2001年是碩果累累的"日本動畫電影年"。
宮崎駿的"成千上萬的搜尋"席卷了數千名士兵;
當今闵的"千年女孩"的傳說在現實與幻想之間交織在一起;
還有渡邊一郎的傑作《星際牛仔》今年有影院版《天堂之門》上映。
《千禧年女性功勳》《天國之門》
然後是日大學幻電影節，這是"汽車警察"系列第三部分（Waste 13）的首映式。
可以說是風格迥異，鮮花盛開，好不好活潑。
同樣在一年中，有一個經常被忽視的經典。
手工控制蠕蟲×"三聖人"大友科陽×林太郎的集合。
手蚯蟲：被譽為"日本最偉大的漫畫家"，代表"鐵臂阿桐木";
大餘克洋：癡迷于機器人題材的動畫導演，代表《阿基拉》;
林太郎：前日本動畫導演漢德先生的助手，曾執導過《銀河鐵路999》
靈感來自1927年的大都會，手寫蠕蟲的原始漫畫書和偉大的Yoo Kyo-a-fook的戲劇。
在2020年英國著名電影雜志《音頻與聆聽》特輯《日本動畫50強》特輯中。
這是2001年名單上唯一的代表性作品。
這個動畫是大都會。
這部電影上映已經20年了。
很多人還在想着這個"童年記憶"。
但即使在《大都會》上映20周年之際，這也是第一次看到它。
其史詩般的大都市奇觀，複古未來主義，Seb朋克和黑色電影混搭風格;
爵士樂配樂和大友克洋典型破壞美學的視覺和聽覺組合，以及機器人女孩作為固定風格油畫的美麗。
這将是一個持續的震撼，一個非凡的魅力的歎息！
在上映20周年之際，這部電影将在中國台灣上映。我隻是羨慕
大都市的視覺奇觀
大都會博物館是一個典型的烏托邦世界觀。
在未來的世界裡，機器人将做很多工作來取代人類。
但機器人勞動帶來的不是人類的解放，而是更深層次的階級沖突。
"機器人最近有點太激進了。
"但如果沒有機器人，我們未來的經濟将陷入困境。
"問題是解決機器人和人類勞動力之間的糾紛。
在電影開場時，名人戴着眼鏡和眼鏡聊天，聚集在大都會内陸的高層聚會上。
外面，煙花爆炸了，飛艇經過。
人們高呼，崇拜"為Ziguri（巴比倫塔）幹杯！為大都會隊幹杯！"
而繁華的都市下層是不同分區的黑社會。
機器人在黑社會中的每一個職責、活動都是有限的，一旦出現跨境行為就會立即被士兵殺死，回收利用。
黑社會還與被機器人搶走工作的潛在勞工生活在一起。
他們過着艱難的生活，正在醞釀一場新的革命。
在表面高繁榮的暗流之下，英雄建一和偵探叔叔來到大都會調查案件，尋找一名男子。
就在那時，他遇到了Tima，一個從實驗室大火中逃脫的機器人女孩。
他們都不知道，蒂瑪會是大都會命運的關鍵。
她是大都會事實上的裡德大師的"傑作"。正是他制造了統治世界的電腦武器。
但由于裡德公爵的養子洛克私下追捕，裡德公爵以為蒂瑪在大火中被摧毀了。
隻有洛克還在跟蹤蒂瑪。
Kenji和Tima逃離了黑社會，遇到了正在醞釀革命的下層階級勞工。
而她也在和建一的關系中，逐漸産生了一種人性化的感覺。
二十年後，也許大都會的故事不再新鮮。
但大都會的視覺奇觀仍然非同尋常。
從煙花開始的高度繁榮：
高聳的大都市綜合體的宏觀展示：
繁榮的交通和地上生活：
還有一些眼鏡，沒有人會感到驚訝：
建立太陽黑子圖的機器啟動：
如果有的話，大都市區上方的世界被相對冰冷的風格和色調所主導。
地下世界，有不同的分區，有不同的風格設計。
一個區域以紅、綠、黃三色為主，極具視覺感的暖色。
充滿活力，充滿無限活力。
進入第二個區域，你會來到一個暴力的城市，如銀翼殺手或頭發橙。
整個世界都籠罩在深綠色的犯罪之中。
3區充滿了垃圾處理和鐵鏽的氣味，以深紅色和黑色為主要顔色的區域。
在不同的隔斷和陰影之間穿梭的Tima到處都是。
為美妙的意大利文藝複興時期色彩"上帝級繪畫"做出了貢獻。
以紐約和曼哈頓為藍本，融合了複古未來主義、Seb朋克、蒸汽朋克。
曾任殼牌機動隊和機動警察藝術總監的廣田受邀設計場景。
制作花了5年時間，手繪了14萬張圖紙，制作成本超過10億日元。
很難看出大都會的視覺奇觀如何能夠輕易超越。
大友科陽的大都市
2001年動畫版的《大都會》是一個精彩的綜合體
無聲電影靈魂，手繪風格，大友科洋的故事。
它是強大聯盟和多重思維的産物。
改編自手寫蠕蟲的原始漫畫書;這部手寫的漫畫的靈感來自弗裡茨·朗（Fritz Lang）在1927年的"大都會";以及戴友科洋的戲劇。
都是大個子，名字出來，每個都讓人下跪。
毫無疑問，它首先繼承了大都會的許多遺産。
可以空置所有貝貝塔高層建築，通過城市分層的形式來可視化類;
其中一個女性機器人Tima與默片中的機械女孩瑪麗亞合影。
以及來自你的蠕蟲漫畫的冒險情節
兩位主角和反貓捉老鼠的遊戲完全捕捉到了一部黑色電影的感覺。
但更重要的是，這絕對是The Big You的大都會。
"一個異質少年站在東京的廢墟之上，每個人都會說是大友浜。
說到大友克洋，宮崎駿廣為流傳的評論足以準确總結。
大友科陽癡迷于"毀滅"的主題。
（阿基拉）一開始就炸毀了東京。在一行人折騰之後，東京再次被炸毀。
蒸汽男孩說，倫敦你不想置身事外，被炸毀是這位好朋友的命運。
那麼，像大都會這樣一個特大城市的破壞，怎麼能不讓人們期待一場巨大的、熱血的激增呢？
大餘科洋"神奇地改變"了手拉手的漫畫。
在20世紀40年代，被稱為"漫畫之神"的手寫蠕蟲被邀請創作SF科幻作品。
就在這時，他看到了無聲電影《大都會》機械少女的經典海報。
是以同名漫畫誕生了（但據說他沒有看過這部電影）。
《大都會》是科幻三部曲之一，在手搖咒語學家職業生涯的早期。但良心說品質不高。
散布細細的故事情節，冒險橋段，淺推力。
這與我們看到的2001年的電影并不完全相同，至少與它沒有太大關系。
但對于導演林太郎這一代人來說，大都會漫畫是他們青春的美好回憶。
是以，當他有機會把書搬上銀幕時，他和大友克陽拍了一張照片。
一個是導演。一個寫劇本。隻管去做。
大友科洋幾乎重構了這個故事。有原作的漫畫，有無聲電影的漫畫，還有《大朋友》的愛情。
是以，這個版本的大都會就像是某種延續。明。
人類創造了"超級神"——前者是神阿基拉;
并在"超級神"的力量下自毀。
《阿基拉》的世界是一座高樓大廈、技術先進、破敗不堪的新東京。
政府使用Akira計劃進行實體實驗。
有四次街頭叛亂和暴力暴徒，毫無意義的年輕人使用暴力和鬥争來建立新秩序。
但是，所謂的年輕人充滿希望的革命隻是反對派政客利用的"受害者"。
在繁榮的外表下，大都會隊更加肮髒和破舊。
黑社會底層的勞工聲稱要從機器人手中奪回工作權，他們威脅說，"這次摧毀大廈的人将是我們，而不是神"。
轉眼間，它就要在雪地裡分崩離析了。
機器勞工堅持"機器人三定律"，在危險和繁重的工作中勤奮工作。
大便失禁，士兵們打獵，憎恨機器人的人類打獵。
公爵創造了"超人"蒂瑪，試圖統治世界。
不出所料，超能力風暴失控，帶來了貝貝之塔的末日崩潰。
毀滅世界！
《阿基拉》中有一句話是這樣說的：
"即使它賦予變形蟲人類力量，它也不會建造房屋和橋梁，它隻會吞噬周圍的一切。
超能力從來不會帶來新的生命，而是自我毀滅。
大友科洋真是超級浪漫的"破壞者"啊！
巴别塔被摧毀，世界開始崩潰，在這場災難的高峰期，雷·查爾斯的經典爵士樂"我無法停止愛你"被演奏出來......
這是純粹的視覺盛宴和感官美學。
誰會想到它來自20年前？