中共上海市委對外宣傳辦公室近日公布了上海市第十六屆“銀鴿獎”獲獎名單，其中，上海交響樂團簽約德意志留聲機公司（DG）後錄制的第二張唱片《大地之歌》獲“最佳聲音”。
這張唱片收錄了馬勒以唐詩為靈感而創的《大地之歌》，和葉小綱以相同文本寫就的《大地之歌》。兩部同名交響聲樂套曲一經發行，引起了多家海外媒體的關注，成為上海将“中國故事”潤物細無聲地傳遞至國際舞台的成功範例。
無獨有偶，英國權威古典音樂刊物《留聲機》（GRAMOPHONE）近日也将目光聚焦到上海交響樂團。
《留聲機》雜志2022年3月刊報道
創刊于1923年，《留聲機》是當今世界最具權威性的古典音樂刊物，見證并推動了世界唱片工業發展的整個程序，被公認為全球古典音樂及錄音工業的頂尖媒體。該雜志每年一度的“留聲機大獎”更是全世界古典樂壇的盛事，是與奧斯卡、格萊美等比肩而立的行業重要評獎。
在今年已經發行的3月刊月度專欄“樂團洞見”版塊，《留聲機》向其遍布世界各地的讀者，介紹了這支“在中國音樂界保有頭牌地位”的樂團。
雜志不僅在專欄文章中介紹了樂團的曆史、發展，還關注了樂團音樂季的曲目安排、和DG簽約發行的兩張唱片，并對音樂總監餘隆表示贊賞，認為“這位音樂家具有企業家的開拓精神，也很有政治智慧。”同時認為，“樂團的成功很大程度上源于這樣一種中國特色的操作：它會耐心觀察西方的做法，然後着手改進，做得更好。”
這也是繼2019年發表封面文章後，《留聲機》再次聚焦上海交響樂團，再次瞭望東方。
2019年，上海交響樂團音樂總監餘隆登上《留聲機》4月刊的封面，這是中國指揮家第一次登上該雜志封面，具有曆史性的意義。封面上手執指揮棒的餘隆掩映在中國紅旗下，封面文章則報道了餘隆、上海交響樂團與DG簽約的幕後，側記了中國古典音樂行業的欣欣向榮，《留聲機》雜志記者還特意來上海、廣州做了實地探班采訪。
《留聲機》雜志2019年4月刊封面
附：《留聲機》報道全文
樂團洞見：上海交響樂團
《留聲機》月度專欄，講述樂團背後的故事
如今舊金山、倫敦和慕尼黑的樂團都會去北京、首爾和台北招募樂手，設想一下人才的反向流動，會讓人一時難免有點惶惑。上海交響樂團1879年成立的時候——這意味着它比英美絕大多數樂團曆史都更悠久——來自歐洲的樂手，尤其是上世紀初上海剛剛開始蓬勃發展的時代，俄羅斯和猶太人紛紛到來，為上海公共樂隊添磚加瓦，增色不少。這群音樂家吸收了徐彙區主導的法國文化，在他們第一任老闆，著名法國橫笛演奏家讓 雷穆薩的上司下，組成了樂團。1907年魯道夫 布克接管樂團，并且帶來了幾位德奧的首席樂手加入。1919年梅百器重複了相同的程式，這次帶來的是意大利樂手。
梅百器幫助這個樂團發展為遠東最佳，但1942年日本入侵，結束了他對樂團的上司，雖然說接下來的期間，樂團得到了許多新的任務，進而變得更具本土色彩。從20世紀中期以來上交（1956年改名上交至今）逐漸減少了歐洲樂手在團裡的主導作用。
自2014年以來，上交進駐了新家，這是由日本建築師矶崎新設計的一座造型優美的全新音樂廳。上交并非這座城市中唯一的交響樂團，但無疑是志向最為高遠的一個團；近期的音樂季包含了本傑明《切膚之痛》的首演、布裡頓的《戰争安魂曲》，以及美國極簡主義音樂節等。樂團在自家音樂廳中展現出時髦的豐富色彩，音質獨具一格，其弦樂顯得有些柔和，而銅管樂部分又有些泥煤味道。倘或對于這個樂團在中國音樂界保有的頭牌地位仍有懷疑的話，在2018年，上交與DG唱片的一紙合約，以及次年樂團參加逍遙音樂節的演出，讓所有這方面的疑慮消除殆盡。
這兩項成就都是由上交的音樂總監餘隆促成，這位音樂家具有企業家的開拓精神，也很有政治智慧。樂團的成功很大程度上源于這樣一種中國特色的操作：它會耐心觀察西方的做法，然後着手改進，做得更好。上交新創立的樂隊學院也是樂團當仁不讓值得自豪的成就之一。學員可以獲得至少十次參加上交正式音樂會演出的機會。上交決計要利用DG音樂廠牌盡量嶄露鋒芒。樂團在DG出版的頭兩張專輯既有涉及其曆史的曲目（來自俄羅斯和中國的音樂），也有充分展現樂團現在的定位的作品：馬勒用中國古詩創作的交響聲樂套曲《大地之歌》與葉小綱用同樣素材進行的創作并列呈現。