喜歡一個人的作品，就會對這個人感興趣。有人說，喜歡吃雞蛋，未必要認識下蛋的雞。不過，既然喜歡雞蛋，為什麼不去加深一下了解呢！很多人喜歡清初畫家石濤的作品，從他的畫中可以看到了新鮮感，也可以看到了傳統畫家對筆章墨趣的了解已經升華到常人難以企及的地步。
這套《山水冊頁》是石濤作品，從畫中景色來看，沒有什麼稀奇的地方。從畫中流露的情感來看，讓人感到驚喜，竟然是一絲歡愉開心。這種感覺在石濤作品中不太常見。由此可以推測，《山水冊頁》是石濤中期作品。
山水相依，怎麼就能看出來石濤高興呢？可以從兩個角度分析。其一是畫面色彩，其二是筆墨風格。石濤早期在創作上沒有主攻方向，佛像、花鳥、山水，他都畫過，都有精品傳世。中年以後，他才把重點轉移到了山水畫領域。這和他的經曆有關，他曾經避禍出家，而後還俗入世。
他内心中有一團澆不滅的火，他想活得轟轟烈烈。故此，他不斷不挑戰，在創作中迎難而上，在生活中努力進取。有誰規定朝代更替之後，就必須以“遺民”自居。有誰規定畫山水的時候，必須要每一筆都有古人的痕迹。時移世易，一切處于變化之中。想明白了這個道理，石濤的心結打開，于是開心搞創作。
當然了，這樣解讀《山水冊頁》顯得過于主觀。但是，有誰規定賞畫必須客觀？欣賞一幅畫的時候，可以有各式各樣的解讀，自圓其說就可以了，沒必要人雲亦雲。落筆自由，色彩偏暖，構圖大開大合，畫這樣的作品時難道不開心嗎？
《山水冊頁》讓人看到了石濤開心的一面，看到了他生活中的積極态度。這也就能了解他，前往江南，而後進京，一路追着皇帝的銮駕走。他有才華，有理想，希望獲得認可。結果不理想，但奮鬥過才能無怨無悔。
每一幀冊頁上都有題跋，其内容以舟行水上時的感悟為主。他把自己情感轉化成文字，讓欣賞者直接看到。敞開心扉，如話家常，讓人看到了石濤平和的一面。
畫史中說他怪、傲、冷漠，未必是他的真面目。他在畫中顯示出天真熱情，美好期待，是他性格中的另一面。遭受了太多困苦蹉跎，讓他學會了隐藏。幸好有這套冊頁傳世，讓人看到性格立體的石濤。
好的作品不用過度解讀筆墨技法，隻要感受到畫家情感，就能感受到美好。就像，觀者和古人在畫中相遇，在畫中坦誠交談，在畫中成為朋友。