清初的印坛，程邃之后大约50年，在福建莆田出了一位篆刻名家，叫林皋，他是工稳印风的承接点，因为他的印风上面承接明末的汪关，后面开启清末的赵叔孺、王福庵、陈巨来。在李刚田主编的《篆刻学》中，他在篆刻史上的位置如图所示：
（李刚田《篆刻学》中的明清流派图）
你看，林皋的位置就在汪关与赵叔孺、王福庵之间，现代中国印坛，赵叔孺、王福庵、陈巨来一路工稳印风盛行，是基于这种印风符合绝大多数人的审美，它安静，眉目清楚却又不事花俏，且带有强烈的工艺、装饰属性，而且它多以朱文为主，适合用于鉴藏印（包括藏书印）、斋馆印（因为它不至于污损图书和收藏品）。既然是流行印风，就是市场的选择，那么，作为篆刻学习者，这种印风是必须深入研究的，于是，到了清初这个时间段，我们必须把林皋的印拿来细读一读，比如这方“青山绿水共为邻”：
（林皋和他的“青山绿水共为邻”）
林皋（1657一1726以后）清初篆刻家，字鹤田，一字鹤颠，后又更字学憩，原本福建莆田人，后徙居常熟，其印风受汪关和沈世和影响。实际上，他的代表作是“杏花春雨江南”，如图：
（林皋和他的“杏花春雨江南”）
有兴趣的朋友也可以拿来临摹，但我们认为，“杏花春雨江南”这方印虽然名气很大，其精彩程度地远不如“青山绿水共为邻”，且让我们细细道来：
这是一方“细朱文印”，这很准确，如果说成“元朱文”或“圆朱文”则不准确，因为这方印虽然是细朱小篆，但它的章法却揉合了汉印的章法，没有任何一个字任何一笔“接边”（这是元朱文印的特征之一），印面文字的稳定全赖文字本身的水平线和垂直线，完全不依靠边框的帮助。
严格来说，这方印的边框只是起了框住印文和团聚印文的作用，增加了印面的印章属性而已，这与“元朱文（或者圆朱文）”的章法有差别。
不接边，但每个字又站得稳，靠什么呢？
1、靠文字的水平线和垂直线。我们可以把这些“坐标线”挑出来，并做出它的延长线，实际上，这些水平线和垂直线给文字的稳定提供了“网状坐标”，如图：
(精确的纵横坐标线）
我们看，成为纵向坐标的是“青”字上部的“生”部的中竖，“山”字的中部两竖，缘字“糸”部的中竖，右边“彖”头部两竖、底部一竖，“为”字中心一个短竖，“邻”字“火”部中竖、“邑”部下部短竖……也就是说，只要遇到需要完全垂直的竖线，哪怕是一条短竖，它也是完全的垂直，直上直下，与竖边框完全平行，与横边框完全垂直；同理，所有能够做到完全水平的横线，哪怕是短短的一横（比如“青”字下部“丹”部的中横），它也是完全水平，与横边框完全平行，与竖边框完全垂直。实际上，这就是一个“坐标网”。在这个坐标网里，每一笔都精确妥帖，丝毫不错。
（《陈巨来治印墨稿》封面）
后世的陈巨来先生设计印稿时（见《陈巨来治印墨稿·前言》），这些坐标线，依靠折叠印稿纸的折痕来实现，有些初学者，初学印稿设计，甚至用坐标纸来打草稿，就是这个原因。“工稳”，就是工整，稳定，其基本要求，就是位置精确！否则，就谈不上“稳”，“工”也无从谈起。
2、靠文字内部部件之间的咬合，靠字与字之间的揖让。印面文字的安稳与重心团聚、稳定，还来源于文字内部部件的咬合，也来源于字与字之间的揖让关系。印面上下结构的字，必然上下连接或榫卯咬合，比如“青”字上部的“生”与下部的“丹”是连接在一起的，“共”字上下部也是连接在一起的，“缘”字的左右是连接在一起的；“为”字的上下部分是“咬合”的，“邻”字的左右两部分也是“咬合”的；当字是独体字，就与其他字之间互相揖让，比如“山”字的头部上顶到了“青”字底部的空隙，而“水”与上部的“缘”，下部的“共”也互相穿插、揖让。甚至“水”字的横向拉长，“缘”字也有向左、向右伸出的部分，都与左右相邻文字互成穿插之势，使印面三列文字紧紧团聚为一体。
(连接与咬合穿插揖让的细节）
这是一方多字印（词语印大多数是多字印），多字印要注意章法，以上所说的咬合、揖让、穿插是必备手段。
这方印作需要注意的还有另外一点，就是充分利用了文字的象形因素。即“山”骨高耸与“水”脉横流。中国汉字的起源，最早来源于象形和会意，象形就是“画成其形，随体诘诎”，所以，“山”是高耸的三个山头连在一起，“水”字就像水面的波纹，小篆虽经文字改造，象形意味大大丧失，但很多字依然保留有象形的痕迹，在创作篆刻作品时，这是可以利用的审美素材，比如这方印里的“山”和“水”，实际上就完全保留了它的象形意味。“山”字就像高山，“水”字就像流水，这也正是印面词语“青山绿水共为邻”的意趣所在。
林皋的高明在于，他把“水”字横向安排，成了横流之水，既连通了印面文字，又形成“水流”的意像联想，他把“山”字向上高耸，既在印面右下部留出大面积空白，使印面疏密对比明显，同样也形成“高山”的意像联想。
这方印的“工艺装饰性”其实也很重要，我们以后读陈巨来的印时会专门再说，这方印，暂时就只说这么多。
（【布丁读印】之89，部分图片源自网络）