至于愛情片，Sir過去隻為王嘉偉服務。
獨特的視角，風格。
開場白是金句，男女之間各種調情要求，但不是愛和怨恨。
但最近。
Sir發現了另一件寶藏。
像王家偉一樣，戴着墨鏡，慢片，沒有劇本，都是自導自演。
而且隻喜歡電影。
但他比王嘉偉更癡迷
愛上你自己的每一個女英雄。
換句話說，這都是愛，別人在編造，他隻是在錄音。
這與其他産品相比如何？
今天的文章，可能是相對小衆的。
但Sir覺得，如果你喜歡愛情電影，對這個終極瘋子感興趣，千萬不要錯過他的新作。
安妮特
安妮特
今年戛納電影節的開幕影片。
由熟人"老司機"亞當·德雷福斯和法國女神瑪麗昂·科蒂拉德主演。
作為一部歌舞片，放映當天，獲得了超過5分鐘的掌聲。
這部電影在戛納電影節上由導演利奧·卡拉克斯（Leo Carax）獲得最佳導演獎，他代表了後法國的新浪潮，并被譽為戈達爾的繼任者。
這都是關于電影的，但在Sir看來。
除了電影本身，這是一部屬于導演個人的非常私人的自傳。
看看這個法國人王家偉，才華橫溢的導演，最當代的愛情人物......
如何與你傳奇的半衰期相協調。
要了解這個故事，你必須從導演本人開始。
01
卡拉克斯的入門故事《百人爵士》是無窮無盡的。
17歲時，當卡拉克斯離開高中，不想再上學時，他獨自去了巴黎。
在巴黎，他不認識任何人。
他找到了一份釋出小廣告的工作，并在業餘時間看了一些電影。
看看鏡頭前的女人的臉，再看看女人身後的整個世界。
他開始意識到，鏡頭後面是他的地方。
于是他買了一台16mm的相機，開始了他的電影生涯。
但要注意關鍵詞，女人的臉。
一個女人，他進入遊戲的原因，是他電影的絕對主角。
這個目的，真的很粗俗和純粹。
有一次，甚至規則也被設定了。
他隻拍攝愛上他的女演員。
即使自信，他在電影中看到的面孔也會很好看。
其中最着名的是朱麗葉·比諾什。
你的意思是情人的眼睛已經從西施的眼睛裡消失了？
卡拉克斯用自己的鏡頭給出了答案。
皇室英雄和情人女主角之間的比賽。
入行近40年，《安妮特》之前隻有五部電影，但部委堪稱經典。
其中，《新橋戀人》（1991）是當時法國曆史上最昂貴的電影，耗資1.6億法郎（約合1.86億元人民币）。
花了三年時間，嚴重超支，直接打倒了三位制片人，因為買不起，停止了16個月的拍攝。
如果沒有法國文化部的直接幹預以及它為将電影變成國家資産而給予的支援，"新橋戀人"将是不可能的。
這也反映了卡拉克斯的電影有多受歡迎。
就連他也把拍攝的緩慢歸因于此：
他找不到他想拍攝的人（臉）。
潛台詞是，除了你的夫妻。
這是一個在愛情中将情感了解成電影導演的生活。
但與此同時，這部電影也是他在混亂中尋找出路的方式。
終極文學和藝術扼殺了極端的自我。
知道了這一點，你就能明白安妮特在說什麼。
02
你如何評價這部電影安妮特？
今年最受追捧的歌舞電影。
故事很簡單，兩句話可以概括：
一個"渣男"殺死妻子的故事，一個演員走向自我毀滅的道路。
脫口秀演員亨利（亞當·德雷福斯飾）愛上了歌劇女高音安（瑪麗昂·科蒂拉德飾），并生了一個孩子安妮特。
戀愛時，雙方都在崛起，但因為安妮特的到來，亨利提前進入了中年危機。
他開始變得焦慮，轉過身來，晚上無法入睡，無法寫出新的段落。
直到，精心準備的表演，在舞台上完全無效。
當他被憤怒的觀衆趕下台時，他的職業生涯結束了。
但另一方面，Ann的職業生涯正在蓬勃發展。
亨利的表演完全被取消，安的表演供不應求。
丈夫心中的不平衡會增加，憤怒，嫉妒，不情願和複雜的心理狀态。
讓他決定"殺了他的妻子"。
最後，一家人在遊艇度假時，遭遇了暴風雨，兩人在甲闆上吵架，注解入海，溺水身亡。
後來，他利用繼承了母親歌唱天賦的安妮特作為他财富的工具。
殺死他的妻子并利用她的女兒是一個純種的"敗類男人"故事。
但讓安妮特比簡單情節更有趣的是它的形式。
一部超越界限的歌舞電影。
建構了三層"戲中戲"，從一開始就要打：
導演親自把女兒帶到鏡頭前，給演播室裡的演員們，也給觀衆說，可以開始了嗎？
這是第一層，真實的時間和空間，以及我們觀衆生活的次元。
從音樂中，演員（以及電影中所有音樂的作者Spark Brothers）唱出了這首歌：那麼我們可以開始了嗎？
此時，斯帕克斯兄弟走出工作室，出演了這部電影，他們仍然是自己的真實身份，演員亞當·德雷福斯和瑪麗昂·科蒂拉德。
然後他們拿走了路邊劇組交出的衣服，化身為電影中的角色。
這是二樓，戲劇的時間和空間。
注意兩位主演的身份，一個脫口秀演員，一個歌劇女高音。
當膠片将錄影機送上舞台時，兩人開始了自己的表演。
這就是這三層，遊戲時間和空間。
更有趣的是，卡拉克斯在這三層時空之間模糊不清。
從第一層到第二層，他用一個完整的長鏡頭完成了切換，兩層時空無縫銜接，演員和角色之間的界限被打破、溶解。
三人分道揚镳，從演員轉向角色。
亨利在演脫口秀的時候，起初我們站在現場觀衆的視角看他的表演，但亨利卻不注意，與觀衆互動，成為亨利的伴奏。
安在歌劇表演中，起初她是在劇院舞台上虛拟的森林，但她轉過身來，卻踏入了真正的森林。
時空的第二層和第三層被組合在一起，而觀衆則被排除在外，并傳回到現實世界時空的第一層。
換句話說，導演用了多種技巧，刻意提醒你：
您正在看電影。
導演為什麼要創造這種分離感？
讓形式壓倒内容，以減輕劇情的刺痛感。
在電影中，你看到安妮特，一個木偶娃娃，安娜貝爾木偶。
亨利的不耐煩所傳達的情感，以及電影中對女人死亡的反複暗示，為故事的悲劇增添了分量。
從行到扣除。
敗類男人對愛情和家庭的态度，從愛的忠誠，到安妮特到達時的焦慮，再到嫉妒妻子，激怒家人，最後徹底的瘋狂。
一切都很清楚。
電影中有一個非常福音派的外國化表演。
亨利彌補了妻子和孩子帶給他的不安，走上舞台表演。
他想象着抓妻子的腳，然後殺了她。
抓撓後，他試圖抓撓自己。
這個場景充分展示了這個男人的病情。
他遇到了麻煩，身不由己。
但首先要激怒别人，用傷害别人來獲得快樂和解脫。
最後沒辦法，然後用自殺逃走了。
貧窮、自私、膽怯。
什麼是敗類？卡拉克斯開槍打死了它。
但請注意他的提醒：
這是在看電影。
是否确定？
對于導演來說，安妮特最感人的地方在于它在電影之外。
03
一些導演一生都在制作同一部電影。
卡拉克斯就是這種情況。
因為他總是在拆解和重組自己。
但是，被拍了這麼多年的自我，會是同一個人嗎？
在他的前三部電影中，演員的名字是亞曆克斯，這就是卡拉克斯最初的名字。
卡拉克斯的真名是亞曆克斯·奧斯卡，他已經将他的名字字母重新組織成他現在的名字。
真正的他似乎已經消失了，他變成了另一個人。
事實上，如果你仔細觀察，他從頭到尾隐藏的真實東西，你所要做的就是找到破譯密碼的路徑。
在他的每部電影中，都有一個投射出他自己的一面。
在安妮特中，亨利喜歡騎機車，這實際上是卡拉克斯年輕時的愛好。
這不是卡拉克斯第一次在自己的電影《壞血》（Bad Blood）中這樣做。
不，演員和卡拉克斯本人在外表上有點相似。
他被拍成渣男絕非偶然。
安妮特與其說是一部批判性的敗類電影。
這更像是對一個男人過去的忏悔，而不是導演卡拉斯科的忏悔。
卡拉克斯有一個前名字，葉卡捷琳娜·戈盧貝娃（Ekaterina Golubeva），她是寶拉·X的前女英雄，據報道，她于2011年因抑郁症自殺。
卡拉克斯在《聖車》的結尾說，這是一部獻給她的電影。
之前的作品是獻給他的前妻的，而新作品是獻給她的女兒的。
卡拉克斯和葉卡捷琳娜有一個女兒，也就是電影開頭出現的女兒。
你注意到了嗎？
兩個安妮特的标志是互換的，象征着安妮特出生在另一個截然相反的人身上。
安妮特以前一直以傀儡的形式出現，最終"活"下來，成為人類。
這是關于一個木偶的覺醒。
這相當于卡拉克斯對自己的女兒的某種期望，不受自己陰影的束縛，成為一個完全獨立的個體。
從情感上講，這是一部充滿内疚感的電影，是卡拉克斯作為父親寫給女兒的道歉信。
他為他前妻的死負責，正如電影所說，他甯願自己殺了她。
他覺得自己在女兒長大後冷落了她，甚至像亨利和安妮特一樣剝削她。
是以他安排了這樣一個結局。
安妮特在她的閉幕音樂會上沒有唱歌，她用脫口秀節目報道了她父親的謀殺案。
這是最黑色幽默的笑話。
安妮特以嶽父的方式完成了她的成長。
從這個角度來看，《安妮特》無疑是卡拉克斯最溫柔的電影。
他竭力揭露和隐藏自己。
你可以看到這兩個想法的碰撞。
兩種演員身份，脫口秀演員和歌劇演唱者，本身就代表兩種觀念，脫口秀演員意味着你親近觀衆，你必須取悅觀衆，取笑他們。
另一方面，歌劇演唱者意味着你離觀衆很遠，你不需要取悅他們，你不必俯下身來與他們交流，你隻需要在高處表達自己來征服他們。
有趣的是，亨利和安反其道而行之。
亨利沒有興趣取悅觀衆，他想征服觀衆，是以他在他的段落中不斷挑釁和冒犯觀衆，而不是像他的同齡人那樣俯下身來取悅觀衆。
最明顯的表現之一是他打扮成拳擊手，就像《憤怒的公牛》中的羅伯特·德尼羅一樣。
但他互相毆打對方，要麼是别人，要麼是觀衆。
他罵觀衆文盲，向觀衆露出屁股，假裝被槍殺......
起初，觀衆吃了布景，但在亨利越過界線進行殺戮後，觀衆抛棄了他。
觀衆對亨利的背叛，部分是由于觀衆意識到亨利的挑釁心态，一半是因為觀衆對完美女神安的偏愛。
是以亨利變得如此嫉妒安，以至于他成了一個罪犯。
這種内疚感本質上是卡拉克斯内疚的回聲，這種内疚感在故事空間中回蕩。
安妮特在某種程度上是卡拉克斯的忏悔。
他年輕，兇猛，傲慢，想要征服觀衆，盡一切努力完成這部電影。
還記得他最初是如何開始拍電影的嗎？
他買了一台16mm的相機，錢實際上是從老闆那裡偷來的。
後來，長片拉不動投資，白路走不走他走黑暗路。
他去騙黑幫頭目做他的制片人，通常的套路就是要一小筆錢，然後不停地拍拍，要求額外的預算。
但他現在又老又溫柔，更喜歡以一種自我毀滅的方式與自己和解。
即便是此時，當所有的情緒都傾瀉而出時，他也意識到了暴露和我們的。
卡拉克斯在鏡頭後面記錄了一生的愛情。
最後，他決定殺死那個把愛情當作他的全部東西的男人。
回到上一個問題，卡拉克斯為什麼要提醒觀衆，它正在看電影？
因為安妮特沒有拍電影。
這是恥辱，這是逃避。
最後，他請亨利為他講述自己的内心防禦：
别看。
這部愛情片的主角死了。
當然，以上隻是Sir個人的解釋，你可以有自己的了解，你應該有自己的了解。
正如卡拉克斯自己所說：
電影是一種體驗
生活是一種體驗
去體驗吧
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