在今天不小心刷到了越南的MV，驚呼——他們現在好會玩！
特别是有支叫《自心》的MV，在網上播放量很高。
利落的二胡開場令很多人上頭。
高高在上的王，若有所思的妃子，以及戴着面具的樂師，叙事氛圍就像是繃緊的弦。
下一秒，王拔劍殺樂師，原因是樂師和王妃含情脈脈。
再下一秒，這就變成了個耽美。
總結一哈王殺了王妃的情人，王又愛上了王妃的情人。
有人說這就是于正+郭敬明才能搞出來的劇情。
它be起來也确實有模樣的，八分鐘拍出了30集的内涵。
越南這幾年的古風，一直都在「進行時」。
之前模仿過《甄嬛傳》、《武媚娘傳奇》等國内宮鬥，畫風非常泥石流。
如今的MV裡很多元素其實也能看出越南文化的雜糅性，也有中國文化的影子。
包括一些其它MV，也有着很重的模仿痕迹。
因為曆史的原因，中國文化璀璨光芒不止籠罩于我們本土，也對周邊國家有着影響。
前段時間，發現中國大叔竹編手藝在海外網站引起震驚，原來手藝可以做成這樣。
網友誇贊這才是真正的匠人。
其實不止是竹編，中國驚才絕豔的手藝那可太多了。
有個叫張景的人，用一輛10年的老破車，兩台二手錄影機。
輾轉23個省，拜訪了199位手藝人，記錄了144項瀕臨失傳的傳統手工藝。
有了《尋找手藝》這麼一部看起來很”賠錢“的紀錄片問世。
畢竟是”賠錢“，為此導演還賣了一套房。
第一部被20多家電視台拒絕，導演張景不得不自産不銷。
沒想到，它得到了30多萬人的認可，這才有了清貧的2.0、3.0版本。
導演本來也快要撐不住了，決定去拍商業片，但走到半路上就收到了被資助的電話。
這才有了第四部。
說實話，第四部也是風塵仆仆的。
出鏡的手藝人大多過着很清貧的生活，使用着已經磨損的器具，日複一日地堅守着。
那些手藝人大部分都已經滿面風霜，有人已經80歲高齡。
再不拍他們，可能就真的就随着時光慢慢凋零了吧。
再不拍，他們也等不及了
張洪昌，制墨廠最後一位手工制墨人。
他在鏡頭前示範了一遍制墨的手藝。
牛皮在鍋裡熬煮兩天，加上松樹燒出來的灰，揉成松墨。
接下來是耗時數小時的捶打，再分出一塊墨的重量，捶打出裡面的小氣泡，放在模子裡成型。
這塊墨被送到懂行的人手裡，頭一次見墨被人如珠似寶般賞析。
美中不足的是，墨裡還有小氣泡沒除幹淨。
為啥，因為制墨是個力氣活，老人體力大不如從前。
在制墨過程中，老人換了四件衣服，無論是心力還是體力都不如從前。
而制墨的材料松煙需要用到的窯子，也基本上沒有人會造了。
制墨的作坊也因為各種原因而熄火了四十多年。
和制墨老人張洪昌有着一樣際遇的，還有湖南邵陽燕窩嶺的傳統手藝「布袋戲」。
布袋戲是一種起源于17世紀中國福建泉州，是最常看到的漢族民間戲曲表演之一。
劉永安，是村裡僅剩的布袋戲手藝人。
知道導演要拍他，他生怕落下所有的表演鏡頭
一場戲完整演繹下來接近七十分鐘，老人分飾幾角，包括吹拉彈唱。
演完戲後，老人長久沉默。
和《百鳥朝鳳》裡的民間唢呐一樣，布袋戲已經式微，再也回不到從前。
而在另一個地方的小山坡上，看一場皮影戲的觀衆還不到十人。
燈光昏黃，幕布前的影子顯得這門手藝更加落寞。
也許，再一個轉身，就等不及了。
在第一部中出鏡的老人坎溫，他是傳統手工油傘的制作者。
那個村子裡面其餘三個會做手工油紙傘的老人都去世了，隻有坎溫老人會做這種傘。
傘的制作全程都是手工，包括彈簧，以及顔料，老人做出來的傘嚴絲合縫，堪稱絕版。
因為難度大，耗時長，老人在做有一道工序的時候做了八次才成功。
第一次斷線的時候，張景差點笑了，直到第六次，第八次...“我的眼淚要掉下來了”。
老人那時候已經80歲了，做完一個程式就默默坐在牆邊休息。
他的嘴巴也歪了，身子也佝偻了，但卻一遍遍地做着自己喜歡的事情不敢懈怠。
兩年後，老人去世，這種做法當地人都不會了。
一輩子就做這件事
做這些手藝的人，大部分一輩子做這一件事。
因為專注，他們大多已經把這項手藝做到了極緻。
隻是捶打，做着，研磨着，人和手藝合二為一。
因為熟練，已然不怎麼需要借助到工具，單憑感覺就能做出精緻的器具。
老楊是一名做鐵器的，這手藝因為太辛苦，每天一做就是十個鐘頭，是以沒人幹。
知道導演來了，老楊鄭重其事讓導演好好拍他。
他起身，嚴肅地看向鏡頭，那份對自己手藝的自信令人感到尊敬。
一旦拿起了錘子開始打鐵，老楊整個人都充滿精氣神兒。
“看見那火光沒，這個好看。”
後來有藝術家從老楊那買了108套刀具，因為老楊讓他想起了父親，看見了中國。
做錫匠也是一門辛苦事，錫匠劉孔鐘已經做了五十多年。
縱觀下來，這門手藝需要的是耐力和細心。
一把錫壺需要把錫融成錫闆，然後拼貼捶打，貼合的地方還要耐心再次熔鑄，才能完美無缺。
這樣的慢節奏，清貧是可以預知的。
也有人因為做了碗賣不出去，已經很多年不能開張。
也有人在工業化的擴張面前「先發制人」.
比如做“神碼”的手藝人魏進軍，率先用機器來造神碼，反而讓神碼技術得到儲存。
神碼，俗稱神靈碼，是通過手工刻制印刷的一種木版年畫。
它主要用于内丘縣和周邊數百裡城鄉，在年節時會張貼在固有位置進行供奉祭祀。
神碼也因為獨特的古樸氣質被稱為“中國木刻版畫的活化石”。
2008年，魏進軍被準許為河北省非物質文化遺産内丘神碼代表性傳承人。
他從國中畢業就開始學神碼，自己掌握了刻、印的技術，從竈神、門神，再到新時代的機車神。
木刻是10元一張，機器印刷是2毛一張，不過因為機器的功勞，這門生意大有市場，讓神碼文化流傳了下來。
沉寂不該是他們的歸宿
而這部紀錄片的誕生過程，也很像是一門“手藝活”。
導演拍紀錄片之前，在北京有兩套房子，年收入三四十萬。
但是，他覺得自己如同松松垮垮的拖鞋，每天都在和現實摩擦。
隻有在深夜入睡的時候，才能有片段屬于自己的幻想。
在拍攝中，手藝人的專注和日複一日的安甯，消解了很多功利化的東西。
比如，這裡面的很多手藝人做這件事純粹是因為熱愛。
有一位央美的藝術家沈泳岌，他一個人做着2000多千年的手藝錯金銀。
錯金銀是中國金屬裝飾的精工技法之一，是中國青銅時代的一項精細工藝，現如今也是國家非物質文化遺産之一。
錯金銀技法非常考究，匠人先要在青銅器外表刻出圖案、銘文等需要的凹槽。
然後嵌入金或者銀絲片。
再捶打結實，讓二者緊密相連，有時候他砸一個細節捶捶打打就是一個小時。
沈泳岌做這件事完全是自掏腰包，也就是盈虧自負。
做錯金銀，完全出于熱愛。
沈泳岌平時搞接一些雕塑和小型項目為生。
他的作品非常璀璨昂貴，可自己的生活卻那樣清貧。
這部紀錄片最後的遭遇也和這些小衆手藝一樣，隻能自産自銷。
每一種手藝的消失，都是一座小型博物館的消失。
如果現在不給予他們一定的注視，那麼等到失去時發出的默哀也顯得不夠真誠。
說起來，日本的匠人精神一直有口皆碑，成了一種文化标志。
其實咱們國家的手藝人也不遑多讓。
但他們對手藝，對文化的尊重那份情意綿長讓手藝人活得很有尊嚴。
日本對傳統文化的保護力度一直排在世界前列，特别是對“人間國寶”的認定。
“人間國寶”指的是被認定為重要無形文化财産的保護者，他們在工藝技術上或者表演藝術上有“絕技”的藝人。
隻要被國家認定後，國家就會撥出專項資金來錄制他的藝術，儲存他的作品，資助他傳習技藝，培養傳人，甚至幫助他改善生活和從藝條件。
這些條例出自他們的《文化财保護法》，而這部法律甚至被聯合國借鑒。
而日本的技校，也很注重教育學生的從業道德和職業精神。
這樣出來的學生也會對自己的手藝非常尊重，即便有阻礙也能堅守下去。
全民上下對器物的欣賞和發自内心的尊重，也讓各類手藝人可以安穩追求自己的夢想。
他們對匠人的尊重和保護，讓整個文化氛圍沒有割裂感。
手藝人也不需要成為時代的暗影，而是可以大膽堅守自己的夢想。
而我們不必羨慕鄰國，我們需要做的是“憐取眼前人”。
每一個守護頭頂那片月光的人，都該得到屬于他們的六便士！