今年是福祿白誕辰200周年。這位獨一無二的老作家被認為是現代西方小說的創始人。他的作品描繪了19世紀中後期法國社會的習俗。
例如，"情感教育"展示了1848年法國二月革命的浪潮;《聖安東的誘惑》充滿了對宗教妄想的反叛，對物質社會的厭惡;《包法裡太太》喚起了人們對道德力量和不良舉止的思考;而《庸俗詞典》則是憤世嫉俗的，忽視了資産階級精英的愚蠢和庸俗......
在修辭藝術和人性與心理學的剖析中，富魯拜是西方文學史上劃時代的存在。
古斯塔夫·福魯拜（Gustave Foroubai，1821-1880），法國著名作家，出生于法國一個傳統醫生家庭，被認為是現代西方小說的創始人。
< h1級""pgc-h-right-arrow"資料軌道""11">現實主義打敗浪漫主義</h1>
巴爾紮克，富魯拜，19世紀的法國現實主義文學大師，以及斯坦達，左拉，莫波桑等人，被我們視為現實主義作家陣營。
現實主義是對浪漫主義的一種抵抗，從曆史發展來看，浪漫主義運動是西方資産階級興起期間個人自由和自我表達的反映，也是對父權制傳統的政治抵抗。浪漫的關鍵詞是"資産階級"，浪漫的曆史和政治背景是不成功的法國大革命，意識形态背景是德國理想主義的古典哲學，是以在高爾基眼中，浪漫主義分為積極和消極兩派，消極浪漫主義粉飾現實，現實妥協，陷入愛與死的深淵，而積極的浪漫主義， 還是有消極的一面！
因為浪漫主義研究高貴、悲劇、天才、自由和人格特征，注重精神，沉溺情感，唯物現實主義抵制浪漫主義，符合曆史潮流。
這種曆史潮流被推回去，對今天的我們這裡來說，文學教育還是現實主義的"政治正确性"。
《星期天在福樓白家》是莫波桑的一部經典短篇小說，曾多次入選漢語教科書。Moposan是Folubai的學生，他在這篇文章中被用作文字，它似乎化身為21世紀中國專業的國小語言老師，從肖像，動作，語言，舉止到心理全方位的"現實主義"人物描述，隻展現人物特征，突出人物個性。
Moposan（1850-1893），世界三大短篇小說之一，福田被崇拜為他的文學導師
明明是一個隐居的福樓崇拜者，經過分析，他的性格是：好客、開朗、容易激動、和藹可親，因為莫波桑寫道："看福樓白要做大量的動作（好像他要飛起來），從這個人走到人面前，把他的衣服和褲子推上去，像漁船一樣揚帆。他笑了笑，互相拍了幾下對方的肩膀......"
啟蒙運動-浪漫主義-現實主義，這條線，似乎有些不對勁。
福勞公開反對他作為現實主義主教的想法：
"每個人都同意，所有所謂的'現實主義'都與我無關，即使他們把我視為現實主義的主教......博物學家所尋求的一切都是我鄙視的東西......我所尋找的隻是美麗。"
席勒在文學和藝術中首次使用了"現實主義"這個詞，但這個詞實際上意味着哲學上的古典主義。根據席勒的說法，古典主義和浪漫主義的對立面是現實主義和理想主義的對立面。希臘古典主義是現實主義，正如歌德和他所看到的那樣。
經過半天的旅程，從古典主義到浪漫主義再到現實主義，它似乎已經回歸，它并不像我們在入學考試中通過性格描述所能學到的那麼簡單。
薩特走出家門，寫了3000頁的《家庭中的白癡》，這是一部了不起的文學評論傑作。他試圖通過作家的成長經曆來解釋人們如何從小"内化"外部世界，席勒的現實主義是理想主義，以及他如何在社會的限制下選擇證明自己的存在主義。
一股注入的迷霧，我們将從中撈出folubai。
祖拉是19世紀下半葉重要的法國批判現實主義作家，他認為福祿拜是"自然主義之父"。
<h1級"pgc-h-right-arrow"資料跟蹤"212">符樓白把自己打倒</h1>
高爾基轉過身來，說道："現實主義和浪漫主義似乎總是與偉大的藝術家結合在一起的。"（高爾基：論文，第163頁，人民文學出版社，1978年）但他說什麼都沒有改變，我們隻采取我們在政治上需要的東西。
回到福特豪斯，19歲時，他在巴黎的一個社交名流中遇到了雨果。雨果是如此浪漫，以至于沒有人給他貼上"浪漫"的标簽。
雨果的人生咆哮，通過文字和戲劇賺了一大筆錢，總是花很多錢在身邊，原來配套不棄，親自上街鼓勵革命，主動流放自己，也為了建自己的房子，臨終埋在聖人......
富樓白靠傳承生活，留住母親，在父親留伍鄉間的鄉間别墅裡度過了一輩子，從未結過婚，他不想靠寫作賺錢，而且極大的蔑視，他遠離了省農村的政治漩渦，盡管他每年有幾個月在巴黎社交， 但也非常謹慎。他沒有埋葬聖人...
與雨果相比，福拜的人生太平淡無奇了，就像我們内在印象中的現實主義是浪漫主義一樣。
但福保從來都不想"打倒"雨果，起初，他的寫作走上了一條浪漫的道路。他從15歲開始文學創作，讓激情在筆中流淌，寫得很快，也赢得了"早熟天才"的美譽。
從1843年到1845年，二十多歲的福雄從1848年到1849年寫了《情感教育》和《聖安東的誘惑》。
然而，這些手稿都不是我們今天看到的"情感教育"和"聖安東的誘惑"。雨果召集了文學界的知己，并向他們朗誦了幾天的初稿，但他們被拒絕了。他把手稿鎖在抽屜裡，中年後，創作風格發生了翻天覆地的變化，這種轉變可謂是一種"浪漫到現實主義的轉變"，完全改寫，實作了我們今天看到的"情感教育"和"聖安東的誘惑"。
福白沒有去"打倒"雨果，他先是把自己打倒了。
以下是他的朋友如何拒絕《聖安東的誘惑》的初稿：
"既然你無法控制自己的抒情傾向，最好選擇一個基調，其中的情緒流動足夠荒謬，以至于你必須小心自己，不得不放棄你選擇一個實用主題的傾向，一個資産階級生活豐富的故事......然後你強迫自己以自然的心情寫下他。"
于是福樓白克制住了浪漫的激情，選擇了當時發生的真實社會故事，寫下了他最著名的代表《包法裡夫人》。故事的主人公是他父親醫院的一名學生，他在那裡擔任院長，這件事是如此聳人聽聞，以至于在Folubai的家鄉魯昂的報紙上發表。
福白決定寫這個故事，但他很清醒，這是一個粗俗的女性出軌故事。
《福祿白小說集》譯者：李建武
<h1級"pgc-h-arrow-right"data-track""213">"Mrs. Baufari"破壞了叙事</h1>
Fuloubai于1821年出生于法國西北部諾曼底的魯昂，父親是醫學界的知名醫生，3歲時成為魯昂市立醫院院長。他在解剖室裡長大，在那裡他"悲傷和傲慢"的性格開始形成。具體來說，"我根本不愛生命，我一點也不害怕死亡"和"任何時候我都可以安全地把自己扔進一個黑暗的巨人。"
是以，《包法裡夫人》的叙事方式，并不是因為它是一個死亡而聳人聽聞的故事，作者用一種非常無足輕重的處理方式，以至于連悲劇都不算在内。
在他1947年出版的《什麼是文學》一書中，薩特描述了：
"伏魯拜的判決是聾啞和盲目的，沒有血，沒有一絲憤怒;一種深沉的沉默将它與下一句話分開;它掉進虛空，再也回不來了，和獵物一起掉下來。
薩特小時候讀過Foloubai的書，長大後又讀了一遍，奇怪的是，他覺得Folubai讓他不開心。在這種不開心中，他一直想着伏路白。在他1943年的哲學著作《存在與虛無》中，他寫了一本關于Fulubai精神分析的書。
是以，薩特指出的不是福魯拜的弱點，而是福祿拜的風格。1980年代出版的《福樓的崇拜之書》（Book of Worship）的俄裔美國作家亨·特羅亞（Hen Troia）說："作家對人物的公正性，以及作家在他所描繪的事件背後抹去自己，是福樓日夜思考的一個大問題。在他的信件中，他提到幾十次，幾百次，作家應該從他們的作品中消失，就像上帝消失在創造中一樣。"
這就是為什麼薩特說這句話"又聾又啞，沒有血，也沒有憤怒的痕迹"。為什麼Foo Loubai會這樣做？因為在他之前，小說的作者經常從故事的後面跳出來，談論情感，甚至做了很多道德宣講。《包法裡夫人》顯然是一個很容易被以前的小說家寫成道德宣講的故事，比如說，這是中國版潘金蓮的故事，而在《金瓶梅》中，有作家要提防世界——
"單身世界的人，營一個接一個，焦急的爸爸，不能跳出七個愛六個想轉角，不要打破酒色的金融圈。最後，這一切都與它有關，這非常重要！"
1965年，結構主義叙事學和文學符号學的代表人物之一傑拉德·熱内特（Gerard Gennett）寫了《福魯拜的沉默》（The Silence of Fuloubai），指出在富魯拜的小說中，大量瑣碎自律的描寫被視為"附件"，其任意插入破壞了叙事和叙事話語，最終導緻"意義的逃避"。
否則，包法裡夫人令人震驚的意義是什麼？"沒有天賦的女人是美德"？這是長期以來被浪漫主義扼殺的東西。
話雖如此，作家寫的東西不能完全不是這樣，福樓崇拜包法裡太太，也是完全不偏不倚的，時間一定是不友善的。這種毫不客氣的效果，以及作者從不試圖解釋包費利夫人動機的冷酷對待，正如熱内特所指出的那樣，"即使它的目的是懸挂或空間"。
李建武（1906-1982），著名作家、劇作家、翻譯家、法國文學專家
<H1級"pgc-h-right-arrow"資料軌道""214">夢想成真</h1>
不過，《包法裡太太》并不晦澀難懂，純粹對于觀衆來說劇情，還是能得到一個完整的不忠妻子的故事，心裡可以卷起 1 萬匹草馬，并不覺得用閱讀的目的首先是道德上的不潔。
《包法裡夫人》開篇，社會一片嘩然，富魯拜被起訴，小說被控"可恥亵渎的宗教"。但沒過多久，法院就宣判他無罪。畢竟這是在1848年歐洲革命之後，而這個案子成為福樓最好的宣傳，他聲名鵲起，奠定了自己在文壇的地位。
富魯拜我沒有結婚一輩子，寫"包法裡太太"難道不能證明他今天已經知道了"女人的病"嗎？
我們可以看到作者如何描述包法裡夫人的艾瑪
父親以為她已經找了好久的針盒，不耐煩地說了兩句話;
他的指甲的白色讓查理感到驚訝，明亮，鋒利，薄，挖出的杏仁風格，比德普的象牙更幹淨。其實手并不漂亮，也許不夠白，關節有點薄;她的眼睛很漂亮：因為睫毛，棕色的顔色似乎是黑色的。眼睛看着你，毫無顧忌，有一種天真大膽的樣子。
Gennett指出，幻想和現實之間的分界線并不明确，"使用了物質的所有感官模式（尤其是觸覺）"，而艾瑪的手指描述是"明亮，尖銳和薄"的一個例子，光影和放大的效果加劇了夢境。這種做法符合作者對"凝視冥想"的喜愛，但與情節的戲劇性要求背道而馳——描繪一位女士并沒有錯。
雖然作者從第三人稱視角描繪了艾瑪，但他将視角放在了查理·布法利博士身上 - "眼睛在你身上......"這就是文學評論家後來總結為"自由重述"的方法，并将這種技術的最早發明歸功于Folubai。
這一段還是正常的描寫，基本上是客觀的不加評判的，比如描寫艾瑪的手指幹淨利落，但"其實手并不美"，通俗小說或者道德小說都不會那麼冷靜客觀，不會挖一個"蛇蠍美"等坑讓讀者跳進去，但福樓崇拜就不那麼了， 他沒有聲音，但通過查理的眼睛，警告前方的危險。
福焇嵗沒有理由把他的個人生活作為衡量他寫作動機或偏好的尺度。因為艾瑪注定要被毀滅，福樓以醫生般的嚴謹态度接受了後果，卻不想讓道德律在因果關系中強行走自己的路，是以最好的辦法就是不要讓讀者看到作者的态度，作者隻是躲在叙事的背後隐藏着。
孩子在做出決定時，往往要回頭看看自己的父母，作家們喜歡那個父母，躲起來讓孩子找不到，這有助于"讀書的孩子"長大。
翻拍自《包法裡夫人》
< h1類""pgc-h-right-arrow"資料跟蹤""215" >Fulobai問題</h1>
李建武擅長翻譯《伏路白》。中國網民認識到，他的翻譯是最忠實于原文的。從《伏白》的句子中我們可以看出，它的節奏明快輕盈，遠離重物的龐大結構。就漢語而言，這些詞對中華民國許多譯本的老式翻譯沒有舊的含義。翻譯的功勞是讓我們喜歡讀福拜，而不是讀包法裡太太的故事。
普魯士作為法國小說家非常敏感，他在1920年寫了一篇題為"論Fuloubai的風格"的論文，發表在《新法國評論》上。在他的論文中，他指出，Fuloubai是第一個将"時代從對曆史轶事和敗類槽的依戀中解放出來"的人。他是第一個為他們作曲的人。
事實上，普魯斯特贊揚了福爾曼未完成的過去的文法獨特性以及連詞的使用，這是我們在翻譯中不容易看到的。但除了句型之外，普魯斯特認為福爾福德沒有轉動痕迹的空白更重要。
随着後世對扶祿白的研究和更新，特别是文學符号學的創作，學術界對扶祿拜作品的困惑集中在一點上。在一篇關于Fulubai和Henry James的"不确定性"的文章中，加拿大學者Graham Falconer指出了這個問題，他稱之為"Fuloubai問題"，意思是："整個作品的意義缺失或暫時缺失。"事實上，"伏魯拜問題"已經成為文學史、文學批評和扶魯拜研究的重要名詞。
讀完包法裡夫人，我們不确定作者想說什麼。評論員馬洛說，福祿拜寫了一部"美麗的癱瘓小說"，我們可以把它了解為一部無意創作任何東西的小說。從後世的"法國新小說"到今天的許多小說，都屬于這一類。
那麼，這種不祥感最終會在哪裡結束呢？羅蘭·巴特（Roland Barthes）認為它隻是一種間接的文學語言。美國結構主義學者喬納森·凱勒（Jonathan Keller）在他1974年的專著《福爾福德再見：非确定性的使用》（Foreford Bye： The Use of Non-Certainty）中指出："福勞拜已經掌握了巴特所說的間接文學語言......這種寫作模式試圖對控制世界的概念系統提出問題......"
那麼，什麼是"控制世界的概念體系"呢？
Fukuobai曾經向夫妻坦白，他在21歲時患有"腦部疾病"，但疾病的類型很難确定，類似于癫痫。與他同齡的俄羅斯作家陀思妥耶夫斯基患有癫痫症，突然暈倒和抽搐，吐出泡沫并發出綿羊叫聲。但伏魯白的症狀要輕得多，他感到眼中一陣火，随後出現了許多幻覺，在床上發出痛苦的呻吟，當然還有抽搐。但幾分鐘後，他就睡着了，有時甚至好幾天。
Fulou通讀了他父親的收藏，希望能找到這個問題的答案。他沒有找到答案，但他發現了一些荒謬的、抽象的理論，事後他回憶道："我對醫學非常懷疑，但我非常健康。"
<h1類""pgc-h-right-arrow"data-track""216">"現實主義"和救贖</h1>
雖然後期襲擊的數量比以前少，但福橋從未完全逃脫這種疾病。他的父親是法國諾曼底最著名的外科醫生，但他與兒子的奇怪疾病無關。
事實上，從Folubai出現幻覺就可以确定，該病可能不屬于癫痫的範圍，更像是一種功能性精神障礙。在19世紀40年代，法國精神疾病的研究和治療直到Theobe的晚年才開始，當時精神病學在弗洛伊德等人的上司下在歐洲取得了進展。是以，伏路白隻能學會自救。
弗洛伊德指出，許多精神病患者無法獲得自由，主要是因為他們害怕自我意識，更不用說為自己尋求解決方案了。
從伏魯白寫給他情人的信中，我們可以讀出大量内心的觀察和檢討，"我一直讨厭運動。我認為這屬于一個活着的野獸。"三天的身體運動将花費我十五天的時間，因為要再次冷靜下來，我必須努力工作。"我讨厭穿衣服，脫衣服，吃飯等。
同時，他覺得自己的病暴露了"醫士們的無知"，"他們勸我休息，但休息又有什麼用呢？娛樂，避免孤獨，等等，一堆不切實際的事情。我隻相信一個正方形，時間！而總是想着自己，我也覺得無聊。"
他已經說過，他不怕死，"我是人，與其說是因為死，不如說是因為痛苦。"痛苦的缺點是我們對生活有太多的感覺。他認為自己是一個隐居的鄉下人，工作是一種懲罰，"這有點居高臨下：工作會降低人們的地位。"
疼痛可以避免嗎？"有些人沒有受苦，沒有神經的人。快樂的人！但是他們被剝奪了多少東西！他認為資産階級"進入人民的情緒"是可怕的，所有政黨都是"膚淺的，虛僞的，幼稚的"，他憎恨一切威權主義，"社會黨......他們夢想着組織和立法一個類似修道院的社會，"天堂的概念實際上比地獄的概念更地獄"。
《我想要無限的美麗》，為此他日以繼夜地工作，幾年來沒有功利地寫小說，甚至沒有幾本簡單的草稿。
他不止一次地談到"耐心"和"理性"，多次談到"意志"和"物質"，這些術語實際上在福石的檢查和自助中發揮了重要作用。他将包法裡夫人描述為"一本意志堅強的書"，并說它沒有其他優點，"至少耐心是其中之一"。
至于"物質性"，他說，"我們應該習慣于把世界看作一件藝術品，我們必須在我們的作品中重新演繹它。他強調："我們參與的事情越少，我們就越有能力表現得像他們一樣。"
這其實是莊子的"我忘了的事情"的"事情"，也是魏國所說的"沒有我的環境"。在"物質"的幫助下，福白得以穩定自己的浪漫瘋狂，而他的"現實主義"是他克服現代疾病的耐心、意志、理性和物質性以及人類社會早期自身疾病的方式。
結束
發現教育的價值 記錄教育改革
原創自利教育《新教育家》雜志，溫/張偉