金廷标是清代畫家，生于浙江湖州。乾隆南巡的時候，金廷标進獻畫作，深受皇帝喜愛，成為一名宮廷畫家。金廷标技法全面，可以畫山水、人物、花鳥、果蔬等各種題材，讓他成為宮廷畫家中的佼佼者。這幅《溪山行旅》是他創作的一幅山水，從作品的完成度來看，是他中後期的作品。
“行旅圖”是山水畫中的常見題材，描繪人與山水的互動。在古代山水畫中，從五代時期就有了成熟的行旅圖，畫家面對這樣經典而又常見的題材，往往會缺乏創作激情。繪畫作品根據創作動機可以分為兩類，一種是有感而發，另一種命題創作。這幅金廷标畫的《溪山行旅》屬于哪一種呢？
金廷标 溪山行旅
畫中有大量生活細節，比如為了突出新鮮感，金廷标畫了雨中的行旅。路上行人打傘，水上漁人身披蓑衣。遠處，還有彎腰插水稻的農夫。如此豐富的細節，都在說明這幅畫不是命題作品，而是金廷标有感而發。
金廷标的創作靈感來自于宮廷貴族對百姓幸福生活的想象。乾隆皇帝好大喜功，他多次南巡除了吃喝玩樂，就是想感受繁榮富庶帶來的快樂。試想一下，當金廷标進獻這樣一幅畫作，皇帝該有多高興。和風細雨，阻擋不住百姓對美好生活的追求。這個“馬屁”，應該可以讓皇帝開心。
金廷标 溪山行旅 局部
金廷标在創作中沒有過多學習四王的風格，而是學習了明代吳門畫派的風采。吳門畫派的幾位名家都很擅長畫細膩抒情的作品，自然清新而又秀潤美好。風格選對了，才能表現出生活中的美好。
高山峻嶺，山重水複，雨水漣漣，絲毫沒有荒寒孤冷的感覺。金廷标找到了一個特别好的切入點，他在美化生活，卻不會讓人覺得做作。他通過紮實的技法，讓傳統題材有了新鮮感。風雨和順，其樂融融的行旅圖，由此誕生。
金廷标是用墨高手，他通過墨色濃淡、疏密、輕重，表現出江山無盡壯美遼闊。前輩名家用這個題材抒發憂思，金廷标用這個題材抒發惬意滿足。這其中就有恰當運用墨色的功勞，淡墨營造無邊無際的幽深感覺，濃墨起到點睛的作品。從強調空間真實感入手，表達感情的真摯與熾熱。
人在旅途，充滿驚喜，金廷标改變了人們對行旅圖的固定認知。那種“天地一逆旅，同悲萬古同”已經成為過去式，享受太平盛世的富足成為他表現的主題。
技法不容易突破，感悟可以不斷變化。當技法突破和感悟突變結合之後，畫作就有新鮮感。經典題材行旅圖，在金廷标的筆下有了不一樣的感覺。