葛承軒/溫
随着唐朝末期的結束，唐朝走向滅亡，曆史進入了十國時期的五代。軍閥的混戰，王朝的更疊，使混亂的文化顯示出自己的特點：中原是該地區最深厚的文化傳統，雖然反複經曆戰争，但不乏短期的"小康"時間;
此時，書法藝術是在唐宋交替，主要特點是自唐代以來，模型書的嚴格傳統消失了，隻為換文和草書，由于其廣泛的應用和友善，而得到了發展。在這種書法藝術凋零的大勢所趨，不可否認的是，确實有一些書法藝術創新，當時最有名的書作家都擅長搬草的楊靖風格。
楊靜式生活85歲，出生于唐末再香家，趙宗出身時為晉石，曾為郎書記等官員，是一位微朝臣，"曆史老五代"稱他"身體不是，而是精神上的領悟"，"文壇豐富，被時代大推"。如何應對唐朝近五代政權更疊，對楊甯式來說是一個嚴重的問題。據史料記載，當朱文想要篡奪唐朝自力更生時，楊甯式勸告他的父親楊說："大人都是屠宰階段，而國家到了這個地步，不是說什麼都不是，而是多手拿天子印刷來付别人，保護富人，比如千年後的雲？"楊涉水進入聽覺很恐慌，幾天就不能安甯，以為這是"毀了我的人"，楊晶式也"怕漏，也就是那一天就瘋了"，被人稱為"楊鳳子"。他雖然裝瘋了，但還是做了梁、唐、金、漢、周五朝的進階官員，從外籍人士、軍士到太子的初級師、太子等等。是以，有人認為他能勸說父親不要在社交上的人，而嚴祿公"拒絕安廬山，訓斥李希珞"的性質一樣，給予了很高的評價。但也有人認為，他一直處于一個高高在上的世界中，是一代人，沒有氣體。我不認為這種說法是在時代的背景下。五代人以來，政治形勢混亂，人們不能不為生活、家庭、事業發愁，是以可以委婉地在方式方法和地方問題上妥協，但對大壞的關切毫不含糊，良心明确，有分寸。這種心理結構保持了人格的獨立性，保留了天賦的本質，也在某種程度上損害了自由的尊嚴，知識分子在正義與生存之間的時光，内心也是痛苦的。
楊靖的風貌就是這樣，雖然他是一名進階官，但生活卻常常處于"又冷又餓"的狀态，他上下政府辦公室時不騎馬、不用拐杖，有時甚至到皇帝那裡大聲喊叫，有一種進階知識分子的損失"達雅"，就算是笑着失言也不在乎。與其說是他的狂野精神，不如說是他痛苦的發洩和侵略性的露水！一方面有一定的正義感，另一方面又無法擺脫的局面，必須采取"傅與天網，優旅棋子"的态度，向瘋狂掩蓋其精神上的苦惱。
楊安澤的時間環境和個人境遇，造成了他的精神困擾和瘋狂，這反過來又與他的書法活動密切相關，往往表現在他的藝術實踐中。
楊甯式的筆迹被寫在洛陽寺的牆上，"老五代的曆史"說："洛川寺觀藍牆上方的粉紅色牆，标題已經一去不複返了。"衆所周知，他的書法作品數量非常多。可惜的是，"西京基的年輕老師觀書牆非常多，世人所接受的，真正的痕迹卻很少。他不樂于做尺子，也因為戰争，廟景傾瀉進牆和牆面，讓一代傑作死去。
楊甯式《花帖》（部分）
目前流傳的楊書水墨版畫有"新步假字"《魯紅草堂十志圖迷航》《仙女生活法》《夏日熱帖》《花帖》和《雲海月光環，船岸動》八大字之宋镌刻。這些作品不僅堪稱典範，線條鮮明，草書，而且作品之間在風格面前發生了更大的變化，從不一樣，這是無價之寶。
飽受政治鬥争和渤海風風雨雨潮陰險的不确定性，楊潔篪對《傅與世界網》的世俗态度和魯莽狂躁，除了寫作的精神狀态外，還展現在他作品的内容和風格上。墨的内容除了歌唱風雪月、仙女隐士，是談飲食或健身的方法，又是挑剔、搞笑，很少涉及嚴肅的政治或社會内容，這反映了當時知識分子的心理。如果說《花帖》《陸紅草堂十個知乎》從結到章法則都比較規律，展現了他正常的心态，那麼《夏日熱帖》《仙女生活法》等文章則武斷、散亂，像雲煙一樣奇怪變化，或多或少地反映了他狂野、奇特的心理面貌。
從書法風格來看，楊甯風格先學燕、柳，又從外而來，經過二王的精彩、松弛優雅的整體布局，筆筆下落有序線條，略帶側面而不失平衡的間隙架構，讓更多不斷變化的書法和獨特的布局，營造出時空交錯的獨特情緒： 奇異的恍惚、變幻莫測、遐想，既不是前他的顔振清打開時的英鎊氣勢，也不是他蘇東坡之後随便的性格打開。他的文字，像許多書法人一樣，可以制作成不同的格式，張章有了新的想法，讓那些有千言萬語的人一面塵埃落定。比如《花帖》，寫得毫不費力，實際的外在柔軟，突然受挫，是建立在深層力量之上的。特别是張發清浪，字與字之間松寬，每個字都非常空曠，讓字的動感姿态充分顯露出來，這是不易在别人書法中看到的特殊現象。黃廷堅對這篇文章給予了高度評價，寫道："世人知天下藍閣的表面，想要改變一切沒有金子的骨頭。誰知道洛陽楊鳳子，筆會去尤斯吧"詩句。
畢竟他是楊的表面現象，有着深厚的力量和"了解"的心靈，他在書法時代轉型的關鍵時刻做出了自己的貢獻，這更多的是注重抒情的因素，讓一些人認為他開啟了宋代"尚意"的第一種寫作風格。其實，這是唐朝最短暫的抒情之詞。隻是因為唐朝的統一，國土強，人們的抒情草書往往本着嚴格的精神，感情在法律的内。五代人以後，由于社會的變化，書法的形式和内容應該誕生，以表達個人的不滿，并注意人格描述。雖然宋朝人對唐人的"法則"已經抨擊，認為他們是追求自然純真，追求自我欣賞。其實他們并不真的不"法"，威脅沒有"法"，而是為了适應時代的要求，為自己"自命不凡，不實踐古人"來制造輿論。從宋人的書法實踐來看，也有一個"法"有"學位"，但是他們要求"法"和唐人對"法"的要求相去甚遠，其内在的追求、審美理想、藝術趣味、創作動機都大相徑庭，沒有一個單一的。
楊靜式自瘋一生以來，自然不會認真闡述這些道理，如果他有一些地方"瘋狂"的外表和骨頭在追求"天真爛漫"，反而讓他的一些話往往透露出一定程度的拼湊痕迹。但移動易動的部位、混合的身體，已經是書商在傳統基礎上進行創新的方法之一，尤其是用旋律抒情的筆觸線條創新，更值得認可，它不僅在内容方面有自己的特色，而且注重完美的藝術形式，王偉志， 閻振清等書法家的優秀作品一直受到人們的尊敬，這也是一個非常重要的原因。
南唐以後，書法大師李偉書法"進國知教驿"（當地），後驿有糜淵天書法語言。
在我看來，楊在書法上的新精神特征是抛棄唐開平做得好、整齊的興趣局限，繼承、還原和專注于發展魏晉唐"瘋草"的傳統部分，并帶來傾吐個人内心憤怒的抒情特征。從這個角度看，楊景式表達自己的藝術創造力，在從唐開到宋代的發展過程中，起到了重要的"樞紐"作用，連接配接了唐宋書法的橋梁。
除了楊甯風格，五代書法家中也有南唐大師李偉。李是一位喜歡詩歌和書法的文學皇帝，當然屬于知識分子的社會範疇，他不僅收藏了上一代的書法水墨，還偏愛評論家。如果他把秘屋珍貴的書法作品刻成四卷《升元驿》，仍然是對文化的貢獻，那麼他對以往書法作品的自鳴得意、自負的回顧，顯得苛刻和苛刻。比如他認為于思南得到了右軍的美，失去了英俊，歐陽向右軍的實力求了，失去了熱情的秀，于遂良赢了右軍的本意卻失去了改變，張旭得了右軍的法則，失去了他的狂熱，劉公右軍的骨頭在粗糙中迷失了， 嚴振清得到了正确的軍隊的腿筋，在粗魯中迷失了方向。幾乎所有的唐代書法都有缺陷，沒有什麼可以繼承和繼承的。這種對唐的自覺貶低，或許是一個恭維宋的機會。當時，南唐正處在危險之中，各地都在宋委尋求整體，為了逃脫被俘國家的命運，我們還能在哪裡買得起别的？當然，就李師傅自己的書法而言，筆迹還是很熟練的。據說他"大字，不用筆，卷書，就能令人滿意，世界是一倪書"，黃廷健說他"親手換了桌草，筆力不降低劉成的挂（柳公權）。"
（原載于《月刊閱讀》2021年第3期）