說完徐三庚，且讓我們從徽宗轉回到浙宗，說說“西泠八家”裡的陳豫鐘（到徐三庚所處的時期，中國篆刻已經開始出現徽浙合流的迹象（後面的趙之謙是典型）。但我們仍然要深究浙派的經典印家，“西泠八家”是這些印家的代表。
晚清著名的印論家魏錫曾評價陳豫鐘，說他“秋堂師硯叟，自謂得工整。媞媞（tí，美好）複纖纖，未許康莊騁。小印極精能，芥子須彌境。”簡言之，陳豫鐘師法丁敬（他曾得到過黃易的指點，是以算是丁敬真正的“徒孫”），他的印纖麗秀美，綿密工緻，整饬嚴謹，富有書卷氣，特别是他的小印，雖然印面小，但卻氣象宏大。
究竟如何，還是看作品，我們之前讀過陳豫鐘的兩方白文印（一方“文章有神交有道”，一方“錢塘胡氏珍藏”），這次讀第三方，就是這方朱文印“竹景盦”：
（陳豫鐘“竹景盦”）
“竹景盦”是趙輯甯的齋号。趙輯甯，字典承，錢塘（今杭州）人，平生喜好校注古籍，喜金石，富有藏書，尤以收藏詞集手抄本為最，現在國家圖書館還有他的收藏。他與比他小二十四歲的陳豫鐘關系十分友善，陳豫鐘為他制印甚多。陳豫鐘與趙輯甯常常各取藏品，争奇鬥勝。學篆刻的可能認為趙輯甯并不知名，但他的二兒子卻是名列“西泠八家”的趙之琛。趙輯甯與陳豫鐘交好，趙之琛後來拜陳豫鐘為師是再自然不過的事情了。
說回這方印——
其實這是一方普通得不能再普通的齋館印。我們要從它的普通中讀出它的不普通。我們說過，浙派印作是有特色的漢印，這方印也不例外，如果比較視覺效果，就會發現，它太像漢印了。
(漢朱文印與這方印的比較）
左邊是漢印“丁壽印信”，右邊是這方印，兩方印在氣息上非常相似。為什麼呢？因為除了文字端正外，入印文字的篆法是相同的，都是方方正正，都是用的“缪篆”的篆法。
但如果仔細觀察，就會發現這方印與漢印還是有明确的差別的，它的精彩之處在于全印有明顯的疏密，由此形成鮮明的視覺對比，同時，全印文字是緊密團聚的，它不再是平均的、呆滞的，松散的，而是有了相應的節奏，有了節奏，這方印才差別于實用印章，才有打動人的力量，你看，全印像一處院落，院落内有主屋、廂房，另有一塊空地，空地裡栽疏竹數竿，風吹影動，搖曳生姿……
(柯九思《秀石疏竹晚寂圖》）
這正是篆刻作品與實用印章的差別：實用印章追求的是清楚、端正、實用；篆刻追求的是美，是打動人心，感動人。是以，實用印章追求的是等距、平分、垂直、勻齊；篆刻之美來源于變化，來源于粗細的變化、疏密（虛實）的變化、方圓的變化、光潔與斑駁的變化……
這方印與漢印明顯的差別至少有兩點：1、這方印有明顯的斜筆，“竹”字有斜筆的篆法明顯不同于漢印的篆法；2、文字與文字之間有牽連搭接，它們是團結一氣的，是密不可分的整體，不像漢印一樣四個字各自獨立。
至此，我們又可以總結出篆刻創作的一點方法，一共兩點：1、改造“篆法”；2、團聚文字。
先說第一點，改造“篆法”：
這方印裡，總共有三個字：“竹”字以漢印中經常出現，可以拿來直接用（陳豫鐘并沒有直接拿來用）；“景”字字形天然端正，在漢印裡經常出現，它不需要改造就足以适應印面，端正、平衡，也可以直接用；“盦”字用作“圓形草屋”之義是中古以後的用法，上古它隻有“覆寫”的本義，是以在漢印中不曾出現，是以，隻好用小篆改造。一個一個說：
“竹”字在漢印裡是不會出現斜筆的，因為它需要平等、方正，是以它總是端正、整齊的六根線。如圖：
（“竹”的篆法改造）
漢印裡“竹”字的篆法放在漢印裡當然合适，但是放在文人篆刻裡就不合适了，因為它太整齊，如果用在這方印裡，它會填塞印面，使全印變得擁堵、滞塞。改造成這方印裡“竹”字這樣的篆法，才促成了全印節奏上的變化，進而促成了全印的意境。“竹”字篆法的改造，是這方印創作的重點，有了它的改造，這方印有了疏密，有了變化，有了節奏，有了意境。特意保留的“竹”字頭部斜筆，也在右上角形成了唯一的“動感”。
當然，“盦”字也進行了改造，“盦”字在漢印中沒有執行個體，無論是戰國文字還是小篆的“盦”，都不夠整齊，雖然繁密足夠，但卻都沒有方正的外框，既不利于字形的方正，也不利于形成“房屋”狀的方正意象，作者對它進行了改造，将頂部的屋頂下拉，與底部的“皿”相接，共同構成了方正的外框。如圖：
（“盦”字的改造）
當然，這種改造，也促成了與右側“景”字字形上的呼應，加強了印面的團聚。
當然了，促進印面團聚的動作還有上一篇（徐三庚“有所不為”那篇）我們說過的“文字搭接”，這方印也一樣，印面上的字互相是有關聯的，“竹”字和“景”字各有一筆搭接在“盦”字右側。由此，全印的整體性進一步加強。加上通過文字與邊框的搭接，印面既團聚又安定。
（文字的兩種搭接）
不過，這方印的創作重點，在于“竹”字的篆法改造。實際上，絕大多數篆刻作品的創作，都是從篆法改造入手的。這也是篆刻技法諸環節中，篆法環節更靠前的原因。
（【布丁讀印】之117，部分圖檔源自網絡）