星期五：很多朋友一直想在周五談論波斯語電影，因為它在豆瓣上很熱，評分很高。但問題是，關于自古以來得分高而熱的二戰反納粹薄片類型，真的沒有什麼可談論的。至于影片本身的标準，說起來更是雪上加霜，不好就會被诟病為"站錯了位置"。但不可否認，這些電影是在反戰、反納粹的列車上。
與同年上映的另一部二戰題材電影《江湖醫生》相比，看起來很冷淡，隻有600人觀看。它的收視率也與《波斯級》有些不同，更不用說其晦澀的電影結構和穩定的節奏了。
但是，如果我們把這兩部電影放在一起，就會有一些談話。俗話說，沒有傷害就沒有傷害！當你比較它時，你會發現線上收視率真的沒有說明什麼，它的高分有時隻是證明電影滿足了大衆的口味，道德和娛樂需求。至于電影藝術、技術和思想深度的差距，觀衆有自己的決定。
文章： 狂野五人組
編輯：Mr.Friday
圖檔：網頁、視訊截圖
<h1>首先，先看兩部電影的情節：</h1>
（注：兩部電影都是在二戰前後的戰區國家拍攝的）
《波斯語課》講述了一個猶太人通過冒充波斯人向納粹官員傳授波斯語來拯救自己生命的故事。
《江湖醫生》講了一堆亂七八糟的事情，包括一個醫生看醫生的故事;一個愛情故事;一個男人被政治迫害法庭控訴的故事;一個年輕人拜訪老師學習醫學的故事......隻是這些事情發生在一個人身上。是以我們可以說：這是一部傳記片。
從上面的總結中，不難看出，《波斯教訓》是一個簡單而單一的逃生故事，它的架構類型再明顯不過了，所有吸引人的地方都是圍繞着逃生的難度和快感而設計的。
2020年"波斯班"照片
《江湖博士》顯然是一個反面故事，它有一條潛在的邏輯線，那就是"江湖博士"這個角色從外界，從淺層的深度分析。所有事件選擇都圍繞此字元配置檔案行進行設定。是以，如果我們隻看這些故事情節，我們會發現這部電影有點沉悶和淩亂，就像散文一樣。
《江湖博士》話劇，2020
比較兩部電影的故事，不争的事實是，前者自然比後者更能讨人喜歡大衆。
<h1>其次，看看另外兩部電影的架構：</h1>
撇開開頭和結尾不談，波斯語課程是一條直至結束的直線。這條線沒有别的，這是一種逃避。線中的那些節點都是編劇設定的逃跑"路障"，比如兩名德國士兵秘密揭露假波斯人，比如上級質疑納粹官員學習波斯語，比如德國總部要求轉移戰犯等等。
《江湖博士》電影架構分為兩行，一條是過去，一條是現在。過去包括江湖博士的軍旅之路、敬拜老師學習醫學之路、愛之路......現在包括江湖醫生的醫療、逮捕、審判經曆等。所有電影的戲劇張力都是由這兩條線的互相诠釋、暗示和補充産生的。
綜上上述架構，不難看出兩部電影在結構複雜度上的差異（顯然前者簡單，後者複雜）。
當然，我們評估一部電影并不是為了看到它的結構複雜性，更不用說複雜了。問題是它是否能使人和事變得清晰，可信，徹底。
基于此，兩部電影之間的差距已經擴大，讓我們繼續讨論
<h1>三兩部電影的情節</h1>
前面提到的波斯語課程講述了一個猶太人在納粹的魔掌下逃脫的故事。他的逃跑是假裝自己是波斯人，教納粹軍官波斯語，并欺騙對方信任對方。
問題是，他對波斯語一無所知，他怎麼能欺騙一個智商低下的納粹軍官呢？
這是影片吸引觀衆眼球的地方，也是撼動故事的負擔。同時，影片成功的關鍵和高低水準，也是導演如何處理那些冒充、欺騙的情節。
那麼，導演到底是怎麼解決這個難題的，挂着大家的口味呢？
不幸的是，他選擇了制造巧合和避免專業細節的技巧，這些細節被用來通過和草率。換句話說，創作者根本沒有說服觀衆的邏輯和可信度，讓我們舉個例子：
1、巧合
在這位英雄第一次教納粹軍官之前，他被配置設定到後廚房工作。于是他開始從廚房用品開始，憑空食物來編造波斯語。巧合的是，正好趕上第一堂波斯語課，警官告訴對方，他想将來開一家餐館，要求對方從學習廚房單詞開始。
注意，這種巧合是劇作創作的巧合，不是人生的巧合，是編劇專門為觀衆設計的。
好吧，這個把戲用了一次，可怕的是整部電影都在用這種"巧合"的把戲，比如英雄編不出來的字，隻是在桌子上排出了一份納粹分子的名單;
相比之下，《江湖博士》在故事情節上沒有任何巧合，它是現實的，所有人物都是在社會和政治語境中被動行動，所有的情節事件也是人物和曆史背景所推動的自然産物。兩部電影在風格上的差異是不言而喻的。
2、避免專業細節
我們都知道，警方希望嫌疑人挺身而出的唯一方法就是不斷審訊，提出問題，讓對方的邏輯崩潰。嫌疑人避免警方懷疑的唯一方法就是用邏輯和專業細節來證明自己的謊言是正當的。
但在波斯語課上，不是繼續向主人公學習語言，而是連那些學外語的普通人都會問一些基本問題，影片還回避了，比如構成一個單詞的字母的發音是什麼，比如這個詞的詞彙性質，比如， 波斯語文法如何（德國和法國是同一個歐洲語言體系，不可能不涉及詞的性别、詞根、時态差異）。
如果一個騙子不解決這些語言細節，他怎麼能通過呢？
那麼，為什麼導演們要回避這些專業細節，原因有兩個：要麼是納粹是愚蠢的，要麼是這件事不可信。顯然，納粹軍官并不愚蠢（騙子傻瓜，他們喜歡看這種無張力的遊戲！），導演反複用軍官的台詞來強調這一點。
但納粹并不愚蠢，英雄聰明在哪裡？（顯然主人公不是語言專家，這部劇沒有表情）
總之，影片貫穿于兩位主角之間的對峙中，導演和編劇總會讓一些并肩的瑣事主導劇情，而那些真正能引起雙方沖突的專業細節要避免談論。最後，主人公沒有露出腳步，而是導演的漏洞，華麗。
當然，公衆不一定不買這個，原因很簡單，他們站在同情英雄的位置上，他們忘記了自己在看戲，他們希望英雄迅速釋放，是以他們忽略了這件事的可信度。
回顧江湖醫生是如何做到的，專業細節：
不算總統之死的開始，影片以專業細節的轟炸開場。年輕醫生的後期專業細節;當然，還有醫生試用階段涉及的專業細節......
這就是我們所說的電影"現實主義"。不管影片是否基于真實，至少這些細節讓我們覺得影片的事件和人物是合理和現實的。要知道，這種看法完全取決于導演編劇的專業技能和技巧，而不是材料和曆史材料的數量。
那麼，除了拍電影的能力和技巧，兩部電影在電影主題和觀念上又有什麼差別呢？
<h1>兩部電影的主題差別</h1>
讓我們嘗試從兩部電影的主題中提取關鍵字：
波斯的教訓應該包括：智慧，正義和邪惡，犧牲，救贖，生存......
"江湖博士"應該涵蓋：人性、本能、内與外沖突......
你能看出前者探讨的是外在的善與惡、對與錯的問題，而角色内心的分析在片中卻很小嗎？換句話說，就是從道德的角度來看待問題，在道德觀點中，人是後道德觀點的次要產物。這就是為什麼這部劇的導演甯願設計很多劇本，比如納粹毆打猶太人和德國士兵設定戰犯，但很少在角色的心理和背景上浪費時間。
《江湖博士》就是要關注人本身，所有外在的社會認同、沖突和沖突都是用來分析人物心理的。人物主宰了這部電影。
我們可以看到：導演和編劇對江湖博士的性格進行解釋，同時列出兩條故事線。
<h1>五、總結</h1>
《江湖博士》為了把角色的心貫穿其中，摒棄了商業類電影的手法，這或許也大大降低了影片的觀衆，事實也證明了影片的利基取向。
導演甚至在語氣、構圖處理上沒有考慮到大衆的感覺，一味服從去塑造角色的内心，尊重影片的藝術目的，導緻雙關語隐喻無處不在的晦澀效果。可以說，這部電影是一部典型的歐洲藝術風格的電影。
相反，《波斯教訓》，它自然是一部成功的商業電影，也是一部道德正确的電影，但從電影藝術本身來看，它不是把事情講清楚，也沒有把事情講得令人信服，更談不透徹了！它唯一的優點是簡單的直接刺激，無需觀衆的努力就能大了解大是非的故事，也不必服務于任何道德風險。
兩部電影的差別，讓我們拭目以待！
（以上陳述為個人意見，僅供參考及溝通）
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