虎豆按：今天給大家抄一段出版社發來的書摘讀一讀吧（是全書的序言部分），但是宣傳資訊就不詳細放了哈，如果感興趣的話可以自行去搜尋下這本書。
作者 // 廖奔 廖琳達
出版社 // 大象出版社
中國人有一個癖好：看戲。
從古到今，從南方到北方，從山林到曠野，從鄉村到城市，從普通百姓到文人墨客，從達官貴人到宮廷皇族，五行八作、三教九流、精英名士、芸芸衆生，大多都好這一口兒。
說來也怪，許多人生下來是不愛看戲的，長着長着，不定哪一天看了一個戲，許是就聽了一嗓子唱，一下子就迷進去了。還有人年輕時看見唱戲就煩，聽見吊嗓子就膩，一遇鑼鼓弦子鬧喧天掉頭就走，到後來經了事，受了挫折，遭了白眼鄙夷，曆了溝坎起伏，嘗了離鄉背井，品了悲歡離合，轉回頭來再看戲時，聽見了幼時熟悉的鄉音俗曲，心中一時間七葷八素、翻江倒海、苦辣酸辛、五味雜陳，“一聲何滿子，雙淚落君前”（唐張祜《宮詞》），終究又溺到裡頭。
于是，愛戲的人就越積越多。日日天天攢下去，歲歲年年攢下去，世世代代攢下去，中國就成了一個愛看戲的國度。
早年間還不這樣，周公、孔子的時代，辛勤耕作的人們歲月艱難、糊口不易，還隻在一年裡農活忙完了的時候，祭神慶豐搞搞迎神賽社，吹拉彈唱地放松放松。到後來李白、杜甫、白居易、蘇轼他們玩詩，一下子把唐宋搞成了詩詞的國度，“童子解吟長恨曲，胡兒能唱琵琶篇”（唐李忱《吊白居易》），“凡有井水飲處，即能歌柳詞”（南宋葉夢得《避暑錄話》），使得詩人歌伎、販夫走卒都會吟詩作賦，讓外國來賓個個羨慕嫉妒恨，豔羨天朝的文化豐厚。
誰知從那以後又轉了風向，人們開始青睐鑼鼓弦子，明清大地上到處搭的都是戲台子，戲子們走路挑擔乘車坐船四處趕場，終日裡奔波，到一個地方扁擔一撂戲箱一卸，勻臉勾眉粉撲墨描一扮，霸王虞姬呂布貂蟬們就铿锵登場、咿呀開唱，唱得你心旌搖曳、熱耳酸心，唱得你凄清悲咽、涕淚漣漣，唱得你努舌瞠目、血脈偾張。那一刻，千人萬人同悲同樂，大地長天齊笑齊哭，九州萬方斂心動容！
戲曲是中國獨有的文化現象，它曾在中華大地上長期演繹流傳，催生了宋元明清至今地負海涵的民俗文化。于是乎，就把國人都耽在了裡頭。
國人都耽在戲裡頭，是好事還是壞事呢？本來是好事，愉情悅性嘛，休息放松嘛，生活一張一弛，才能調劑人生緊張的奔命節奏。何況看了戲，目不識丁的人也都懂得了些唐堯虞舜、水浒三國、忠貞節義、子孝妻賢，知道了些曆史人生的道理，提高了文化水準。普通百姓也都從歌調弦音裡得到了審美愉悅。
人和貓狗牛馬豬羊不同就在于，人有娛樂渴望、審美需要和精神追求，人更希望獲得知識和見解。這些都能從戲台上擷取，因而中華文脈在戲台上延伸。
但是，如果一味耽情耽性、沉浸在戲裡，忘記了人生的真實目的，甚至像清末的遺老遺少那樣，海岸線上炮火連天聽不見，清政府接連割地賠款不幹我事，終日裡隻知道泡戲園子消遣尋開心，那就成了最讓人痛恨的事了。
于是，五四新文化運動的新青年們就把戲曲看成了堕落藝術，一度欲滅之而後快。當然，百姓藝術是不會湮滅的，中華文脈也是不會斷絕的，于是人們又試着探讨戲曲改良，一直發展到後來的戲曲改革，倒是獲得不少成功，創作出許多人們愛看的新戲。
不管怎麼說，看戲是中國人最熟悉的一件事。
【 目錄 】
引子 1
唱戲 7
戲史 35
演戲 73
看戲 121
戲班 165
戲子 203
戲台 239
寫戲 269
《窦娥冤》 301
《西廂記》 311
《琵琶記》 329
《牡丹亭》 341
《長生殿》 357
《桃花扇》 369
梅蘭芳 381
尾聲 433
【 内容簡介 】
本書由戲劇史研究名家，文化學者廖奔先生帶領我們從戲曲的曆史、地理、文化、民俗、藝術、舞台演出、戲台、演員生活、戲曲故事、名角、唱腔、行當、戲衣、臉譜、聲腔劇種、鄉音鄉愁、世界傳播、域外影響、藝術價值、生存現狀等各個方面，全方位細緻解讀戲曲對人民生活中的深入影響、走向世界的腳步、面臨的生存困境及出路。本書通過展現戲曲文化，追蹤其源流、觸扪其筋骨、探索其精神，力圖調動人們的家國情懷和文化自豪感。讓讀者感受到中華文脈在戲曲舞台上的延展。
中華戲曲|這裡有戲