认识海波（蚂蚱眼）的时间不长，确切地说我们并不能算“认识”，尽管文字的交流不少，但是我们至今却未曾谋面过。
第一次“认识”海波，是他在我的一篇关于家族历史的博文后面留了评论，亲切地称我为老乡，此后我们便一直以“老乡”互称。后来知道其实我们有很多共同的朋友，但遗憾的是总是错过见面的机会。
海波的博客是我经常光顾的地方，知道海波从小痴迷于文学，尽管后来从事了其他的工作，但是对于文学的梦想却始终没有放弃，有了博客这个媒介以后，海波似乎找到了抒发的机会，一篇篇玉珠落盘般文字铺陈出来，讲述着他的忠厚与善良，清贫与困顿（现在看来，我是叫他骗了图片）。海波的文字机智、风趣而又汪洋肆意，但是在嘻哈的外表之下，却是作者极细致、极慎密的心灵世界和极强烈的人文关怀。
“文学、摄影是我的人生后脚”这是海波对自己的人生总结。“文字让我神经兮兮，摄影又花光我自牙缝积攥多年的积蓄。”在他的博客中，有一张抓拍照片使人过目不忘：在前行的汽车中，一个孩子从车窗探出脑袋，嘴唇咬住手指，正用好奇的眼神注视着外面的世界。这幅作品使我想起了法国摄影大师卡蒂埃.布列松，布列松认为“决定性的瞬间“揭示事物的本质，照相机就是摄影师的武器，要使它随时处于待命状态，海波的这幅作品向我展现了职业摄影家的素质。
海波给我的惊喜远远不止这些，而后他又身背相机，一头扎进街里，流连、伫立于青岛的屋檐下，拍下了这一张张我们曾经熟知而又无意中忘却的老青岛的照片，但是这些照片记录的却并非是逝去的岁月，却是生活在青岛屋檐下老青岛人的现实状态。如果说繁华、喧嚣的东都城区代表的是青岛的现在，那么阴暗、拥挤的老城区则可以看作是青岛的过去，是活着的历史。历史就是他者的故事，有一种史学派认为，一切发生过的都是历史，在这个意义上来说，海波镜头所记录的已经是历史了。
在青岛屋檐下的系列照片中，海波用强烈的明暗对比，低曝光量的设置，较好的表现了老楼里的幽暗和阴郁的气质。暗黑的门洞、斑驳的墙皮、腐朽的楼梯、狭窄的过道，但是这一切并不都指向沉甸甸，我们在他的照片中经常看见的却是孩子的灿烂笑脸、好奇的眼神，还有慵懒安静的老人、晾晒衣物的妇女、穿着背心的邻居大哥，透过镜头，我们感受到的是一种温暖的力量，对于生于斯长于斯的海波来说这一切曾经那么熟悉，正因为熟悉，海波的镜头所及才会具有振聋发聩的力量，这些故事才不会是“他”者的故事，这些故事浸透着作者悲悯的情怀和温暖的记忆。
法国有个年鉴学派，布罗代尔是年鉴学派的代表人物和集大成者，与传统的史学派别主张“客观”“科学”的史学观，热衷于政治、军事、外交的研究不同，年鉴学派主张研究“全面的历史”，特别是人类的物质文明、社会和心理的历史，把研究的触角伸向人们的衣、食、住、行等。布罗代尔在其皇皇巨著《十五至十八世纪的物质文明、经济和资本主义》中，研究了十五至十八世纪欧洲人的”日常生活”，并认为由“日常生活”构成的“结构”才是历史的决定力量。海波在他的摄影作品里也摈弃了宏大叙事，甚至弱化了对美学和技术的追求，把视觉停留在了平民的日常生活里，停留在了那些忧郁的、琐碎的、庸常的故事里，如果说，史学界有了年鉴学派，有了布罗代尔，那么摄影界也有了自己的年鉴学派，有了海波。
2008年10月
海波（蚂蚱眼）尼泊尔摄影作品选
（作者是青岛日报副刊编辑，作家，访美学者）