最近，行業有兩組流媒體相關的數字形成了鮮明的對比。
Spotify本周三宣布，其向音樂版權所有者支付的總金額接近400億美元。這意味着，這家全球最大的音樂流媒體平台将音樂收入的近70%返還給了行業。
與此同時，美國僅存的非營利演出版權組織ASCAP宣布，其2022年年收入首次超過15億美元，比上年增加了1.87億美元，增幅為14%。
ASCAP首席執行官Elizabeth Matthews表示：“正是我們的技術創新加上良好的職業道德，使我們實作了增長，自八年前我們的戰略計劃開始以來，實作了6%的複合年增長率。ASCAP是唯一一個在非營利基礎上營運的美國演出版權組織。ASCAP的創作者和版權代理商成員是這種增長的唯一受益者，因為我們多年前就在雲計算方面進行了投資，使我們能夠有效地應對數字流媒體的挑戰，而且我們隻向詞曲作者和版權代理商支付報酬，而不是私人投資者。”
從這兩組資料中很明顯能看出，流媒體在以盈利為底層邏輯的音樂商業市場中成為了最為強大的增長動力之一。而少部分不願意參與流媒體生意的創作者，也能在ASCAP這樣的組織中獲得持續的變現。
不過，ASCAP的發言也引出了一個有趣的問題：事到如今，流媒體還應該被看成是版權的挑戰者嗎？
Spotify釋出資料報告：已向音樂行業支付近400億美元，“音樂收入的近70%返還給了行業”，其商業模式主要為兩種——來自付費使用者的訂閱費以及來自使用者免費的廣告模式收入。
根據Spotify詳細說明，這些版權持有者包括唱片公司、版權代理商、獨立分銷商、表演權組織和版稅協會。值得注意的是，版權持有者首先獲得了報酬，然後他們收取費用或百分比，并向創作者支付他們的份額。在過去兩年裡，它向版權代理商和代表詞曲作者的版稅協會支付了超過30億美元。
Spotify在公司的Stream On會議上宣布了這些消息。
資料顯示，目前，Spotify擁有2.05億付費使用者，目前仍是全球最大的付費音樂流媒體服務，美國是其最大的市場。
最近，各大音樂公司呼籲Spotify提高其訂閱價格，Apple Music和Amazon Music已經提振了訂閱價格。但Spotify的美國流媒體訂閱價格自該公司近12年前進入美國以來一直沒有上漲。
此外，報告披露，Spotify上有近3000名傳統藝術家——其中80%以上的流媒體來自5年以上的歌曲，這為他們創造了“可觀的被動收入”。（回顧：
主流唱片公司在Spotify上的市場佔有率再次下降，為什麼？
）
Spotify表示，年收入超過100萬美元的藝術家以及年收入超過1萬美元的藝術家的數量在過去五年中翻了一番多，其中約有1060名藝術家(高于2017年的460名)屬于百萬美元級别，約有5.7萬名藝術家(高于2017年的23,400名)屬于萬美元級别。
資料顯示，僅在Spotify上就有超過10100名藝術家産生了至少10萬美元的收入，高于2017年的4300人。
Spotify表示：“這些數字僅代表了Spotify的收入。如果把其他流媒體服務和錄制音樂流媒體考慮在内，這些藝術家獲得的錄制音樂收入可能是目前收入的4倍。”
此外，在收入超過1萬美元的藝術家中，25%以上的人是通過DistroKid、Tunecore和CD Baby等分銷商自行向Spotify釋出音樂。
截至2022年12月31日，Spotify平台上有360首歌曲的播放量破10億，1.3萬首歌曲的播放量超過1億次，91.4萬首歌曲的播放量超過100萬次。
RIAA稱，2022年美國唱片收入159億美元創曆史新高，流媒體收入占總收入的84%。
2022年，美國唱片行業收入創下了159億美元的曆史新高，标志着該行業連續第七年增長。雖然近年來流媒體的整體增長已經趨于平穩，在美國有9200萬付費訂閱使用者，但很明顯，在黑膠唱片穩步複蘇的同時，流媒體仍然還在繼續增長，并為市場提供動力。
報告稱，流媒體收入占總收入的84%，繼續成為行業增長最大的驅動力，包括付費訂閱、廣告層級服務、數字和定制電台、社交媒體平台、數字健身應用程式等。付費訂閱收入增長7%，創下133億美元的曆史新高。收入增長8%至102億美元，首次突破100億美元大關。
2022年，點播音樂服務的付費訂閱數量繼續以兩位數的速度增長。該報告披露，今年的平均訂閱數量增長了10%，達到9200萬，而2021年的平均訂閱數量為8400萬。這些數字不包括有限層級服務，并将多使用者計劃計算為單一訂閱。（回顧：
研報｜訂閱該提價嗎？超三分之一美國聽衆不為流媒體付費
）
廣告層級的點播服務(如YouTube、Spotify的廣告版、Facebook等)的音樂收入增長速度低于前幾年，增長了6%，至18億美元。數字和定制廣播音樂(如SiriusXM)的收入增長放緩，到2022年僅為2%，至12億美元。SoundExchange的配置設定額下降3%，至9.59億美元。數字下載下傳收入大幅下降20%，至4.95億美元。
實體音樂格式的收入也保持了上升趨勢，增長了4%，達到17億美元，但增速有所放緩。新冠疫情在2021年17%的增長中發揮了重要作用，因為唱片店在封鎖數月後重新開業。
黑膠唱片的收入增長了17%，達到12億美元，連續第16年增長，占實體唱片收入的71%。自1987年以來，黑膠唱片的銷量(4100萬張)首次超過CD(3300萬張)。與2019疫情對2020年的影響相比，2021年出現反彈，2022年CD收入下降18%，至4.83億美元。（回顧：
RIAA：2022上半年美國唱片業增速放緩，黑膠繼續逆勢增長｜資料集裝箱
）
RIAA主席兼首席執行官Mitch Glazier表示：“2022年是繼流媒體在音樂領域爆發式增長十多年後，又一大幅增長的一年。流媒體訂閱收入目前占市場的三分之二，創下133億美元的強勁曆史新高。這一長期持續的成功多虧了唱片公司堅定而富有創造性地努力打造健康的流媒體經濟，讓藝術家和版權持有者能實時獲得報酬。”
總而言之，如果RIAA和Spotify的資料報告均所言非虛，再結合最近幾年行業中熱火朝天的曲庫交易，開頭的問題就不難解答了。(回顧：
版權出售潮還在繼續，華納兄弟探索出售10億美元的音樂曲庫
）
時至今日，或許流媒體的版權界定依舊不夠完善或存在灰色地帶，挑戰或許依舊在某些角落發生。但流媒體産業的商業化，已經發展到了能夠完整覆寫上遊創作者、中遊宣發商和下遊零售商的程度，并是以已被行業大多數從業者作為創收項目所接受和擁抱。