我喜欢方寸之间表达心境，透视文化内涵的篆刻艺术，还是源于杜延平先生给我治的一方闲章“明心见性”，我由于对简牍墨迹研习较多并受其飘逸洒脱的诡异神奇的笔法影响，更喜欢那些灵动、洒脱的印文，延平先生篆刻的线条一直在打动着我，我喜欢他的刀下那种自然的灵动。
延平先生是一位倾注心血的篆刻家，自多年前京华鬻印到现在自立门户成为实力派篆刻家，可谓不改“赤子之心”（王国维语）的人物。延平治印涉猎各类印风，如古玺的凝重与爽利，汉印的大气与自然，既表现出多变的刀法，而且笔情刀趣不乏现代气息，章法布局秉承魏晋一路，自然率意，刀法娴熟，气息静谧，其过人之处是结字布局和刀法运用上“以无厚入有间，恢恢乎其游刃有余地矣”。
篇章的经营入微与其审美情趣共融一体，表达出一种超然的心境，而且无论是铜质材料还是石质材料都能够破其难，出其新，探其灵，求其妙。延平努力着，坚持着，探索着，我们知道“世之所贵者必贵其难”，延平如是可贵是因他更注重“既有此内美兮，又重之以修能”。
王国维先生在《人间词话》里说：“言气质，言神韵不如言境界，有境界本也，气质神韵末也，有境界二者随之矣”。每每品味延平的篆刻作品，常常被其自然本真的情趣和境界所感染，感慨其从艺之真，为人之诚。延平是一位有生机和活力的篆刻家，他痴迷篆刻艺术，尤其对古印的研读，更是深邃的、广袤的、持久的、虔诚的。也许是精诚所至而天启禀赋，心境超然。他是慎思笃学不为世俗繁杂事务所累，一直以来溯本求源以悟大道，不惜精力探赜求师，故而其自然清纯之心、坦荡率真之气充盈胸襟，步入自然厚重之境界，其作品也应物而生，透出淳朴之风，无论是圆朱文的精妙还是写意的粗犷，都透出一股超凡脱俗、步入天籁的气息。我时常想，每一位艺术家若都能与天地精神相往还，必定能抒发真性情、真感受，其作品自然也明心见性，厚重本真。此皆源于其探赜索隐，融通古今，精研刀法，含蓄慰藉，情韵高致，多有神来之意。往往通过夸张变形在情、理、态势上形成自家风貌，给人以精爽之感。前人评“北宋词多就景叙情，故珠圆玉润，四照玲珑”，不知延平先生以为然否。
延平有印曰“敬事”亦使我深感其赤子之心性，庄子在《骈拇》中说：“任其性命之情而久矣，人心之恍然而觉，油然而生，而不能自己者，非有思虑以启之，非有作为而助之，则亦莫非自然也”。延平对于篆刻的执着与韧劲，甚至饱含敬畏，让我们感受到他已找到了精神的归宿。当今浮躁的尘嚣一直搅扰着某些艺术家的心境，如风吹水，波涌浪翻。其实解决这些问题并非难事，就是探寻本源，不为尘世所惑。庄子提出“坐忘、心斋、悬解、见独”。通过这四个层次体悟自然之大道，实现人生终极价值，必然能够从容而淡定。
我们说好的作品要感染人，感化人，让人情不自禁，才暗合大艺术家所造之境。延平的作品看似平淡，但能平中见奇。他鄙视乖张，不求狂怪，崇尚中庸，作品里有着自然之质。那是他摒弃伪善谬说、荒诞矫情、欺诈虚伪，向着回归宇宙本身超凡脱俗的和谐、率意，达到最简朴的本质追求的结晶。
延平多年来可谓成绩斐然，入高校，访名师，精钻而细研，作品多次入展获奖，一路走来，他是实实在在的，希望延平一如既往、孜孜矻矻地追寻自然之美，永葆赤子之心，成为一名健康而结晶的艺术家。用不朽的刀笔遨游宇宙，寻觅太虚之净水，表现天地之大美，以达佛家“法尔如是”之真理。
多年来的创作使他深知离开天地自然之大美，则如缘木而求鱼，不会达到境界上的升华，深知美的经典，美的高雅，都来自于混沌中的天籁。我想有清风明月处必有杜氏刀笔之铿锵之音。他常说，人最重要的不是所站的位置，而是所朝的方向。这是延平对待篆刻艺术的一种态度，一种对于艺术专心的渴望。他的堂号曰小磨堂，他说：“没有小磨的长转也就没有我一点一滴的收获。”看似很直白的堂号也证明了他坚持不懈追求艺术的一种状态。他一直守望着自己的挚爱，金石方寸间倾注激情无限，艺术技巧的前进仅是一种表象，它们最根本的依据当然是心灵的成长。相信延平会以天生的慧心领悟天地大美的存在，营造篆刻艺术的佳境，成为名家、大家当遥而不远。
- END -