反抗與行動，這是少年人最銳不可當的氣勢。對傳統一定程度上的“叛逆”，讓《少年歌行》有着自己獨特的朝氣。價值表達、叙事節奏、鏡頭語言、動作設計的高度個性化與風格化，都讓《少年歌行》命中了核心市場的少年。
作者：藍二
編輯：王子之
版式：王威
盡管人們常說武俠式微，但依然有作品闖了出來。
由優酷、不可能的世界影業出品的青春武俠黑馬劇《少年歌行》正在走向收官。該劇在上線僅一周、内容品相初步釋放後，就在市場上快速獲得口碑和熱度雙重認可，播出期内一路走高。該劇在優酷站内熱度破萬多達18天，拿下26個優酷劇集熱度日冠，并獲燈塔、雲合、德塔文、骨朵、貓眼、Vlinkage等多榜單連續TOP1；期間收獲全網熱搜1100+條、爆款短視訊110+條，小紅書多達2萬篇筆記産出，觀衆紛紛争當“自來水”。
值得一提的是，該劇豆瓣開分7.3分，而随着劇情不斷延展、打分使用者不斷增多後，該評分目前已升至7.7分，充分說明内容的硬核抗打。
《少年歌行》的熱播或許也說明，年輕人的熱血，總在尋找共鳴與出口；創作需要甄别的或許不是什麼不再流行，而是年輕人未被滿足的，究竟是什麼。
想清楚了，什麼是少年人的江湖
很多觀衆喜歡《少年歌行》，是因為它做出了應該有的“精氣神”；這種認同或許也描摹出，年輕人希望看到的江湖是什麼樣的，他們在“俠義”與“熱血”中寄托了什麼。
《少年歌行》由江湖至廟堂，展開了關于權勢與恩怨的糾葛紛争；與傳統武俠片的核心命題一樣，它诠釋正邪，鍛造大義——而恰恰是其中具體的價值觀，對傳統一定程度上的“叛逆”，讓《少年歌行》有着自己獨特的朝氣。
劇中人說，少年人選擇自己的江湖。
這種選擇關于信念與信仰——當所有“老江湖”都在定義某個“魔”時，是該相信他人的認知，還是相信自己的判斷；當上一輩人的恩怨情仇橫亘在眼前時，是要跟從家族的腳步，還是守護自己的情義。
當從5歲起就被正直老和尚撫養長大的無心，卻因“魔教”的血緣出身而被江湖掌權者攻讦圍攻時，他的朋友們選擇“甘于護魔”。自己的家族掀起江湖陰謀時，少年之中一向溫厚聽話的大師兄唐蓮，卻沒有太多猶豫地就成了家族的“背叛者”，站在了自己心中道義的一邊。在與最疼愛自己的大将軍父親政見不一的情況下，身體病弱卻靈魂強大的葉若依，攸關生死的政鬥中果敢地站到了父親的對立面。
反抗與行動，這是少年人最銳不可當的氣勢。
這樣的選擇還關于價值與獨立。進入江湖的人生路，如何找到自己最正确的方向？劇中的少年人說，我是一路敗到這裡的，但初入江湖就能見到這麼多的高手，這是我的幸運。他們還說，我們有輸得起的人生，總有一天會赢回來。不怨念于輸赢，相信自己有未來，對未來有希望，這正是人生朝陽初升時最寶貴的熱血心氣。
而當《少年歌行》中這群少年人的冒險來到暫時的尾聲，面對垂手可得的廟堂與江湖最滔天的權勢，少年人卻潇灑放下，轉身隐沒于江湖之中——或許這是在世俗與人心的考驗中，最不可能的一種結局，但它的存在卻為人們保守住了那份理想主義的武俠初心：俠者為真相與道義而來，事了拂衣去。這才是鮮衣怒馬少年時，且歌且行且從容。
這樣的年輕價值觀塑造，不僅是在做表達，也形成了這部劇集令人上頭的一些核心。
比如這個故事有着屬于自己的“爽感”，這種爽感并非是“開金手指”式的，而是群像、關系、情感上的利落，讓人看着酣暢痛快。
因為其中的少年群像們可愛真誠的同時，又冷靜有判斷，是以我們幾乎找不到那些在許多青春劇集裡成為故事主要推動力的“誤會”和“沖突”。少年們直來直往，有問題敞開說，沒有敏感多疑與自傷；也關心他人的困境，作為彼此重要的精神支撐，努力拉拽着彼此一起前行。其實觀察這種狀态，離開主角光環，在配角們身上去看是最合适的，比如劇中雪月城的師兄弟落明軒，無雙城的少年無雙，望城山的少年李凡松，處在相似的年紀，他們天資有差異、比較有高下、對戰有輸赢，但讓觀衆追劇舒适的是他們的磊落，不因嫉妒生風波，反而彼此認同尊重，互相扶持地在江湖上共同成長。很典型的還有對異性關系的處理，如劇中青梅竹馬的葉若依與男主蕭瑟重逢後，就明确了自己隻是将對方作為好友的心态，并向與蕭瑟互有情意的司空千落坦誠溝通了幼時的來往，使得“誤會”消弭在起點，也使得這支友情小隊伍更加地有向心力。
同時值得一提的是，在這個故事的江湖中，除了有來自前輩江湖勢力的惡，亦有大量包容與了解的長輩在少年們身旁，這或許也是少年江湖“史上”最可親的師長群像之一了，在他們的道義引導，又允許少年們與己不同、獨立發展的寬容之下，他們對少年的信任與支援，成為了這群年輕人快速成長的重要力量之一。
其實說到這裡，我們會發現《少年歌行》成功的最大秘訣，即它于年輕人生活的親切感、熟悉感，這個虛構的江湖離看劇的人一點都不遠。這個故事中的陰謀事實上并不複雜生澀，它看的是年輕人如何在其中一路自我更新，迎接挑戰；大江湖即是大社會，正如劇中少年自我的認知，“江湖就是一面鏡子，它照出的是我們自己”，它看的是年輕人如何在異與同之中找到自己，在每一個十字路口的關鍵選擇時找出關于自己内心的真相。在它其中，有每一代年輕人熟悉的，當遇到每一個人生新課題時所同時迎來的社會陳規與自我沖勁之間的碰撞，而劇中借少年人們所傳出的每一個“不遵江湖規矩”的信号，也恰是現實中的年輕人們打破正常活出自我的寫照——這其實正是觀衆從這個故事中所能接收到的熱血激蕩共鳴的核心所在。
也是每一代年輕人都需要“江湖”的核心所在。
黑馬試探“新武俠”派别
橫掃規矩，是少年朝氣，而不拘套路，則是“少歌”朝氣。
講過了“骨相”，如果談到《少年歌行》“皮相”上的好看、新鮮感，或許比較準确的總結是：有重點，不設限。
整體來看，與人物、情感的利落相協調，劇集所呈現出的發展節奏也是很利落的。
在這樣一個IP改編作品中，創作者此次的取舍合理，重點放大關于人物核心成長、核心劇情的重段落、名場面，而背景、過場等巧妙處理，不拖泥帶水——以筆者這樣的路人觀衆視角來看，故事非常友好，不存在了解的結界。
典型段落如劇情中後期，蕭瑟單騎傳回國都天啟城，來自廟堂和江湖的多路人馬要圍堵或截殺他，而少年夥伴們也分路對戰敵人為他護航。劇中，整個局勢和各路人馬行進狀态，以特效形式在一幅地圖上呈現，實景畫面則在不同的戰場切換，奔襲與厮殺緊湊，看得人血脈噴張。
在這樣的收放間，劇集對雷無桀拜師連闖雪月城登天閣十四層、望城山趙玉真與雪月劍仙李寒衣問劍對戰、唐蓮一人力戰暗河衆殺手等等名場面都做了精細的刻畫呈現，得到了觀衆的好評。
值得指出的是，這并不代表為了快感，劇集的情節重點隻在打鬥場面上下功夫，事實上，在關于人物關鍵情感、關鍵心理與認知成長處，《少年歌行》同樣以重點篇幅進行一步步的耐心呈現。比如在劇集早期階段，蕭瑟、無心、雷無桀三人認可彼此成為兄弟的月夜暢談，第一次徹底交心，透出各自的目标或心結；而後期衆人在去海外仙山的途中認識了新夥伴沐春風，在與這位配角的多次溝通中又透出此階段衆人對江湖、對自身命運與前路認知的變化，及心理的成長——這些橋段都得到了恰如其分的創作。
另一方面來說，在由元素、氛圍、特效等共同構成的劇集觀感上，《少年歌行》沒有拘泥于傳統武俠或者近幾年相應題材的創作風向，而是以多元化的風格，非常不設限地嘗試了一個貼合年輕人口味的“新武俠”派别。
劇集中有很“中二”的時刻，如喜劇感的産生，很多來自于少年人對彼此的拆台，以自己的天真“傻氣”或犀利銳氣對江湖中的“裝”的拆穿，成了專屬于少年故事中獨特的好笑與真實。它亦有很熱血的畫面，比如行雲流水的國術動作與頗有想象力的特效設計結合起來，形成種種既有武俠感又有修仙感的大招攻擊。而在一路輕松與激昂的基調中，它也總有關鍵之處的BE美學，典型即如作為衆人最可靠後盾的大師兄唐蓮，在天地失色的鄉間茶棚、雨幕之中，與暗河殺手拼鬥至最後一刻，情感的悲壯與畫面的冷冽，讓觀衆在此刻都可以達到一個高濃度的共鳴。
正是這樣貼合劇情和觀衆需求的多元化的觀感，與核心情感的深度互為表裡，一同讓觀衆追得上了頭，也才能形成《少年歌行》長達近一月霸榜霸屏的實力。
《少年歌行》的表現，放在行業降本增效、加碼精品化的背景下，也有着自己獨特的樣本價值。優酷劇集中心總經理謝穎此前對于行業趨勢有過這樣的一番诠釋：降本增效，不是降低标準，不是粗暴砍價，而是去粗取精，提升效率，“該減的減，不該減的，會傷害品質的，肯定不減”。行業媒體影視前哨亦指出，在這樣的标準之下，2022年各視訊平台的劇集内容之中，優酷表現尤其突出，根據燈塔資料，其劇集全年正片播放指數逆勢增長，系2022年行業獨家。關于當下的《少年歌行》，就尤其可以看到“去粗取精，提升效率”的表現。
這部劇集可以說是今年第一匹闖出來的黑馬，它所謂的資源、成本顯然是有限的，關鍵之處就在于，它全面抓準了核心年輕閱聽人的需求與喜好，在情感表達、情緒共鳴，年輕人接受度之内的故事節奏、視聽呈現等多方面做到了充分和極緻。由此，它可以說是徹底地打透了核心圈層，藝恩資料所提供的劇集使用者畫像顯示，該劇近60%的閱聽人是18-24歲使用者，而進一步來講整個18-29歲閱聽人則占到了使用者的80%左右，年輕人是這部劇的主力群體。如我們在文章開篇所說的超級熱度，常常在更加具有國民度的大劇身上才會發生，而《少年歌行》此次以一部相對小體量的作品能夠取得這樣的效應，再次驗證做透圈層的價值，這也正是一次“極高效率”創作的成果展現。
THE END
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