāo]之妻——“李夫人”。

郭崇韬征蜀，蜀主王衍投降後，郭崇韬強占了一位“李夫人”。這位李夫人在府邸中，抑郁寡歡，在月光中看見竹影婆娑，于是在窗戶紙上用墨畫竹，由此發明了這一技法，這種說法來自元朝人夏文彥《圖繪寶鑒》卷二中記載。

上述三種——吳道子、李隆基和李夫人為墨竹發明者的說法，都源自元朝人的記載。

但是，我們查閱更早時，晚唐時期張彥遠所著的《曆代名畫記》、北宋時期的《宣和畫譜》、郭若虛《圖畫見聞志》等畫史中，則根本沒有類似的記錄。

另外還有兩類傳聞，其一稱三國時期的關羽開始畫墨竹；其二稱王維開始畫墨竹，并且在開元年間留有石刻。

前者顯然是杜撰，未見有可信史料，不排除這位關二爺在寫公文之餘，用墨筆在旁邊抹上幾筆。且關羽也不是畫家，至少主流的畫史中對他沒有任何記載，他的作品也不可能影響到畫壇，繼而産生出一種被大家接受并模仿的新技法、新風格。

其二，王維畫竹是可信的，但即使發現有開元年間的石刻，這尚無法證明王維畫的便是“墨竹”。

上述這五種有關墨竹之祖的說法——關羽、李隆基、吳道子、王維、李夫人——時間次元上從三國跨越到了五代，看似均不可信，但至少為我們的這番探究劃定了一個時間範疇。

這從一個側面反映了“墨竹”在北宋“獨立”之前，經曆了從三國到五代大約7個世紀的孕育發展期。此後，自五代到北宋間，被畫史記載善畫“墨竹”的畫家們方逐漸多了起來。

而這一漫長孕育期，正值中國繪畫本身取得大步發展的魏晉、隋唐時期，這期間有沒有一些畫家擅長此類題材？

從魏晉到盛唐這段時間，中國社會在文化思想層面上，有幾個特點，一是：門閥士族開始以經學為中心的儒家思想，來武裝自己，形成為具有龐大社會勢力的文化官僚集團；

其次，随着胡漢分治，出現了少數民族文化的漢化與逆流；

再次，便是佛教傳入後，與中國儒、道思想相融合，由小乘轉向大乘再轉向禅宗。

上述這三點都為當時的文學與藝術創作産生了巨大影響。

對應于繪畫上，在這一時期有哪些特點？我們所關注的墨竹，有沒有一些畫迹留存呢？

有關内容，且待下回再為您分享。

附錄：

晚唐時期的張彥遠，出身三代相門，博學有文辭。張彥遠所著的《曆代名畫記》是大陸第一部系統的、完整的關于繪畫藝術的通史。在其中卷一，《叙畫之源流》中，總結和梳理了唐以前關于書畫起源的種種說法，首次提出了“書畫異名同體說”。其原文如下：

“按字學之部，其體有六：一、古文；二、奇書；三、篆書；四、佐書；五、缪篆；六、鳥書。在幡信上書端，像鳥頭者，則畫之流也。顔光祿雲：‘圖載之意有三：一曰圖理，卦象是也；二曰圖識，字學是也；三曰圖形，繪畫是也。’又周官教國子以書六書，其三曰象形，則畫之意也。是故知書畫異名而同體也。”

元朝人夏文彥《圖繪寶鑒》卷二中，有關李夫人發明墨竹所記原文：

“李夫人，西蜀名家，未詳世胄，善屬文，尤工書畫。郭崇韬伐蜀得之。夫人以崇韬武弁[biàn]，常郁悒不樂，月夕獨坐南軒，竹影婆娑可喜，即起揮毫濡墨，橫寫窗紙上，明日視之，生意具足，自是人間往往效之，遂有墨竹。”