“梨花開，春帶雨；梨花落，春入泥。此生隻為一人去……”
新版《大唐貴妃》是對梅蘭芳先生上世紀20年代名劇《太真外傳》的回歸，在認真總結梅蘭芳先生的經驗、思想，沿襲他藝術精神的同時，更加深入地認識到平劇藝術的本體，并不斷開拓、潛行，将其打造為一出蘊涵平劇精神、代表時代審美品格的藝術精品。
該劇突出楊貴妃和唐明皇愛情主線的同時，加強了對“安史之亂”等曆史背景的着墨，增強了武戲，使全劇更具可看性。當年梅蘭芳先生《太真外傳》中的“翠盤舞”也在重新設計後再現舞台。
舞美靈活運用多媒體影像技術，将傳統藝術與現代科技相融互補，凸顯戲曲藝術寫意、靈動、多變的藝術特色。音樂氣勢恢宏，進一步烘托了劇目的悲劇色彩和史詩氣質。與此同時，新版平劇《大唐貴妃》成功入選國家藝術基金年度資助項目。
強大的演出陣容，華美璀璨、耳目一新的舞台呈現，不僅将楊貴妃與李隆基纏綿悲怆的愛情傳奇娓娓道來，同時再現了國粹藝術與時俱進的審美号召力。演出後劇組廣泛聽取業内外多方意見，以精益求精的藝術态度不懈打磨劇目，在創排中積累經驗，不斷提升。
時隔兩年，曆經打磨的新版平劇《大唐貴妃》以新的面貌于11月18、19日晚在全新的上海宛平劇院上演。
此次上演的版本延續華美、恢弘的史詩劇質感，在劇情與唱詞方面做了微調。為便于日後巡演，讓新創作品能“走得更遠”，此版本對演出陣容做了精簡，在演員與樂隊人員減少的同時，劇組嚴格把控演出效果，全力以赴在舞蹈、樂隊等多方面呈現堪比大班底制作的磅礴氣勢與高超水準，并特别趕制了舞美巡演裝置。
此次演出的所有表演均由劇院演員完成，合唱采用錄音形式。劇中的群舞表演，由技導組成的舞蹈設計團隊，開拓創新，呈現出平劇韻味與舞蹈風格相融合的效果。
演出采用樂隊現場演奏和部分錄音相結合的形式，樂隊人員針對新的表演形式進行了高強度排演，在緊密配合下延續了恢弘的演奏效果。
舞美方面，劇組充分考慮了不同于大劇院演出的巡演情況，為沒有升降台的劇場自制了多層大平台，對舞美人員的換景增加了一定難度，部分演員和幕後人員将齊心協力，共同完成操作。同時，通過與宛平劇院的積極配合，充分利用了新宛平作為上海乃至全國最大、最新的現代化、專業化戲曲劇場的特點，在舞台技術上最大程度的給演出增色，在視聽上給觀衆最佳的觀演效果。
融入時代審美的新版平劇《大唐貴妃》與擁有先進硬體裝置和專業且現代化劇場體驗的宛平劇院達到高度契合，多媒體裝置的運用，包括投影以及背屏、側屏的動态效果呈現、舞蹈劇情時電控裝置的運用等現代劇場專業技術将使劇目在舞台呈現上更奪人眼球。
11月下旬，繼宛平劇院演出後，新版《大唐貴妃》還将開啟赴江西藝術中心大劇院的外地演出計劃。一部精品力作的誕生離不開實踐與打磨，和更多地走向觀衆，新版平劇《大唐貴妃》将以锲而不舍的創演精神，邊改邊演，不斷在實踐中打磨提升，以飽滿的熱情和高水準的舞台呈現積極開展全國巡演，面向全國觀衆展示“海派貴妃”的風采。
來源：周到