"火會熄滅，但沒有國王。
《敞開的門山》是今年春節檔檔最喜歡的電影，就是《殺死小說家》。
這部電影，我不知道其他觀衆是怎麼想的，但如果你喜歡玩遊戲，喜歡追求小說或在網上看動漫，我可以肯定，《暗殺小說家》是你的菜。
如果你喜歡幻想，你有一點逃避現實的吸引力，你喜歡寫點什麼。是以恭喜你，這部電影在中間。
姜文說，不能活下去的人，會創造一種生活，把自己藏在其中。
在《暗殺小說家》中，陸空用"成本最低的造夢機器"這幾個字把自己藏在自己創造的世界裡，而影片則用"非常高成本的造夢藝術"，呈現了這個宏偉、天價天飛的世界。而到後面，帶着來自現實的信念，連接配接兩個世界，最後一刻，帶着真情，讓所有人從無盡的幻想中，拉回到現實，與大衆建立共同的感受。
這是《暗殺》小說家》中最積極的地方，這個非常邪惡的故事，以一種流行且易于了解的方式呈現。
<夢想的藝術 > h1 級"pgc-h-right-arrow"</h1>
文字，是最低成本的夢想機器，隻需要一台電腦，或者一部手機，一張紙，什麼都沒有，隻有你有一個可以想象的大腦，一個你想開始的世界。
小說家是幸運與不幸的統一體，為什麼這麼說，這個角色在路空中文字中展現得最為生動。
在現實中遇到挫折，家庭分崩離析，近30歲一無所有，這個人的人生不幸。但幸運的是，他會把自己的不幸隐藏在自己創造的世界裡，雖然他是一個失敗的小說家，從電影中他能在現場銀幕上看到，評論者寥寥無幾，甚至吐了不少，他還是默默無聞，但并沒有阻止自己在這個空洞的世界裡肆意旅行， 并不妨礙他完全融入主角的快感。當進入當下的世界時，小說家（路空文）什麼可憐、謙遜、寂寞或害羞就不再重要了。
現實世界中的失敗者，在小說中，也會成為"一對一的凡人，也敢于神"的勇者。
電影，從廣義上講，最昂貴的造夢機，需要給小說家（編劇）的黑白點2D世界，3D可視化的呈現，将無數的光影思維用視覺方式觸發。這部電影需要塑造一個好奇的世界，既要有說服力，又要說服觀衆。
什麼樣的世界能讓失敗者整天沉溺其中？這部電影對外星世界的刻畫始于一種腐朽的感覺。
影片的視覺藝術非常醇厚，但最有影響力的應該是在這個異國世界中到處都是廢墟和肮髒，從最初進入遊戲，不，是進入故事，觀衆可以逐漸感受到藝術的廢墟帶給我們的視覺魅力：什麼樣的"腐朽"世界啊？！
黑暗的泥土，貧瘠而破碎，潮濕而泥濘的街道。居民們瘋狂地戰鬥，這個廢棄的城市，曾經輝煌但現在已經沒有地面了。想象一下，如果人們第一次看到宏偉的廢墟，會是什麼感覺。那一定是震驚和敬畏。
過去的輝煌在時間的壓迫下逐漸老化，廢墟後退隻是世界存在的一個角落。很難想象過去的繁榮，但這是世界衰落的視覺景象。
這時，觀衆大多會沉溺于影片宏大的視覺藝術，卻忽略了一個隐藏的事實，現實世界的失敗者，為什麼要創造這樣一個破爛的世界，甚至沉溺其中。公平地說，幻想世界并不像現在這樣真實！
别忘了，作者會把他的情感和訴求投射到故事的主角身上。在這裡，跟着電影的故事，隻有一步一步地揭開小說的動機。
有些人會覺得現實不夠戲劇化，不夠刺激，會創造（幻想）一個更具吸引力的世界，在這個世界裡你可以享受富豪，甚至體驗一種咆哮的愛情。而有些人，會經曆一些磨難，為了恨去創造一個屬于自己的世界，在那裡他們有機會逆流而上，完成現實中他無法完成的任務。
陸航的文字當然屬于後者，即使影片沒有透露出他的創作動機，你也會明白，因為失敗者的人生，一直很"激動人心的曲折"，一種中庸的體驗。
至此，不難了解世界堕落的感覺。
淩亂的雜草，許多墓碑，層層疊疊的蜿蜒藤枝，想到荒涼讓觀衆不自覺地産生一種孤獨感，這就是小說家的真實心态：高貴後代的垮台，被追捕的兄弟姐妹的"上帝"（複仇）的殘酷浪漫任務， 小而偉大的主角光環，這是小說家對現實生活的投射，随着故事的推進，現實與虛構世界的角色，完成一對一的對應，兩個世界的回響更加強烈。
是以，道路和空氣這兩個世界，人是統一的：人生跌宕起伏，孤獨與蕭條，有着遠大的理想和抱負，卻缺乏堅定的信念。
人物的性格，寫出創作者的沖突與自我檢討，活在當下還是陷入虛無，每一個寫過小說的人，都能了解站在講台上路氣文字的那種感受，否則海明威不會自殺。
<相信h1類"pgc-h-right-arrow">的力量</h1>
"戲劇是對生活的再現，是比生活更強的重演。專注于一個小舞台，任何戲劇作品都可以使我們 - 我們處于邊緣 - 更加意識到生活的現實。"--夏慕士的文學理論"
雄偉的電影世界代表了中國電影産業的頂級水準，毫不誇張。但僅憑出色的視覺效果，還不足以給觀衆留下深刻印象，影片的藝術效果同樣令人印象深刻。
破碎、狂野，并帶有古代圖騰崇拜的視覺氛圍，非常搶眼。如果你是主持人或PC遊戲愛好者，喜歡玩動作遊戲，我相信你的許多朋友和我都有相似的看法，電影的視覺藝術讓我想起了一個人和他的作品：
沒錯，宮崎駿和他的靈魂系列遊戲。（上圖：暗殺小說家，下一篇：狼）
這手創作的《魔魂》、《黑暗之魂》、《血咒》、《狼：暗影之死II》等作品，被玩家親切地稱為"老賊"的人，最有名的地方，就是遊戲非常惡意的高難度。
但不可否認，像《三國無二》這樣的割草可以帶來不折不扣的幸福，但《魂》系列也有引人入勝的特點。與其從一開始就玩無敵，從弱者攀爬，仔細思考戰鬥政策，用盡一切能用，這款遊戲能給你強烈的參與感，你的成就感無與倫比。你可以感覺到自己越來越強，這種觸感會陪伴你很長一段時間，甚至悄悄地改變你。（上圖：血咒;下圖：黑暗之魂）
這就是信心的力量。
陸航文字在自己創造的"靈魂系列"世界中，是存在層次的混合體，雖然有複仇的力量，但他的信仰卻動搖了，即使他有一雙"共生"的盔甲，他也不會使用。這時，出現了一個人在幫他——管甯飾演的雷家印。
關甯和路空文，恰恰相反。這個人沒有創作小說的藝術細胞，也沒有把自己藏在虛拟世界裡，他一無所有，但他唯一擁有的就是信仰。
女兒被綁架了，他找了六年，在茫茫人海中，怎麼容易說話？但他沒有放棄，渴望親情，這樣他就可以在一個地方用愚蠢的方式留住兔子，等待人販子的出現，甚至從另一邊的嘴裡得知女兒"壞消息"，還是不相信，這就是信念。
坦率地說，坎甯的設定非常适合宮崎駿《高魂》系列中的英雄，是以當他以刺傷者的身份出現，偶然發現彼此小說中的線索時，他"生活在"别人創造的破敗世界中。并且一直在給他堅持的信念的道路。
至此，現實世界與不同世界，兩位主角在目标上也完成了回響。陸某的使命，以及坎甯為尋找女兒而付出的奉獻，都是不可能完成的任務，但在他們走到盡頭之前，他們在不同的世界中互相幫助。
令人難忘的老闆決鬥，氣氛太棒了。紅發龐然大物被英雄小巧身體的震撼所塑造。不得不說，從導演陸揚、制片人甯浩，到原作者雙雪濤，都沒有演過"魂系列"，我都不相信。
（至少，我玩過戰神！神一樣！）
是以，影片的世界觀非常符合《魂系列》的精髓：
在這裡，武器和道具不是力量的象征，它們隻是代表了拯救生命的稻草（如電影中的黑色盔甲），角色（玩家）在這裡生存并完成任務。真正決定的是相信角色（玩家）堅持到底，讓他們面對比他們體型大幾倍的巨型Boss，最終完成不可能的事情。
<情感的力量 > h1 類"pgc-h-arrow-right</h1>
《暗殺小說家》就像遊戲的出發點一樣，觀衆乍一看，是一種奇特的世界觀，感世代很重要。平心而論，這部電影的早期感世代不能說不好，隻能說一般，畢竟作為一個原創的世界觀，和兩個截然不同的世界，觀衆有些困惑。
然而，影片在早期階段付出了最大的努力，追求關甯失蹤女兒的奉獻精神，進行了最大的強化，大到足以讓他産生堅不可摧的信念，甚至為此可以接管他超越人生的暗殺任務的信條。這種對人類真相的普遍感染也一直試圖幫助觀衆進入故事。
畢竟任何故事都需要與大衆搭建情感橋梁，即使世界無限奇異，故事主角的動機也必須真實，才能與觀衆産生共鳴。
影片在現實世界中的故事動機是父親想念女兒，但兩個"重逢"，卻不在時空次元，是坎甯發現的路空小說也叫"小橘子姑娘"，它聯系在一起的"暗殺小說家"的核心情感和世界觀：文字的力量，可以影響現實， 而情感的力量，可以跨越緯度，隻要相信，世界就會改變。
是以，這部足夠浪漫、理想主義的電影《暗殺》小說家，無論是陸空文還是管甯，無論是凡人還是小說家，都展現出了某種英雄的光彩。所謂英雄的榮耀，就是在知道不可行的時候，信仰的榮耀。不要放棄，是人生的硬核觀，無論是在現實中還是在小說中。
在決賽的最後，現實世界的小說家"替代"，刻意創造了一種浮誇的繪畫風格，滑稽、血腥、動人。"隻要相信，就能實作"，代表了文本創作者的美好想象，通過子元，直接以物質本身的信念，我認為我是"理想主義"的狂歡節。
這句話不是貶義，最重要的是我們的生活怎麼會産生這樣的癡迷，足以跨越亞元，影響現實？
需要明确的是，畢竟，這是世界的真實感受，我們的信仰，為了誰？為了你自己的未來，還是為了你所愛的人？沒關系，重要的是情感的支點，讓這個離奇無盡的奇幻故事落回地面，最後雷嘉印的瘋狂，打破現實和虛拟的亞元，也把我們所有的觀衆帶回現實。
事實證明，即使沒有陌生的世界，在我們生活的現實世界中，我們也必須有同樣的信念。
< h1級"pgc-h-arrow-right">蛋，邪教的魅力</h1>
最後，添加電影的故事和移動的方式。這部分有戲劇性，請仔細閱讀
在你看電影之前，或者你甚至沒有讀過小說，"暗殺小說家"的故事是沒有概念的。小說和現實兩個層次互相影響，需要明确的是，這部電影有一個非常硬核、非常邪惡的模式題材。
比如魏家輝的《再生》，影片中的主要人物寫小說，小說中的人物也寫小說，中間幾個次元的穿插叙事，諾蘭直接力量的複雜性，這部非常實驗性的作品，表達了魏家輝對寫作和寫作的懷疑。
另一部是恐怖大師約翰·卡彭特（John Carpenter）的《驚悚片黑洞》（Thriller Black Hole），這是一部他非常喜歡的作品，幻想的瘋狂巅峰，前半部分的片面是奇異的風格，後半部分是卡彭特瘋狂想象的巅峰，虛假、真實和幻想，混淆了兩個世界的概念。
當然，與這類題材相關的作品還有很多，但共同點是比較邪惡，比較小衆，因為這樣的作品有一個統一的出口：如果小說家把寫的東西變成現實，他可以任意操縱世界，那麼這一切都将朝着一個不可控的方向發展。
坦率地說，類似的叙述并不好。你已經可以影響現實，幾乎是無敵的狀态，誰能控制你？是以無論是《再生》還是《驚悚黑洞》，後半部分虛拟組合的狗牙交錯，都非常瘋狂，也比較晦澀難懂，不是大衆的食物。
這是我最初擔心《暗殺》小說家的地方，故事難以控制，而且有觀看的門檻，後半部分更不知道如何結束。稍加注意，就會将《美少女特别攻擊隊》呈現為現實虛構，兩個世界分離的情境。
雖然觀衆需要一定的節奏才能進入故事，但問題終于解決了。而影片預構了三個懸念：
為什麼★要暗殺一個失敗的小說家？
★富人這麼富有，為什麼一定要找觀甯呢？
★觀甯的奇異夢境與電影開場所呈現的外星世界有着千絲萬縷的聯系？
接下來的故事，一個接一個地回答了以上三個懸念，并逐漸拓展了世界觀。
暗殺小說家的原因是，他的小說人物之一《紅發幽靈》直接影響了富人在現實世界中的身體狀态，進而呈現出一個由故事設定的"真實"世界。
本來，在這個世界上，有少數人具有一定程度的"特殊功能"，但他們并不是超能力者，隻能說與普通人不同，某些方面的屬性比普通人，比如主角隻會"扔石頭"（原著小說的設定）， 有的人抗拒電，有的人打架，有的人能玩（陽力能一手打倒雷佳音，也許她也有點超能力）。
而這位LOSER小說家，還有一個特點，就是小說的創作會影響現實世界。但他不了解自己，而且影響的範圍有限，為什麼隻影響而薇而不影響别人呢？電影繼續在這裡，等待進一步的挖掘。
随着故事的發展，格局也在不斷壯大，兩個世界的聯系越來越緊湊，最後我們了解到，富人之是以發現坎甯，是躲避大海的把戲，然後借刀殺人，因為小說中，有一個小橘子跟他女兒的名字， 富人希望關甯有動機暗殺小說家，并僞造了他的日記。
小說家陸空，他的角色，影響現實中的特定人物，因為情感投射打開了他的生活。而坎甯為什麼會有那些異國的夢，有答案，小橘子的原著故事和他尋找女兒内心的現實共鳴，進而影響着他。
所有的懸念都在最後一刻被解開，最後兩位主角，在意識中完成了接力，"隻要相信，就能實作"，情感支點，讓信仰通過亞元、不同的世界，他們共同努力打敗了"紅鬼"（富足）。
不得不說，《暗殺》小說家的世界觀是比較抽象的，甚至現實世界也存在于超現實的地方，非常酷的電影風格。電影的優點在于，耐心地一點一點地構築觀衆陌生的世界觀。
就像跨界剪輯會一樣，入場感是"第一遍"，隻要突破這一關，你會發現接下來的馬平川，有一層懸念設定來推動劇情，有雲層奇異世界奇幻效果提升感覺，有父親給女兒一家做背景色， 要吸引大衆的目光來看這個故事，是因為情感動機的存在，讓這個"邪惡"的故事，在後半段的"一槍不清"，肆意飛馬，因為父女，因為信仰，最終它倒在了地上。
這是影片最值得稱贊的，發現了世界"七寸"的概念，并用力，用力，以一種流行的方式表達了這個故事的邪惡模式。
将抽象世界觀引入大衆娛樂領域，上升到視覺藝術的層次，然後用抽象的方式表達人物的情感，是非常先進的。