文物作為中國曆史的精華，由每個殘酷的時代孕育而成，曆經淘汰流傳至今，呈現出從根底流淌出來的嚴肅崇高之美。
這種美，既挑起了整個中華文明的主流脊梁，又超越了時代與地域滲透到全世界，其魅力甚至使掠奪者臣服。
在日本學者富田升的《近代國寶海外流失錄》中，記錄了1935—1936年倫敦中國藝術國際展覽會的情況。
展品包括五代《秋林群鹿圖》、宋代趙昌《歲朝圖》、宋代蘇漢臣《秋庭戲嬰圖》等名迹。
一度從中國流向世界的文物，再次彙集于倫敦，向全世界展示中國正統美術的全貌。
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倫敦中國藝術國際展覽會
1935年冬至1936年春，倫敦舉辦了規模盛大的中國藝術國際展覽會。
本次展覽會由熱衷中國藝術的5人發起，除來自中國本土的文物外，他們還将散藏于世界各地的中國文物珍品彙集于倫敦伯靈頓，展示中國美術之精粹。
▲英國皇家藝術學院伯林頓府
在駐英大使郭泰祺的積極推動下，中國最終決定全力支援，并于1934年10月正式成立“倫敦中國藝術國際展覽會籌備委員會”。
其後，英國方面也派大維德（David）、尤默福普洛斯、霍浦生（R. L. Hobson）、伯希和、拉斐爾（Oscar Raphal）5人為代表赴中國選取參展文物（除伯希和以外其餘4人通路了日本）。
通過協商，最終決定中國方面以故宮博物院提供的735件藏品為主，加上另外6處收藏機構的藏品，總計1022件，具體情況如下。
銅器108件 *60件是故宮藏品，36件是古物陳列所藏品
陶瓷器352件 *均為故宮藏品
書畫175件 *170件是故宮藏品
玉器127件 *60件是故宮藏品，65件是張乃骥（私人）藏品
考古選例（優品）113件 *均為中央研究院藏品
珍本古書50件 *均為北京圖書館藏品
家具、文具19件
景泰藍（七寶燒）16件
織繡29件
剔紅（雕漆）5件
折扇（扇面）20件
雜件8件
展品涵蓋了中國美術工藝的所有領域，其中，陶瓷器和書畫幾乎盡為故宮藏品。
▲倫敦中國藝術國際展覽會籌備委員赴日（右起第2位是山中定次郎，右起第6位是尤默福普洛斯）
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上海英租界舉辦的内部展覽
準備就緒後，按照原定計劃，1935年4月在上海英租界外灘中國銀行大廈舉辦了内部展覽會，這是為了在運往英國之前将展品内容向國内公開。
為了做得更為徹底，他們還對展品進行拍照，并加以解說，公開發行了四冊《參加倫敦中國藝術國際展覽會出品圖說》，第一冊“銅器”，第二冊“瓷器”，第三冊“書畫”，第四冊“其他”。通過這些我們今天才得以了解到展品的詳細内容。
▲《申報月刊》1935年5月第5期第4卷刊登的倫敦中國藝術國際展覽會上海預展會圖檔新聞報道
例如，銅器主要以殷周彜器為主，也包含部分漢代文物。陶瓷器以宋、明、清官窯為主，特别值得關注的是大量公開的宋代官窯青瓷和清代琺琅彩瓷。
展出的書畫類中，宋元明清各朝代均有涉及，其中格外惹眼的是著名的五代《秋林群鹿圖》、宋代趙昌《歲朝圖》、宋代蘇漢臣《秋庭戲嬰圖》、宋代夏圭《長江萬裡圖卷》、宋人《浣月圖》等。
▲倫敦中國藝術國際展覽會上海預展會上展出的書法與繪畫作品
以今天的鑒賞水準來看，其中有些展品受當時年代所限以及展出條件的限制，的确存在一些問題，但從整體來看，此次展出的還是以故宮秘藏品為主的高規格展品。
通過這次内部展覽會，想必很好地向世界展示了中國正統美術的源流。
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各國藏品齊聚一堂
1935年6月7日，英國軍艦“薩福克号”載着包裝得嚴嚴實實的90餘箱中國參展品從上海出港。
曆時48天，航程3萬餘裡，于7月25日到達樸茨茅斯港。
之後，各國展品紛紛就位。
▲展品由英國巡洋艦“薩福克号”押送至倫敦
同年11月28日，展覽會在英國倫敦的伯靈頓宮開幕，在一片好評聲中于1936年3月7日落下帷幕，參觀人數達42萬人。
最終展出的文物，按照國别具體明細如下。
奧地利4件
比利時28件
英國及其屬地1579件
中國786件
丹麥1件
法國及盧芹齋215件
德國85件
希臘1件
荷蘭49件
日本45件
蘇聯13件
西班牙2件
瑞典113件
瑞士4件
美國115件
15國總計3040件
英國作為主辦國，自然展品數量最多，超過半數。
其次是中國，約占1/4，之是以比最初帶去的數量有所減少，是因為展廳面積有限，不得已将考古學和古籍為主的165件文物割愛。
接下來依次為法國、美國、瑞典、德國、荷蘭和日本。
▲倫敦中國藝術國際展覽會海報
首先值得關注的是來自世界各國超過3000餘件藏品這個龐大的總量。
正統美術的集大成其中，陶瓷器近1400件，包括中國提供的首次亮相的發掘品和明器，以及安德森收藏的唐俑等。特别是大維德的藏品竟達數百件，且質與量均出類拔萃。
總體上講，除故宮傳世官窯外，又增加了新的發掘品，中國陶瓷史的全貌清晰地展現出來。
銅器方面，除彜器類外，古鏡及戰國至兩漢時期的金屬器具和帶鈎等也列于中方展品中。
▲展覽會第一展廳，商周青銅重器雲集
據說，作為新出土文物，獨具匠心的玉器也為數衆多。
另外，展品中還有以敦煌為代表的西域舶來品。
中方展品以故宮傳世品為主。與此相對，來自各國的展品主要是許多新出土文物，但其實裡面也包含大量像大維德收藏的以紫禁城舊藏為主的傳世品。
也就是說，在3000餘件藏品中，除中方展品外，無論是發掘品還是傳世品，幾乎都是近代以後從中國流出的文物。
從内容上看，正可謂從辛亥革命前後開始逐漸呈現全貌的中國正統美術的集大成之展。
▲展覽會雕塑廳
一度從中國流向世界的這些文物，再次彙集于倫敦，在那裡向全世界展示中國正統美術的全貌，明确宣告了中國鑒賞美術在世界範圍内的形成。
中國作為這批文物的源頭，給予了強大後援，而殿堂級的紫禁城藏品更是錦上添花。
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支離破碎的傳統文明
乾隆皇帝精心鑄就的紫禁城和北京皇城内，蓄積了數不盡的文物财寶。廣袤的大地上，留下一長串曆史文明的足迹。
塵封的中華寶庫，在近代列強的武力征服下被迫打開。
1900年夏，除紫禁城外，北京被蠶食，皇城被推倒，傳世名器開始流失散佚。接着，各種發掘品井噴式地出土。
▲八國聯軍占領下（1901年前後）的紫禁城乾清宮（ 引自《清代北京皇城寫真帖》）
1911年，中國王朝體制終于走向瓦解，最後的秘庫、聖域紫禁城的大門被打開。
辛亥革命後，中國正統美術逐漸呈現全貌，中華文明的原像浮現出來。
通過對主流實體文物的層層解析，世人最終明白這才是東亞文明的本源。
日本美術風潮完成其探路者的使命後退到場外，主角中國正統美術走到舞台中央。
▲虎食人（乳虎）卣
歐美、日本相繼構築了中國美術品收藏的基礎，作為成果展示，1935年在倫敦舉辦了大型展覽會，這場盛大的宴會宣告了中國鑒賞美術的成立，它發生在義和團事件後第35年。
也就是說，閉關鎖國的中華帝國被攻破後，又被強行拖上世界舞台。
這股強大的力量應該稱為西方近代化，它沖上世界史的舞台後，瓦解并重組了全球舊秩序。
▲德國人将搶掠的天文儀器擺放于波茨坦的無憂宮前
東方傳統王朝體制下的帝國崩潰，該體制下産生的、曆經數千年蓄積起來的中華文物因列強的掠奪和流出而變得支離破碎，被世界各國吸走。
就連紫禁城内的絕品、中華文明源頭的精髓，也部分流轉到了海峽對岸的台灣。
西方近代化力量就是如此強烈，它撕裂了東方帝國，帶來無比殘酷的後續影響。
盛開中華文明之美的近代
曆史如同兩根互相交織的繩索，互為因果，難以分辨其走向。盡管盤旋曲折，迂回反複，但曆史的車輪隻會無情向前，不可逆轉。
無論善意相勸還是苦苦哀求，曆史都毫不理會，隻顧無情地吞噬着古往今來的一幕幕悲劇。其中，中國的曆史尤為悲壯慘烈。
文物作為中國曆史的精華，由每個殘酷的時代孕育而成，曆經淘汰流傳至今。
它們原本是為了證明帝王的正統性，是各朝各代潛心研究與高超技藝的結晶。
▲柉禁（ 端方舊藏品，美國紐約大都會藝術博物館藏）
在這些非凡卓越的藝術品中，蘊藏着無限的生命力，凝聚着光輝燦爛的時代精神，呈現出從根底流淌出來的嚴肅崇高之美。
這種強烈銳利之美，既挑起了整個中華文明的主流脊梁，又超越了時代與地域滲透到全世界，達到一種真正的普世之美。
其魅力甚至使掠奪者臣服，連近代西方都毫不例外。這就是中華文明，這就是其魅力所在。
▲西周虎尊（美國弗利爾美術館藏）
當然，在曆史發展的長河中，近代的潮流同樣不可逆轉，也無可争論。
這是一場近代西歐的實力與傳統中華帝國傷痕累累的邂逅，曆史與文明、近代與傳統、西方與東方——各種大相徑庭的要素與價值觀錯綜複雜地交織在一起，經過一番殊死搏鬥，時代的洪流最終歸結于一點，即世界近代中國鑒賞美術的形成。
這是純粹的文化、純粹的鑒賞、普世之美與自律的鑒賞者之間的一場平等對話。
這或許是過于理想化了的鑒賞美術的命題。但是，我想大膽地稱之為美的近代。
帝國的滅亡成就了20世紀涅槃重生的中華，它向世界打開了探究新美的可能性，同時也向世界提出了尖銳的質疑。
《近代國寶海外流失錄》
[日] 富田升 著
定 價：88.00
中國畫報出版社
出版時間：2021.11