上海舞台正掀起一陣“歌劇熱”。接連兩個周末，上海歌劇院上演《圖蘭朵》《微笑王國》兩部大戲，皆一票難求。3月2日，上音歌劇院釋出2022年演出季，原創民族歌劇《康定情歌》、上音與德國基爾歌劇院聯合制作的《茶花女》、上海歌劇院《漂泊的荷蘭人》也備受樂迷矚目。歌劇的觸角，還伸向了五個新城，在位于奉賢的九棵樹未來藝術中心，觀衆們将有機會在戶外森林劇場聽《晨鐘》，在水岸劇場聽《茶花女》。
歌劇被譽為“音樂藝術皇冠上的明珠”。悉尼歌劇院、巴黎歌劇院、紐約大都會歌劇院、米蘭斯卡拉歌劇院，都是舉世聞名的藝術殿堂，是各自城市的文化名片。不久的将來，上海大歌劇院将在浦東世博文化公園建成，如一把中國折扇在黃浦江邊緩緩展開。
上海大歌劇院效果圖
要對标世界一流歌劇院，助力“亞洲演藝之都”建設，還有許多問題值得思考：如何推出持續的高品質演出？如何培養優秀的歌劇人才？觀衆又從哪裡來？
從課堂到舞台，培養未來之星
3月2日，在推出2022演出季的同時，上音歌劇院正式宣布，聘任廖昌永為上音歌劇院首任院長和藝術總監，餘隆、張國勇、許忠、孫紅、張亮、周湘林、陳明、史明陽、郭森為首屆上音歌劇院藝術委員會委員，這是上音歌劇院提升藝術水準、接軌國際管理體制的重要一步。
上海音樂學院院長廖昌永擔任首任上音歌劇院院長、藝術總監
米蘭斯卡拉歌劇院前藝術總監亞曆山大·佩雷拉至今記得，2019年攜斯卡拉歌劇院全院陣容來華，在上音歌劇院演繹《假扮園丁的姑娘》與《魔笛》的盛況。曾盛贊上音歌劇院“世界一流”的佩雷拉，這次又發來視訊，祝賀上音歌劇院新演出季的釋出，希望未來能在藝術領域有更多合作。
看到上音歌劇院2022演出季菜單，日本昭和音樂大學理事長下八川共祐說：“演出季展現了上海作為國際大都市的文化視野。”從2015年至今，上海音樂學院和日本昭和音樂大學合作了《費加羅的婚禮》等一系列歌劇項目，下八川共祐也見證了青年一代優秀歌劇人才如何在舞台上嶄露頭角。
上音歌劇院藝委會部分成員
今年，上音歌劇院演出季中還特設了“未來之星”闆塊，把舞台給更多年輕人。“這是我們‘教創演研一體化’人才培養模式的重要一環。”上海音樂學院院長、上音歌劇院院長廖昌永說，“我們将上音歌劇院變成了一個沉浸式的歌劇課堂，依托上海之春國際音樂節、中國上海國際藝術節等重要音樂節賽，實作從課堂到舞台的跨越。”
廖昌永認為，在上海這樣的大都市，不同劇場差異化定位非常重要，這是演藝市場良性競争的必然。“希望上音歌劇院和未來的上海大歌劇院可以在學術研究、人才培養、國際化交流方面實作關聯，更好地促進中國歌劇事業的發展。”
演好西方經典，講好中國故事
《圖蘭朵》《微笑王國》《波希米亞人》《漂泊的荷蘭人》，上海歌劇院2022春夏演出季一連推出四部經典歌劇大制作；和慧、石倚潔、沈洋等歌劇明星的加盟，意大利歌劇導演馬可·卡尼蒂、德國埃爾福特劇院的攜手，都是票房與藝術水準的保障。除了西方經典，民族歌劇《江姐》、原創歌劇《晨鐘》也是上海歌劇院春夏演出季的重點。本月，《晨鐘》還将完成在長三角的巡演。
上海歌劇院《圖蘭朵》排練中
在上音歌劇院的菜單裡，原創中國歌劇也是重頭戲。近年來，上海音樂學院推出了原創歌劇《湯顯祖》《賀綠汀》等，即将推出歌劇《霓虹燈下的哨兵》和《康定情歌》等新作，歌劇電影《賀綠汀》也将登陸大銀幕。今年1月，歌劇《康定情歌》音樂會版曾在上音歌劇院率先首演，周正、金瑤、陳京蔚、陳陽、胡斯豪、張功浩等一批聲歌系師生領銜AB角主演，上音交響樂團、歌劇團及管弦系、聲歌系等師生共同獻演，發揮了上音多學科關聯優勢。
音樂會版原創歌劇《康定情歌》
“我們要找到一種全世界都能聽懂的聲音，講述我們民族的故事。”上海歌劇院院長、上音歌劇院藝委會成員許忠說，“當我們有了世界級的歌劇院，我們如何推動中國歌劇的發展、引領亞洲歌劇潮流、引起全世界範圍的關注？希望歌劇和多元的藝術形式都可以在這裡展現無窮魅力，讓世界聆聽上海的聲音。”
2月25日至26日，上海歌劇院《微笑王國》在東方藝術中心上演
許忠明白，歌劇是一個漫長浩大的工程，不可能拔苗助長，不可能一夜成名。“要持續不斷地推出好作品，還要保證水準，做到井井有條，考驗演員和幕後工作者的實力，也考驗管理能力。”
讓更多人聽懂歌劇，愛上歌劇
“Bravo！”當詠歎調《今夜無人入眠》唱完，現場爆發一陣喝彩。3月1日下午，在九棵樹（上海）未來藝術中心，200多位觀衆一起欣賞了上海歌劇院演員們帶來的“乘着歌劇的翅膀”歌劇賞析會。接下來，上海歌劇院将有30場歌劇普及公益專場演出在這裡駐演。
“歌劇我們之前一直不敢做，因為它的欣賞是有門檻的，對于一些觀衆來說艱澀難懂。”九棵樹未來藝術中心總經理陳西加說。九棵樹未來藝術中心位于奉賢新城，距離市中心較遠，剛開幕時曾面臨巨大的經營壓力。
“沒有觀衆，隻能創造觀衆。”門票定價30元至50元的“百人百場未來大師”系列音樂會，經曆了從沒人買票到每場一票難求的過程，讓陳西加堅定了信心。
上周末剛演完兩場德語歌劇《微笑王國》，女高音歌唱家宋倩花了兩天時間閉關準備這場賞析會。邊講邊演，挑戰不小，當天淩晨4:30還在調整内容。旅意8年的她結合自身經曆與見聞，娓娓道來歐洲歌劇的起源與發展。她還和上海歌劇院的演員們一起，現場演繹《圖蘭朵》《茶花女》《塞維利亞理發師》《湯豪塞》等歌劇中的經典唱段。宋倩說：“普及最重要的，是要把音樂的靈魂和思想傳遞給觀衆，同時也講述歌劇中的衣食住行、愛恨情仇，讓觀衆發現歌劇其實離我們沒那麼遠。”
3月1日，上海歌劇院演員們在九棵樹未來藝術中心開了一場歌劇賞析會
許忠透露，這一項目還将陸續落地松江、嘉定等其他“新城”，服務更廣泛的觀衆群。“金字塔一定要有穩固的基礎，我們需要世界一流的創作者、演員，同時還需要更多歌劇粉絲。培養觀衆是一個漫長的工程，我們希望通過更多高品質的演出和豐富的藝術教育活動，讓越來越多人聽懂歌劇，愛上歌劇，在歌劇中找到美。”