古人覺得畫山水需要有小中見大的理念，将無盡江山畫到咫尺宣紙上。如何做到小中見大，首先需要概括能力，其次需要觀察能力，最後需要高超的技法把想法變成畫稿。這些能力都需要反複練習，為了更好地掌握技巧，很多古代畫家喜歡畫冊頁獨幕喜劇。他們通過創作尺幅較小的作品，嘗試各種可能性。
這幀冊頁是明末畫家藍瑛的作品，他仿照黃公望的山水長卷，學習構圖筆墨。他在畫面上題字，直白地告訴大家他的創作意圖。就想讓人們知道，他的學習方法與他的藝術理念。
藍瑛 山水冊頁
小中見大，要保留自然山水的氣勢，需要畫家在創作中開動腦筋。水墨渲染與墨點勾線彰顯畫家的恣意灑脫，從氣質上尋找畫與自然的相關性，這是一個很好的創作方向。有細節，有技巧，有疏密，有節奏，取自然山水之靈韻，就有了畫中的大千世界。
藍瑛學習黃公望也是從上述幾個方面入手，體會他的創作思想，經過揣測分析，學習到名家不傳之秘。小中見大，說起來很簡單，但在具體創作中實在太難了。一山一水如何勾畫，一橋一木如何穿插，浮雲流水如何表現，全看畫家對自然山水的感悟如何。
藍瑛 山水冊頁 局部
藍瑛保留了山的氣勢，強調山的美感，抓住裝飾性技法不放，他把自然之美經過藝術化加工，用來表現小作品有大境界。是的，小中見大不僅是指畫家的創作方式，還可以用來概括畫家的藝術理念。心中有丘壑，落筆似有神。畫家筆下的山水，為了模拟自然氣息，需要舍棄一些具象還原的手法，加入一些抒情的筆墨。這樣一來，作品就有了思想性，有了讓人過目難忘的理由。
裝飾性技法與形式主義有一些差别，裝飾性更重視美感，形式主義是呆闆生硬的代名詞。藍瑛在筆墨技巧、創作思想上相當自由，他為了踐行小中見大的藝術理念，找到了裝飾性手法。這是他的選擇，不是他的缺點。
藍瑛 山水冊頁 局部
以線性結構為主，通過三遠法，畫出大江大河盡收眼底的氣象，藍瑛的創作相當成功。他找到了符合大衆審美情趣的表現手法，他讓作品擁有了更廣泛的閱聽人群體。小中見大的藝術理念，貫穿于傳統山水畫發展過程中，到了藍瑛這一輩畫家手裡，多了通俗的表現形式。
他通過畫面的美感，讓普通人開始關注繪畫理念，學着了解畫家的創作思想。這就是藍瑛了不起的地方，他有一顆願意傳播藝術理念的心，希望播撒藝術的種子。先普及，再提高，暗合他作為老師的身份。
藍瑛 山水冊頁 局部
藍瑛是明末著名畫家，也是一位美術教育家。他有很多弟子，他把自己的感悟畫到作品中，希望讓傳統技法發揚光大，希望畫壇後繼有人。