那英來當喜劇節目導師了,《一年一度喜劇大賽》2,節目邀請了行業外的飛行領笑員。
這個名字帶“喜劇”的節目,本身就自帶壓力。但在第一季橫空出世時非常成功,以打破傳統晚會獨幕喜劇相聲文法、避開大熱脫口秀而聞名。
那英說很惶恐,因為不是這個行當的。
但馬東的節目卻早有準備,為了讓那英适應這個角色,節目組還給她準備了一個沒有任何實際作用,隻有心理作用的拍燈按鈕。
但我說節目越來越像《中國好聲音》,不是說馬東的視覺設計,或者節目規則上,而是内在邏輯和節目文法上。
第二季,《喜劇大賽》繼續将獨特的創作文風進行到底——表演的題材,和不少螢幕前的年輕網友,密切相關。
有作品演繹分手後糾結的自己,關注更有共鳴的戀愛話題。
有作品洞察到每到深夜就厭惡工作的自己,關注年輕人的職場。
有作品從家庭環境對孩子的養成出發,關注家庭教育。
但每一段表演之後,畫風卻發生了顯著的變化。
我們先來看這樣一組對話。
一組演員表演後,講到了自己30歲時的焦慮。台下的于和偉老師非常激動地說了一段感悟。
不差
那就不要着急
等一個機會
别想着一部戲要登天
就想着讓觀衆看到我
這時候,黃渤也說了一句金句:
其實有時候
不必擡頭焦慮
低頭努力就行了
說得太好了。
綜藝感十足的馬東李誕,一唱一和地把話題引到那英這裡,請她分享自己的成名史。
那英别的沒說,就拿年輕時唱《征服》,有那種憤怒的勁兒。
但現在讓她再唱征服,已經不是原來那個感覺了。
30歲對我沒有壓力,我一直覺得自己沒長大。作為一個唱歌的音樂人,就應該熱血澎湃。有很多歌手一直很執着很熱愛,也許不是大紅大紫,比我唱得厲害,但沒有我幸運。
那英接着說,是以你們不用擔心30歲,也許你們到了45歲才會大紅大紫。
畫風,突然一變。演員直呼:這也太久了。
各位導師的一番話,讓台上的演員也感慨萬千,說出“有情人做歡喜事,無論是劫是緣”的金句。
發現了嗎,《一年一度喜劇大賽2》開始生産雞湯了。這樣的對話不是一次,而是很多次。
在表演“去掉價值”的同時,卻在表演後瘋狂“上價值”。這非常高明,讓表演回歸純粹的表演,把價值引申出現在表演之外。
探讨的話題,也不再隻關注表演和排練的幕後本身(如《演員的誕生》一類),而是關于表演人的人格、成長。
這正是《中國好聲音》堅持了十年的創作邏輯——每個好聲音,必須承載一個故事。
但早期很多網友說《中國好聲音》是“中國好故事”,這樣的吐槽也看得出,故事化也是把雙刃劍。也給《一年一度喜劇大賽》的提了醒,動情不要濫情。
有時候,純粹的歡樂,也足夠珍貴。