時代的文藝必然以主流價值為底色

“以文化人，更能凝結心靈；以藝通心，更易溝通世界”“立德樹人的人，必先立己；鑄魂培根的人，必先鑄己”……連日來，習近平總書記在中國文聯十一大、中國作協十大開幕式上的重要講話引起熱烈反響。殷殷囑托、深情期許，令廣大文藝工作者深受鼓舞，更為新時代文藝工作指明了方向。

文變染乎世情，興廢系乎時序。文藝是時代的鏡子，記錄着家國變遷，映照着世道人心。從曆史上看，每個時代都會誕生自己的代表作品，而一部好的作品不僅會對社會發展産生強大的推動力，更會對一代人的人生選擇産生潛移默化的影響。抗戰年代，《義勇軍進行曲》《松花江上》唱盡山河染血、國破家亡的悲憤，喚醒了民族之魂；建設時期，《創業史》《我為祖國獻石油》表達自力更生、艱苦奮鬥的心聲，振奮着進取精神；改革開放的浪潮中，《春天的故事》《平凡的世界》記錄風起雲天、潮湧東方的希望，鼓舞了上下求索的熱情……一行行文字、一個個畫面、一段段旋律，厚培着一代代國人的精神家園，更激發出推動國家發展、民族振興的磅礴力量。

誠如作家梁曉聲所說，人應該有兩個故鄉，一個是現實地理的故鄉，另一個則是精神上的故鄉。幫助更多人找到精神上的栖息地，是文藝工作者肩負的時代責任。且看今天，大潮疊起、風雲際會，文藝創作空前繁榮，文藝作品浩如煙海。但毋庸諱言，大衆在感覺目不暇接的同時，又常有不夠“解渴”之感。數量高企但精品仍缺，繁華熱鬧而缺少沉澱，這是過去一段時間文藝創作的客觀現實。究其原因，主要在于有些人把吸引眼球、拉動流量當成創作的全部要義，架空玄幻、曆史戲說、爛俗感情充斥，雖然看上去花團錦簇，但經不住認真審視，更經不起時間檢驗，遑論價值引領、豐盈精神。

什麼樣的文藝作品才能傳得開、立得住、留得下？簡而言之，應當有筋骨、有道德、有溫度，承載一個時代的主流價值。今天的中國，正處在蓬勃崛起、民族複興的大時代，國民自信愈發堅定，家國認同愈發深刻。特别是近幾年，在建黨百年的今昔對比中，我們更懂得幸福生活彌足珍貴；在全面脫貧的決戰決勝中，我們見證着一個政黨的初心使命；在抗擊疫情的同舟共濟中，我們看到了一個國家的民本情懷……對曆史的回望、對現實的體悟，國人對自己的道路、理論、制度和文化有了越來越深刻的了解，“我愛我的國”成為一種樸素的心聲。這樣的時代氣質應當印刻在文藝創作當中，更應當成為當代文藝作品的鮮明特色。

所謂“文以載道”，文藝作品歸根結底要服務于構築中國精神、中國價值、中國力量。曾幾何時，總有人說主旋律作品曲高和寡，這本質上是因為創作陷入了窠臼。《大江大河》制片人侯鴻亮講過一個趣事，“之前在家看導演粗剪完的片子，我20歲的兒子便産生了質疑，‘你拍的戲有人看嗎？’。但是當他在客廳多轉幾圈、無意瞥了幾眼之後，竟慢慢地和我一起将劇看完了。”再看近些年，再現峥嵘歲月的《覺醒年代》《香山葉正紅》，着眼田間地頭的《山海情》《我們是第一書記》，塑造鮮活人物的舞劇《永不消逝的電波》、話劇《谷文昌》……無論是小人物的大故事，還是大人物的小故事，這些作品都赢得了口碑和熱度雙豐收。事實證明，不同年代固然有風貌之别，不同代際固然有代溝存在，但有些精神特質總能穿越時空，主流價值總能打動人心。對人民、對時代心懷敬意，對國家發展建設飽含熱情，對人性之美深刻感悟，所有題材都可以“唱出”有品位、有市場的“主旋律”。

“當高樓大廈在我國大地上遍地林立時，中華民族精神的大廈也應該巍然聳立。”現在的中國人不僅“組織起來了”，更在精神上挺立起來、凝聚在了一起，文藝創作正迎來一個黃金時代。廣大文藝工作者要不斷拓展創作的題材、内容、形式、手法，讓作品更加貼近生活、引人入勝。特别是眼下，年輕人已成為傳承文化的主力軍，他們對新生活有獨特的體驗，也更呼喚時尚的表達。在動畫短片《病毒往事》中反擊西方叙事；在“超燃Rap”《十四五@十四億》中聽發展節奏；在故宮、敦煌等國潮IP裡品國粹經典……多一些“年輕态”的創意表達，主流價值才能更好“破圈”傳播。

“慢工才能出細活。”“衡量文藝工作者的标準是作品。”從不少文藝工作者的心聲中，可以看到整個行業的理性回歸。堅守為時代畫像、為時代立傳、為時代明德的信念，當代文藝會在曆史長河中留下濃墨重彩一筆，也必将不負時代的饋贈，為未來中國發展積蓄更多正能量。