展出在故宮博物院文華殿“何以中國”展的《獅子林圖》卷，縱28.3厘米，橫392.8厘米， 以墨筆描繪了獅子林的一角，畫中假山堆疊、樹木掩映，幾處廳堂建築錯落排列，其中一間供奉着一尊佛像。另一間室内一僧人手持經卷正在誦讀……
畫幅右上方有一題跋：“餘與趙君善長以意商榷，作《獅子林圖》，真得荊關遺意，非王蒙所夢見也。如海因公宜寶之。懶瓒記。癸醜十二月。”這段話中指明了很多資訊：第一，這幅畫的上款人，也就是收藏者是如海；其次，這幅畫也不是一個人創作的，而是元末明初的畫家倪瓒及趙原合作完成的；第三，這幅畫有明确的創作時間：洪武六年（1373）十二月。
倪贊與黃公望、王蒙、吳鎮并稱為元四家，他擅畫山水和墨竹，師法董源，早年畫風清潤，晚年變法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡意遠，惜墨如金。以側鋒幹筆作皴，名為“折帶皴”。墨竹偃仰有姿，寥寥數筆，逸氣橫生。
趙原是元末明初著名畫家，擅山水，師法董源、王蒙，作品多作淺绛山水，筆墨圓勁秀逸。亦長于畫竹，畫法多變，有龍角、鳳尾、金錯刀之稱。明洪武初奉诏入宮，因所畫不稱旨而被殺。
明洪武六年（1373），73歲的倪瓒途經蘇州，曾參與建造“獅子林”，并應如海之邀題詩作畫。本來就十分精美的獅子林，因為倪贊的畫而名聲大噪。
從題跋可看，倪瓒是十分重視此圖的創作，開頭便寫“餘與趙君善長以意商榷”倪趙二人經過商讨作此圖，并着重“意”字，可見《獅子林圖》是倪趙二人的精神契合，筆墨融合的佳作。
圖中的竹、石、樹木的筆法皆是倪瓒筆墨風格。竹子的墨色極其講究，由濃至淡，濃淡參破，右邊的修竹隐隐約約漸行漸遠消失在遠方。圖中樹木的組合刻畫都是倪瓒慣用的表現方法，這在他的其他山水作品中均可見相似之處。
畫中的佛像和僧人應該是出自趙原之手。倪瓒的山水畫極少出現人物，除《獅子林圖》外，在現存的倪瓒山水作品中幾乎沒有看到人物的刻畫。據史料載，有人問起倪瓒為何不繪人物，他答道“天下無人也”。此話可作多方面解讀，但不管如何解讀，可見倪瓒并不樂于描繪人物，也并不喜歡在山水畫中添加人物。
倪贊和趙原合作完成這幅畫的第二年，明洪武七年（1374），倪瓒和趙原都死了，所不同的是，倪瓒是病逝的，趙原是被朱元璋殺害的。
乾隆帝對此卷繪畫珍愛有加，在入藏清宮後，乾隆帝将其重新裝裱，收貯養心殿中，列為“上等收一”，終其一生反複題跋。我們可以清晰地看到畫幅引首題寫有“雲林清閟”四字，在畫卷的畫心、前後隔水處拖尾處有多則乾隆帝題識和印章。卷後另有梁國治、劉墉、彭元瑞、董诰、曹文埴等臣子共同撰寫的考據之文。