作為一部反戰片的鐵粉，相比于那些震撼人心的劇情畫面，更吸引我的是一部通過技術拍攝的超凡魅力的電影。sja-down-heng
《一個壞男孩的日記》講述了一個家庭因戰争而四分五裂的故事。父親因為參軍而離開了家，母親帶着兩個孩子去了鄉下祖母家。在鄉間，他們兩人開始互相毆打，互相殘殺，他們做了神不想看到的一切，隻是為了生存。
這部電影于2013年上映，改編自匈牙利作家Jagota Kristof的同名長篇小說，由Jano Sass執導。這部電影代表匈牙利入選第86屆奧斯卡金像獎九大外語片之一。因為影片本身具有很高的思想意義，是以同年上映後第48屆卡洛韋國際電影節歐洲電影獎、水晶球獎。
許多作者将這部電影解釋為"自力更生"的主題，但我不這麼認為。我覺得這部電影是導演想通過家庭教育的碎片化來傳遞思想的"另類反戰片"。為什麼電影中的壞人沒有被戰争摧毀？為什麼兒子沒有最終學會在父親的犧牲下分開，因為他是戰争的禮物？
是以我覺得一部電影帶給觀衆的想法，一直以來都不僅僅是通過劇情來傳遞，随着電影産業的不斷發展，我們應該更加關注劇情之外的事情。
今天，我以《一個壞男孩的日記》為例，從人物動作、心理快速反轉和影片的色調變化來講述影片要強調的内容。在文章的第三部分，我将結合我10年的電影觀影經驗，向你推薦三種了解電影的方法。
<h1級"pgc-h-right-arrow">01，主角和配角動作，迅速的心理逆轉，通過人物前後的巨大對比來刺激觀衆的情緒和改變故事内容是電影的精髓。</h1>
《壞男孩日記》以日記為主要線索，講述了兩個孩子因為戰争而從溫室花變成強人的故事。這部電影不像其他反戰電影那樣有那麼多的槍聲，而是一部另類的戲劇，其中角色因戰争而迅速變化。
其中兩個鏡頭給我留下了特别深刻的印象：
（1）兄弟倆還在輕輕撫摸着一隻雞，嘴裡不停地說出母親的信帶來的溫暖話語，然後開始侮辱髒話，殺了雞。
（2）兄弟倆剛感受到女仆帶給他們的溫暖，然後才知道女仆殺了他們的好朋友（鞋匠），于是就把火藥藏在了女仆的爐子裡。
這兩個鏡頭給我留下了深刻的印象，因為角色來回切換得太快了。前者是兩兄弟想要回憶起母親信封裡的溫暖，但在現實的壓力下，他們内心的欲望給觀衆一種恐懼感、同情，後者是兩兄弟在混亂中把女仆當成母親的照顧，但結果是為了殺死她，為了更好的朋友， 讓觀衆更清楚地感受到自己内心的沖突掙紮。
這種另類的鏡頭反轉，其實就是導演Janno Sass精心策劃的，他想通過兩個孩子之間巨大的來回對比，給觀衆帶來一種視覺上的氣息。這樣的攝影機布置會讓觀衆更清楚地了解戰争把他們的兩個孩子變成了什麼樣子，也會激起觀衆的反戰情緒。
那麼，替代反轉鏡頭的角色真的是電影中唯一的角色嗎？當然不是。它有另一個影響 - 變化。
發生了什麼變化？我們回頭看看第一槍，他們殺的那隻雞是他們第一次殺了一個孩子。在那之後，他們開始殺死昆蟲或青蛙，因為他們意識到，如果他們想要在戰争中生存下來，他們必須習慣于殺人。正如他們所說："我們不喜歡殺戮，但我們必須習慣殺戮。
是以第一個鏡頭的反轉不僅簡單到驅動觀衆的情緒，也改變了兩兄弟的思想。導演完美地展現了兩兄弟通過一隻雞的死亡從溫順到"壞男孩"的曆程。
第二個鏡頭反轉帶來了鞋匠死亡的後續，讓兩兄弟開始關心自己的密友，不再關心被稱為"老巫婆"的奶奶，并拯救了暈倒在雪中的老奶奶。當他們因殺戮而死回家時，奶奶嘴裡的"狗崽"不再是曾經嚴厲的诽謗，而是充滿憂慮的善良嘴巴。
根據我的分析，第二個鏡頭反轉不僅讓觀衆看到了兩兄弟内心的沖突，也改變了他們和奶奶之間的感情。他們沒有像以前那樣互相排斥，而是變得有愛心和體貼，以至于最終他們甯願留在祖母家遭受戰争折磨，也不願回到母親身邊。
相信很多看這部電影的人并沒有發現這種鏡頭反轉的魔力，它不僅觸動了觀衆的心情，也改變了故事的内容。不得不說，這樣的反轉技術才是影片的精髓。
<h1級"pgc-h-right-arrow">02，明暗色調和替代的成長方式完全符合戰争的場景，讓觀衆深刻體會到善惡并存的戰争，讓劇情不再單調，更加飽滿</h1>
《壞男孩日記》的導演Jano Sass出生在匈牙利，是以這是一部歐洲電影。任何研究過歐洲電影的人都應該知道，歐洲電影通常以酷炫，黑暗的色調為特征。但這部電影與其他歐洲電影的不同之處在于，它使用了明亮，黑暗的色調來制作它。
所謂明暗色調，就是暖色調和冷色調交叉拍攝，那麼使用這種色調到底有什麼好處呢？讓我們回到電影中，所有美好和美好的時刻都是用溫暖的色調拍攝的，比如女仆給他們洗澡，祖母給他們牛奶，鞋匠免費制作鞋子，所有這些都是溫暖的色調。
相反，當邪惡和黑暗勢力到來時，整部電影的基調突然變得黑暗，甚至讓觀衆看不到角色的臉。比如兩兄弟被人群毆打，失去了兔唇姑娘和鞋匠的兩個朋友，被囚禁起來，都用超暗的色調讓觀衆對主角所處的危險境界有了深刻的認識。
根據我的分析，導演之是以借用這種冷暖色調的跨鏡頭拍攝，是為了讓觀衆不僅感受到戰争的殘酷，更能看到戰争中綻放的美好與溫暖。
明暗色調和成長的另類方式在這部電影中密不可分。在我們看過的其他電影中，講述一個孩子成長的故事通常是很棒的。比如《軟弱》中的大個子邁克在身邊人照顧之後，最終成為了足球巨星，或者《阿甘正傳》中的"綱正傳記"通過父母和隔壁女孩的啟發，成為越南英雄、百萬富翁。
但《惡童日記》改變了英雄成長的傳統形象，它用了一種非常極端的方法，讓兩兄弟長大，先借用祖母等毆打讓他們學會反抗，二是借用身邊人的死亡，讓兩兄弟克服痛苦。當兩兄弟發現他們不能沒有彼此時，他們終于借用父親作為炮灰，完成了日記中的最後一課，分離。
導演Janno Sass跳出了傳統的成長故事，因為他知道使用異常的方法拍攝人物成長在電影史上是罕見的，是以戰争帶來的黑暗推動兩兄弟的成長不僅創造了獨特的電影内容，而且扮演了一部反戰電影應該有的表達。
<h1級"pgc-h-right-arrow">03，作為一名資深粉絲，今天我結合《反派日記》把我放在了盒子底下的三種觀影方法寫出來，希望它能在以後的電影中對你有所幫助</h1>
我已經講完了電影《壞男孩日記》的本質和不同之處，是以讓我來談談今天普遍存在的問題。
相信很多人在看一部電影的第一時間往往不了解它所表達的想法和内容，往往要來回看好幾遍才能找到答案。我不知道的是，這不僅失去了第一部電影的激情，浪費了時間。
是以今天我拿出三個小方法在盒子的底部看電影，以幫助你更清楚地了解一部電影，以免浪費時間來回看。
（1）先看電影中的經典台詞
這部電影是關于戰時匈牙利的，是以在片中有很多人死亡，包括兩兄弟遇到的士兵，兔唇女孩，鞋匠，猶太人和許多其他無辜的受害者。為了适應周圍的環境，他們選擇了融入社會，因為如果他們在戰争中繼續做好"小綿羊"，他們可能已經在監獄裡了。
事實上，在讀《壞男孩日記》之前，我看過這部電影的經典台詞："我們不喜歡殺戮，但我們必須習慣殺戮。相信你能看到這句話，這句話表達的意思不習慣殺戮是難以生存的，是以我最初形成了電影的概念，然後我讀完這句話後看完這部電影會容易得多。
我認為《一個壞男孩的日記》的内容就是圍繞上面的這句經典台詞拍攝的。其實，不僅僅是這部電影，很多電影都是這樣。比如最近那場大火的"過失殺人"，有一句經典台詞是："我沒什麼可忍的，不能給你更好的生活，你唯一能做的就是擋在你面前。看到有人為他們的家庭做出犧牲是一種景象。
是以，在電影中尋找電影中的經典台詞，研究往往會知道電影講的是什麼，這更有利于我們第一次就能了解一部電影。
（2）将你的感受與電影的節奏融為一體
生活中的一切都不能沒有節奏，包括電影和電視。影視是人們為了記錄故事而形成的藝術，是以影視的節奏也是有規律的，它象征着人們生活的展現。是以，當我在看電影的時候，看它的節奏，我覺得這很重要。
《一個壞男孩的日記》這部電影節奏很快，但短短的110分鐘電影時間通過快節奏的故事講述了兩兄弟因為戰争、與祖母的争鬥、習慣性殺戮、失去朋友等一系列故事逃往鄉下的故事。其實，作為觀衆，這麼快的節奏更有利于我們把故事和内容串聯起來，進而延伸更多的思考。
還有一點就是，我們在看電影的時候，總是靠自己的感受去，其實如果把自己的感受和電影的節奏融合在一起，更有利于我們容易看透一部電影的想法和内容。
（3）不要太在意主角，更應該看配角的經曆，分析電影對時代的反應
其實每部電影都有一個共性，這種共性就是導演想通過與電影人物的相遇向觀衆傳達一種思想，而這種思想大多是為社會或時代而産生的。例如，在《一個壞男孩的日記》中，導演傑諾·薩斯（Jano Sasse）想通過他兩個兄弟身邊的人的死亡來起訴戰時和腐敗的社會。
是以我覺得《壞男孩日記》還是會去看配角的。因為隻有一兩個主角，他們死不了，是以我們應該轉過身來看看配角發生了什麼事。從這部電影中可以看出，大多數配角最終都得到了同樣的結果，那就是成為戰争的靈魂。
導演通過配角的經驗，向觀衆傳達了一些我們許多人沒有的不友善的想法。是以，更注重一部電影在配角的遭遇，可能更容易了解導演表達的想法，進而輕松了解一部電影。
< h1 類"pgc-h-right-arrow" 的>得出的結論是：</h1>
我覺得《惡童日記》這部電影，如果隻是以日記為基礎簡單看兩兄弟的成長曆史就太無聊了。是以今天我通過鏡頭的快速對比，明亮和黑暗的色調，以及成長的另類方式，詳細剖析了整部電影。
這篇文章我主要分為兩部分來講《惡童日記》，為了友善大家第一次看電影，在文章的第三部分我也結合影片說了自己獨特的三種小觀看方式，希望能幫到大家。