李清照（1084年3月13日——約1155年）号易安居士，齊州濟南（今山東省濟南市章丘區）人。她以一女子，獨步詞壇，冠絕一時。她的詞于蘇豪（豪放詞）、柳俗（民間詞）、周律（格律詞）之外别樹一幟，委婉細膩中一洗以往詞作中妩媚不實的氣氛。給詞壇帶來清高的意趣、淡遠的情懷、空靈的意境，“為詞家一大宗”，卓然自成一家。清人沈曾植在《菌閣瑣談》說“漁洋稱易安、幼安為濟南二安，難乎為繼。易安為婉約主，幼安為豪放主。”
是以，我們在分析李清照藝術風格之前，也應該對其身世經曆、藝術成就以及詩詞的藝術内容進行深入的了解和賞析。以便于歸納和整理其藝術風格之美。
李清照其人及作品留存
李清照，自号易安居士，山東章丘人。出身于書香門第，自幼受到良好的家庭教育。“父李格非，母王狀元拱辰孫女，皆工文章。”李格非，字文叔，宋神宗熙甯九年（1076年）進士及第，曾任郓州教授、太學博士、秘書省校對黃本書籍等職，屬“天下英俊”，“遂為名流”。
李格非
李格非與大文豪蘇轼及“蘇門四學士”皆有來往，并得到蘇轼的賞識。受父母的教育與影響，李清照自幼即博覽群書，吟詩詞作文，是以“自少年即有詩名，才力華賭，通近前輩”，尤工于詞。
李清照生年70餘歲，跨越北宋與南宋，以宋高宗建炎二年（1127年），李清照44歲南渡為界，明顯分為前後兩個時期。粗略劃分，李清照今存前期詞作32首，後期詞作28首存疑辨證、佚句等詞忽略不計。而“現存作品都是明清以來學者從曆代選本和筆記中纂輯而成。”
從整體上考察李清照前後期的作品，可以明顯地看出由于政治背景、生活環境及人生遭際的不同，李清照詞作所反映的内容與思想及藝術風格也因之相異。
随人生境遇而變的詩詞作品
（一）早期歌詠自然，歌詠少女生活及情趣的歡樂之作
李清照少年階段，伶俐聰慧，除了刻苦學習，“素習義方，粗明《詩》、《禮》”外，也有與女伴嬉戲、出遊的快樂時光，更有少女青春期對愛情婚姻的渴望與憂慮。是以，李清照婚前逗人興趣的是描述其豆落年華生活的作品。
有的反映了無拘無束的個性，洋滋着青春歡快的氣息，如《如夢令》寫與女伴們野遊，“争渡，争渡，驚起一灘鷗鹭”的富有戲劇性的情景，凸現了天真少女自由任性的情趣，活潑好動的天性。
李清照
有的詞作透露出青春期少女對愛情的向往，如《點绛唇》寫少女，“見客人來，襪劃金钗溜，和羞走。倚門回首，卻把青梅嗅”，借助生動的細節惟妙惟肖地表現了其春情萌動的羞澀與大膽，可謂“曲盡情驚”。
（二）花落趙家，身歸明誠，新婚喜悅之情躍然于紙上
不過上天對李清照是眷顧的，宋徽宗建中靖國元年（1101年）辛巳，李清照18歲時嫁給了21歲的如意郎君趙明誠。從此李清照的命運與趙明誠緊緊相連，兩人同甘苦，共優樂，一起生活了近30年。
趙明誠字德父，結婚時“在太學作學生”。其父趙挺之時為吏部侍郎。趙明誠聰明博雅，尤好收集金石書畫。李、趙婚後琴瑟和諧，夫唱婦随，閑暇時吟詩論詞，或出遊賞花，或“步入相國寺，市碑文果實歸，相對展玩咀嚼，自謂葛天氏之民也”’。
花落趙家，身歸明誠後，李清照的詩詞自然發生了變化。其詞作不乏描寫新婚喜悅、愛情甜蜜的幸福感之什。如《減字木蘭花》、《浣溪沙·閨情》。前詞借“賣花擔上”買得的一枝嬌豔梅花，比拟、襯托少婦的美貌，以“雲鬓斜替，徒要教郎比并看”動作，表現取悅、愛悅郎君的嬌憨風情，充滿了新婚的恩愛之情。後詞寫一位“繡面芙蓉”的美麗女子，捕捉其“眼波一動被人猜”的妩媚與挑逗，表現對愛情的主動與執著，顯示了勇敢而真率的“風情”，其中皆有正處于愛情熱烈階段的詞人之身影。
（三）抒寫了詞人婚後離愁别緒，傷春惜時的靡麗之詞
然而丈夫畢竟要經常外出遊學為宦，這就給多情的詞人帶來了悲愁和苦悶。思念之中，自然不免借紙筆傾吐真情。李清照這一時期表現愁苦别緒的詞作，大多基于自己真實的生活境遇和思想感情。和前期詞相比，這類詞表現詞人的感情更為深切、濃烈而大膽。如：“紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。 花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”
趙明誠
這首詞抒發的是詞人與丈夫别後難以排遣的相思之情。上片寫詞人于清秋時節獨自登舟懷遠，雖無一字言愁，卻處處飽含着深沉的離愁别緒。“一種相思，兩處閑愁”，反映了李清照夫妻感情深厚。然而情意越深，思念就越苦，是以是“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”。從這兩句我們可以看出，李清照極善于将抽象的、不易捉摸的感情加以形象化，使之更加具體生動、真切感人。
（四）抒發作者愛國之恨、興亡之感的凄怨之情
建炎三年（1129年），趙明誠病故。從此，李清照被迫從閨房和書房走出來，踏上了逃亡流徙的道路。李清照的《武陵春》一詞可謂是後期生活的總結。全詞沉重地概括了她一生悲苦的經曆。如：“風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。 聞說雙溪春尚好，也拟泛輕舟。隻恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。”
詞的上片極寫詞人由殘春景色引起的悲戚情懷。“風住塵香花已盡”，在對景色的推寫中，隐喻着詞人沉重的身世之感與亡國之悲。接下來“日晚倦梳頭”，詞人通過日頭已高，天色不早，還懶得梳洗打扮這一典型細節的描寫，曲折而又細膩地展示出自己觸景生情、悲苦萬狀的真實情态。“載不動許多愁”，更是備受摧殘心靈的寫照。
從詞人後期的詞作中，我們可以感受到作品表現出的那種濃烈、深沉的個人情感。而這種情感又正好和南宋時代痛失國土的悲傷、恢複中原的渴望等時代情緒交彙在一起，進而形成了她後期詞作所特有的社會價值。此後李清照的行迹已難考，隻知紹興二十五年（1155年）還在世。一代傑出女詞人名不見正史，卒年難定，亦足令人扼腕歎息。
李清照詩詞的婉約之美
清王士鎮雲“張南湖論詞派有二：一曰婉約，一曰豪放。仆謂婉約以易安為宗，豪放惟幼安稱首。”又稱易安為“詞中大家”。而按傳統觀點，婉約為詞之“正宗”，豪放為詞之“旁宗”。由此可見李清照于中國詞史上的正宗之“詞家大宗”地位。鑒于此，闡釋李清照詞的藝術風格，就應該圍繞婉約的含義進行探究。
（一）委婉含蓄與真率坦直
作為婉約之宗的李清照作詞“主情緻”。她要求抒情要真實、深切，表現手法委婉、含蓄。她的創作，基本上以委婉含蓄為主，但又兼備了真率、坦直，使二者有機地結合起來，進而達到了真摯而又委婉，坦率而不淺露的境地。這種辯證的結合，由于抒發的具體情感不盡相同，呈現出不同的方式。
李清照
有時，是含蓄與真率、曲折與坦直相交替，《鳳凰台上憶吹箫》這首詞就是這樣。它作于李清照婚後不久，抒發了女詞人與丈夫趙明誠離别時難舍難分的心情。詞一開頭就展現了一幅閨閣圖景“香冷金猊，被翻紅浪，起來慵自梳頭。任寶奁塵滿，日上簾鈎”。香爐冷、錦被翻、頭不梳，奁塵滿，日高方起，渲染了一種慵散氣氛，無一字涉及主人公心境，處處又都暗示出女詞人心情的極度不佳，這都是委婉的側寫。
然後，筆勢一縱“生怕離懷别苦”便沖日而出。這又表現了女詞人的真率。在封建社會裡，愛情隻是婚姻的附庸，在此情況下，清照夫婦情真意笃的愛情，就顯得愈發可貴。他們志同道合，感情深厚，往往很短暫的離别，也會給詞人帶來極度的痛苦。詞人在這裡毫不掩飾地告訴人們，一切愁源所在，皆因“離懷别苦”。她認為這種感情是正當的，合理的，是應該得到珍視和肯定的。
但是，本該對親愛的丈夫一傾幽懷時，她卻是“多少事，欲說還休。新來瘦，非幹病酒，不是悲秋。”詞人沒有讓感情的洪流順勢而下，一瀉千裡，而是把滔滔而來的哀愁，如江水一般，斷截在高高的壩上，什麼都沒有說。是怕引起自己更多的哀愁，還是不願加深對方的痛苦？或者是語言根本就難以傳達出此時此刻的心情？
女詞人獨自擔負起痛苦精神的重擔，把哀愁、痛苦，把千言萬語都留在自己的心裡，表現了一種自我克制。但是，唯有這種克制，反使得女詞人感情表現得更加溫存、濃重、感人。這就是“含蓄”的力錄。
“欲說還休”的結果，使感情上的痛苦轉化成身體的耗損。不是“病酒”，也不是“悲秋”，從兩個原因的否定中，隐示出“離懷别苦”對自己的無情折磨，這種以反說正的方法，避免了句句直露說愁，是對千離愁别苦的側表曲達，這“欲說還休”，“休”而又“說”的表情，更寫出了詞人的“欲罷不能”。這就愈見愁苦之情的沉重，這又是“委婉”的力量。詞人就是這樣把含蓄與真率曲折與坦直相交替，完美地結合在一起。
有時看似真率，實則含蓄，在坦直中見委婉。例如反映晚年生活的《右江仙》。這首詞作于南渡之後，它的下片寫道“感月吟風多少事，如今老去無成，誰憐憔悴更凋零，試燈無意思，踏雪沒心情”。這裡“多少事”中包含的内容，恐怕要比前期的“生怕離懷别苦”中的“多少事”要豐富得多，沉痛得多。但是，在這裡，詞人把萬千感慨都付與“如今老去無成”的一聲長歎之中，對于愁情是揮手自茲去的态度，是清醒的确認和判斷。這是真率，但是，真率中見苦難之深重，真率中見欲擺脫而不可能的哀思。
再看“試燈無意思，踏雪沒心情”。燈去試了，但是回想昔日汴京“閨門多暇，記得偏重三五。鋪翠冠兒，拈金雪柳，簇帶争濟楚”，那社會是何等繁華！女友們是何等歡快！元宵節是何等熱鬧！而現在，國破家亡，淪落江南，鬼笑人哭，何以能“有意思”呢？憶當年，在建康，每雨雪，即與自己親愛的丈夫頂笠披蓑，循城遠覽，覓詩唱和。然而，這美滿的生活再也不會重制了，如今，“物是人非事事休”，再踏雪怎麼能夠“有心情”呢？“無意思”“沒心情”這本身當然是真率的，坦直的，是作者直抒胸臆。但是，它與“試燈”“踏雪”結合在一起，特别是再結合她的前後生活變化來看，便在直露中透出許多未盡之言，避免了抒情的抽象化，概念化，使愁苦表現得更深刻。
在真率坦露中見含蓄委婉，而含蓄委婉中又有直率坦真的精神，這是一種藝術的辯證法。李清照深得此法之妙。她正是把真摯強烈的感情，借助高超的藝術手段忠實地傳達給讀者的，而且把感情表達得淋漓盡緻，至深至切。
（二）清新明麗而莊重典雅
李清照最善言情，作令詞能曲折盡人意，她的作品“極旖旎纏綿，有搖魂落魄之緻”。雖然她反對柳永“詞語塵下”事實上，她還是繼承了柳永的白描手法，以理俗之語，入于清新之思；同樣她也曾反對蘇轼詞“不協音律，為句讀不葺之詩”，但還是繼承了蘇轼詞的精神實質，詞格終于不肯趨于軟俗香媚一流。
清照詞所追求的意境是典雅，并以此來表現抒情人物的典雅風貌。她早年，為懷念遠行的丈夫趙明誠，作過一首小令。上片“紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。 ”以景為主，沒有明寫相思之情。但從“紅藕香殘”玉簟生涼的秋景中，隐約透露出了作者愁悶的心情，登舟而著一“獨”字，感情再透出一層寫“月滿西樓”，目送征鴻，聯想到鴻雁捎書的傳說，感情便由隐而顯。由于詞人感情真摯，語雖極淡，而情卻至濃，言雖極淺，而意卻至深，淺淡的意境中自有一番深婉情緻。
再如《醉花陰》“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦”、以菊花清瘦秀麗之态自比，襯托她思夫愁緒之重，相思之苦。更是“無一字不秀雅”，表現出抒情主人公高潔典雅風貌。
李煜
不僅這些寫離情别緒的“沉郁”詞具有莊重典雅之美，就是那些描寫歡樂生活的清麗之詞也同樣具有這一特色，我們拿她的《如夢令》和李煜的《南歌子》作一比較，就會看得很清楚。李清照詞：“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。 興盡晚回舟，誤入藕花深處。 争渡，争渡，驚起一灘鷗鹭。”李煜詞：“乘彩舫，過蓮塘，棹歌驚起睡鴛鴦。遊女帶花偎伴笑，争窈窕，競折團荷遮晚照。”
兩首詞的設色都很明麗。事件同是寫蕩舟，地點同是寫蓮塘，時間同是寫傍晚。且，同樣都驚起了栖息的水禽。但是，它造成的意境卻是不同的。前者是一種健康而莊重的歡暢，它寫出了詞人内心和自然界美質的和諧跳動。清新而典雅，凝練而疏朗，而後者，卻不能像清照詞那樣造成一種清新典雅的氣氛，而是有一種豔情色彩，它不能給人以天真無邪的藝術陶冶，其關鍵所在，是後者不能“言情寫景，皆從高一層着筆”。
（三）巧妙鋪叙與轉折開拓
李清照曾批評晏幾道詞“苦無鋪叙”，她所謂“鋪叙”，意在提倡抒情不可局促，要把感情展開，在凝練中求得舒展。
在著名的《聲聲慢》中，詞人把自己的心情和節令、天氣、景象、物候等等結合在一起，并融以對往事的追憶、眼前的感傷，既讓它們紛至沓來，又讓它們一排布陣，而且越寫越細，越寫越深，感情不斷得到推進，如那潺潺流水，涓涓難斷，漸行漸遠漸無窮。
當然，鋪叙之法并非單一的，李清照作詞，運用得更多的還是轉折開拓的手法。在抒情寫景中，忽然蕩開一筆，用與原來“情景”鮮明對抗色彩來描繪，造成一種别有洞天氣象，來達到強調原來意境的效果。在情景的強烈跳躍中，你會時時感到女詞人胸中動蕩難平、理而又亂的縷縷情思，以《念奴嬌》為例，來看這一特色：“蕭條庭院，又斜風細雨，重門須閉。寵柳嬌花寒食近，種種惱人天氣。險韻詩成，扶頭酒醒，别是閑滋味。征鴻過盡，萬千心事難寄。樓上幾日春寒，簾垂四面，玉闌幹慵倚。被冷香消新夢覺，不許愁人不起。清露晨流，新桐初引，多少遊春意。日高煙斂，更看今日晴未。”
上片寫空間的凄涼、蕭條，為排遣種種的煩惱，詞人用險韻作詩，以烈西澆愁，但是，詩成酒醒，卻感到更加空虛無聊，索然乏味，望盡征鴻，而“萬千心事難寄”，它層層相繼，步步推進，寫出了春天的人情、物景。而一切的情與景，都被重重地蒙上一層凄迷晦黯的顔色，構成一種寥落凄楚的荒寂氛圍。下片前三句是對上片内容的集中概括和進一步推進，它使得凄迷晦黯的色彩更加濃重，詞人寂寞煩惱的心境也愈加鮮明。
李清照
但是，接下去，詞人的筆鋒卻忽而一轉，另辟蹊徑“清露晨流，新桐初引，多少遊春意”。本來，詞人連閣樓上的欄杆也懶得去倚，而這裡卻突然生發出遊春的念頭，讓人實在為詞人感到有些喜出望外了。但是，明麗隻是一閃，你看，分明是“日高煙斂”，太陽升高了，霧氣也散了，她卻要“更看今日晴未”，在詞人心頭閃過的一絲春天的喜悅，瞬間又消逝了。它以天氣的陰晴變化來抒寫詞人悲中忽喜欲喜，實悲的心情。寫春思春愁，并不一味沉溺于其中。轉折開宕，波瀾起伏，感情得到了極為充分的表達。
再如，《永遇樂》“落日熔金，暮雲合壁，人在何處，染柳煙濃，吹梅笛怨，春意知幾許，元宵佳節，融和天氣”正是歡度佳節的時候，但它轉而宕開“次第豈無風雨”，也與《念奴嬌》有異曲同工之妙。
當然，轉折開宕與巧妙鋪叙并不是割裂的，它們往往緊密聯系在一起，我們隻是為論述方傾才分開來講。山高才見水深，有了巧妙的鋪寫，方見開拓的奇工。沒有跌宕的開拓，鋪叙也準表規，其巧，二者相輔相戍，才能達到深化主題的藝術效果。
（四）造語生新而淺近自然
文字莫不貴新，而詞尤甚，不新一可以不作”。所謂新，并不是用奇字僻語，使人費解。而是要字易曉，句易喻以淺白之字，尋常之語，發清新之思。李清照能以“故”為新，以“俗”為新，又能獨創工巧自然的清新之語。
繼承傳統的文學語言方面，清照詞的成就是出色的。運用典故和化用前人的成句，都順手拈來，自然而又暢雅。例《鳳凰台上憶吹箫》中“念武陵人遠，煙鎖秦樓”是化用劉義慶《幽明錄》中劉晨、阮肇之離天台比拟趙明誠之離家；化用《列仙傳》仙人蕭史與秦穆公女兒弄玉之典；以“秦樓”代指詞人自己的住所。詞人用兩個人們熟知的仙凡戀愛故事，暗示她與丈夫往日美滿的婚姻生活，有如仙侶而今一别，則人去樓空，天各一方。進而将意思表達得更加凝練、豐富、深刻。退一步講，如果你不了解這個典故，它也不大會妨礙你對詞的正确了解，因為那種愁煙恨霧鎖妝樓的情景，是從字面上也可以體會得到的。
《念奴嬌》中“清露晨流，新桐初引”，是直接借用《世說新語》中成句，前人評論這兩句是“自然渾成，如出諸己”。确實，李清照運用典故和化用前人的成句，都是既與詞中其它句子相協調，又與眼前之景相契合，毫無吞剝之嫌。
李清照還善于對前人詞句進行巧妙地改造，頗有“點鐵成金”的本領，詞語稍舊，而意卻極新。如《點绛唇》中的“襪刬金钗溜”出自李煜的兩首詞，一是《菩薩蠻》詞“刬襪步香階，手提金縷鞋。”是寫與小周後幽會時的情景，它悄而靜。二是《院溪沙》詞“佳人舞點金钗溜”，是寫舞女舞姿迅疾，連金钗都溜掉了，它急而促。而女詞人合之為“襪刬金钗溜”，便達到了略貌而取神的效果，語極簡潔，而風采全出。
韓偓
“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”，是化用韓偓詩“見客入來和笑走，手搓梅子映中門。”但是李詞不僅比原詩聲調美，有旋律，讀來上口，而且那種和能而走，走而複回，倚門回首的動态、神情、心理，都刻劃得淋漓盡緻。
尤其值得注意的是，李清照詞，很喜歡創造性地使用疊字、疊句和排句。而這一語言特征，正是民間語所慣用的，它們能使作品更接近口語，更宜于以樸素流暢之語，婉轉曲折地表達情意。運用疊字最集中，也最成功的是《聲聲慢》。
前有“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。”連疊七字，後有“點點滴滴”兩疊，得到了前人的一緻贊賞。有的賞其音調“真如大珠小珠落玉盤”；有的賞其“筆力矯拔”、“氣機流動”，有的譬之為“如公孫大娘舞斂器手”。的确，這疊字，是血和淚的吞吐，是向蒼天的悲憤呼告，是詞人後期凄涼悲慘生活的真實寫照。十四個字，分為三層，由淺而深，文情并茂，讀後使人如聞其聲，如見其狀，如察其情，把形、神、貌巧妙地編織到了疊字的節奏之中。詞人就是這樣充分運用一切藝術手段，恰如其分地表達了她的難言之情。
綜上四個方面，形成了李清照獨特的“婉約”風格，進而表現出婉而不媚，清而不俗的特點。它豐映俊爽，蕩人心志，故能“堕情者醉其芳馨，飛想者賞其神駿”。
李清照是宋代詞壇上婉約派的代表人物，她猶如寒冬的梅花孤芳自賞、傲視群芳。她經曆了表面繁華、卻危機四伏的北宋末年和社會動蕩、偏安江左的南宋初年，她是中國古代文學史上罕見的一位才女，她不僅學識淵博、才華卓越，而且志存高遠，她既有巾帼之淑賢，更兼須眉之剛毅；既有常人憤世之感慨，又具崇高的愛國情懷。
![解讀｜東坡詞 “水調歌頭·昵昵兒女語”[圖]](data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAP///wAAACwAAAAAAQABAAACAkQBADs=)