2022年1月1日，四川美術學院院長、著名油畫家龐茂琨的大型個展“副本2022”将在龍美術館重慶館正式向公衆開放，展期将持續至2022年3月27日。
本次展覽展出了龐茂琨自2016年以來創作的多個系列近60件作品，包括油畫、紙本水彩、雕塑、影像等類别，風格強烈，特色鮮明——藝術家将他最擅長和喜愛的古典主義油畫與時下最受關注的人工智能與仿生機械等前沿科技相結合，呈現出令人耳目一新的藝術現場。
今天（12月31日）下午，在面向媒體和藝術界嘉賓的預展現場，龐茂琨接受了紅星新聞記者的專訪。
走進展廳，映入眼簾的便是一幅幅“似曾相識”的古典名畫：波提切利《維納斯的誕生》，丢勒《亞當與夏娃》，喬爾喬内《沉睡的維納斯》……仿佛一場文藝複興大展搬到了這裡。
但隻要你定睛一看，奇幻的細節躍然眼前：這些來自數百年前畫作的人物形象，竟然是改造過的“生物機械人”！他們的手腳關節和許多身體部位的血肉皮膚，已然被藝術家的畫筆改造成了金屬與線路交纏的機械裝置。
展覽現場
更有趣的是：在一些畫面裡，潛艇、無人機、遊客、二維碼、甚至龐茂琨本人的形象都被安排進了畫面中，這些元素既因其現代性而顯得有些突兀，又因藝術家對筆觸、色澤與古典風格的巧妙處理而顯得十分和諧，二者實作了奇妙的平衡與統一。
難怪展覽的學術主持、德國著名藝術分析哲學學者卡爾海因茨·呂德欽評價龐茂琨“不僅是一位才華橫溢的畫家，也是一位可以時時提出新思想的藝術家”。
《蛋糕》
穿過光影變幻的走廊，一件體量巨大名為《蛋糕》的裝置作品赫然出現在眼前：閃着銀光的蛋糕形底座上，一座座不同造型的西方經典雕塑同樣裸露出一處處機械之軀，彼此之間以象征“血脈”的藍線相連，肌膚與機械的拼接處還閃爍着藍光……
這一特征，在本次展出的“副本系列”“折疊系列”“深呼吸系列”“存在的樣式系列”裡均有展現，亦是龐茂琨近年來對于古典藝術、新興科技與社會潮流的思考與表達。
事實上，本次展覽主題的關鍵詞“副本”便來自英國作家理查·K·摩根在2002年所寫的同名科幻小說（龐茂琨說自己看過翻拍自小說的劇集）。
《重生》
“副本”意為原作的備份，在今天這個時代則有了更多内涵：在科幻小說《副本》所描述的世界裡，人的自我意識可以通過技術手段轉移到别的身體裡，讓原本獨一無二的生命有了“副本”和外延。
這也是龐茂琨思考的問題——“當古典藝術遇到智能科技，它勢必會産生颠覆性的改變。”他說，“新的科技就像一個慶典，會被很多人分享和占有。”
紅星新聞專訪龐茂琨
紅星新聞：“副本”主題展是2020年1月在上海的龍美術館（西岸館）首次舉辦，此次時隔近兩年，來到重慶，在作品和呈現方式上與最初那場相比，有什麼新的變化嗎？
龐茂琨：展廳裡有個全新的場景式、沉浸式的展覽空間，呈現了上海沒有展出的一個新的“延伸系列”。這個系列的畫作是我的一個“再創作”——對這些出自西方不知名畫家之手的、古典風格的油畫上做了細節調整，也是把這些人物改造成了有着機械身體部位的“仿生人”。
《椅中聖母》
你看着這幅臨摹拉斐爾名畫《椅中聖母》的畫，我在這幅臨摹作品的基礎上又加入自己的改造。一方面，畫面本身就包含了數百年的時間線，它是一部被不斷改寫的圖像史、也是人類發展曆程的真實寫照，作品本身就是過去和未來的沖突與連接配接；另一方面，我和古典油畫家們在同一塊畫布上，完成了一次穿越時空的合作，這也是中西方文化、藝術，最直接的碰撞、交鋒、融合。
紅星新聞：為什麼選擇文藝複興以來的經典油畫作為主要的創作背景與素材？
龐茂琨：14～16世紀的文藝複興開啟了西方文化的覺醒，文藝巨匠們用藝術引領文化從神性邁入人性的大門，肯定了人的創造力與人的價值，是人類曆史上自我認知與自我認同的重要篇章。
如今，科技的突飛猛進，特别是人工智能技術等的飛速發展，令我們陷入一種從未有過的興奮與困惑交織的狀态。
面對技術帶來的奇妙、巨變與斷裂，今天的哲學、倫理學或者是藝術，可以說都未做好充分的準備。
這些年來，我從未刻意回避過古典藝術，相反，我對它有着一種深深的眷念，這種眷念一方面是出于對于風格、圖像的個人喜好，另一方面，是因為我曾經堅信人類一直活在曆史之中，未來也總是在曆史中徐徐展開。
《第二次接觸》
當下，随着人工智能、機器人等技術的發展，科技仿佛擁有了比人更廣闊的力量。面對科技這一人造力量的進步，是否也将打開一個新紀元的大門？人的定義會不會由此改變？人工智能在成為人類智慧“副本”的同時，也在革新、重新整理着既有現實與人類軌迹。這既是當下全人類共同思考的新命題，也是我在新作品中想深入探讨的話題。
紅星新聞：自從你2015年就任四川美院院長，一晃已經過去六年了，回顧這六年來的經曆與成績，有哪些是自己感觸較深的？
龐茂琨：這六年來确實把不少精力放在了學校的學科建設、教學改革，以及服務地方經濟等工作上，可以說占去了我大半的時間。
（當院長）以前，我差不多每年都要舉辦一場個展，甚至有時一年兩場，都能拿出新作品來。現在這場展覽，大多數作品都是兩年前的了，畢竟隻有一小半時間留給創作。但堅持創作這件事從來沒有停過，這是作為一名藝術家的立足根本，而且我之前提出“以創作帶教學, 以展覽促創作”的教學理念，身為院長當然也要帶好這個頭。
2017年6月，我帶着川美200多位藝術家的300餘件作品，在中國美術館舉辦了“時代質感”大展。那次展覽是繼1982年、1984年四川美院兩次進京作品展之後的又一重要展覽，我們做了之後，國内其他美院也陸續跟着去北京辦展。
《猶滴的新仆人》
2021年乃至我上任以來取得的最重要的一個成績，肯定是四川美院正式獲批成為博士學位授權機關，美術學、設計學兩個一級學科成為博士學位授權點。
這是川美全體師生奮鬥了四十幾年的一個目标，我剛好趕上最後“沖刺”的這幾年，帶領大家全力以赴實作了這個目标，還是非常有成就感的，可以說哪怕隻做到這一件事都足夠“交差”了。當然我們做的遠遠不止于此，總體來說，我對自己這六年來取得的成績還是非常滿意的。
關于藝術家
龐茂琨，1963年生于重慶，1978年～1981年就讀于四川美術學院附中；1981年至1988年就讀于四川美術學院油畫系并獲油畫專業碩士學位，現為中國美術家協會副主席、四川美術學院院長、博士生導師。
紅星新聞記者 喬雪陽 攝影報道
編輯 段雪瑩
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