在《史記》中，纣王之是以被剖心主要是因比幹提意見。那麼，纣王為何如此，史書并沒有交代。史書沒有交代的部分，自然就有了發揮的餘地。從《史記》到《封神演義》之間足有一千五六百年，《封神演義》作為深受民間說唱藝術（今稱曲藝）影響的作品，吸收了民間很多故事。
《封神演義》更是佛道信徒間的競争，也是沒落文人在經濟大潮中為了取得阿堵物而下場肉搏（與市民精神需求）的結果。是以，“講好故事”是必須的環節。是以，纣王殺掉比幹的原因就必須要說清楚。
因為儒家忠君思想、因為“紅顔禍水”思維，纣王殺比幹就有了原因。
《封神演義》對《史記》的情節擴充，讓人們形成一個“愛恨情仇的線索”
鹿台請仙，大出洋相，假妲己的子子孫孫全被一窩端走了。狐狸們不勝酒力緻使鹿台上狐臭橫行，引得比幹懷疑，仔細一看原來是一群狐狸精。比幹便和武成王黃飛虎一起火燒了這些醉酒的狐狸精的老巢軒轅墳。
為了警告妲己，比幹讓黃飛虎把沒有燒焦的狐狸皮做成皮襖獻給纣王。這才引得妲己假借舊疾複發非有“玲珑心”才能醫治的“楚楚可憐”，引得“愛情至上”的纣王不管天下終生、不管人倫之理君臣之道。纣王一問如何救治？雞精喜媚便說“惟亞相比幹乃是玲珑七竅之心”。
最終“愛情至上”論讓一切規矩化成炊煙。纣王立刻宣比幹上殿，索要玲珑心。
這時，比幹已經從宣旨官口中得知了纣王的用意，去是死不去也是死。情急下，比幹取出姜子牙給出的“保命符”燒而飲之。取了比幹的心後，比幹竟然還活着縱馬而馳出了午門。遇到一位賣菜的老婦人叫賣無心菜。比幹一聽勒馬就問：什麼叫無心菜，人如果無心将會怎樣？婦人答“人若無心，即死。”。比幹聞聽，大叫一聲落馬而死。
《封神演義》後，戲曲曲藝繼續描摹，終成老版《封神榜》
《封神演義》雖然交代了來龍去脈，但還是有些小的情節被作者忽略。這些被忽略的環節逐漸被戲曲曲藝所填充。例如“比幹被剖心”後賣菜的老婦人是誰？小說中沒有展現，隻是一名路人。
我們現在看的有關“封神演義”影視劇的這一情節，老婦人乃妲己幻化而成。其實，這并非今人杜撰，早在乾隆前這個細節就已經被補充完整。
在宮廷昆曲大戲《封神天榜》中，賣菜的老婦就成了妲己。同時，剖比幹心的劍在梆子戲中也有了名字“龍鳳劍”。因為寫戲的人也一般是文人，文人間寫東西，隻要你不是抄襲慣犯，都會對仿照版本有所更新。文人嘛，如果寫得還不如前版，做啥文人。是以，戲曲作者就更加忠實于《史記》。
起先比幹并不知道是要被剖心的，一看到纣王就勸說纣王要實行仁政，惹得纣王很不高興。當比幹得知要被剖心後，立刻想逃，這符合人性嘛。比幹要求回家先去見見孩子老婆一面兒，到家後，一家人先是傷心道别，最後才想起姜子牙臨走前的符咒。
文人特别是身處民間的文人對文學創造的影響。這也是為什麼，我們說的四大名著中，唯有《紅樓夢》才算是徹底的文人作品的原因。《封神演義》自萬曆時期被廣大百姓熟知後，經過明清長達二百年的時間，無論是曲藝還是戲曲、民間故事都對其逐漸豐富，最終形成現在的《封神演義》影視版。除了一些比較光怪陸離的情節外，在乾隆時期，“封神演義系列”的故事就已經徹底定型。
如果您隻看過《封神演義》，沒看過其他“系列”，恐怕會驚詫于編劇的編纂能力，其實，人的思維下的各種文學延伸，除了技術層面的變遷外，本質上都不會有大變化。正如我們寫曆史、寫小說，隻能說我們看得少，其實曆史觀點、小說的光怪陸離都已經在前人那裡早就被寫出來了。
比幹的“無心”是其成為财神的關鍵
為什麼“無心”關鍵是？沒有心就代表更公正，這是好人們的理想。同時，壞人們則認為“無心”就是這個人沒有心腸、更狠、更黑。而且，“文曲星”本來就是知識分子的财神嘛。當然，對于這點大部分儒家文人是不承認的。
他們認為“文曲星”更多的是代表才能。但既然代表才能，那你拜文曲星希望賜予才華，隻不過是換了“财”的表現形式而已。有了才華就可以科考得中，就可以當官發财。
是以，文人的“财神思維”隻不過變了表現形式。仍然是一種愛裝的表現。民間的老百姓可就直率可愛多了。
那麼，比幹何時成為财神呢？應該是在明清時期，證據就在于宋元時期的《武王伐纣平話》中，比幹還是“史記”中的樣子兒。是以，“文曲星君”的形象宋元時期是不存在的，是以，也就更不會有後世“文财神”的形象。是以，明清時期是比幹成為财神的時期，更可能的是晚明這個中國古代經濟發展的第二個高峰時期。
上文我們提出《封神演義》将比幹塑造為“文曲星”，比幹的神格形象就定型了。民間将其塑造為“财神”也不會早于這一時期，當然可能是同一時期。