由赵丽颖、林更新主演的《楚乔传》最近可谓霸占荧屏，热度一直不减，而将在今晚登场的贺萧，也受到了很多人的关注。
原因是人们发现扮演贺萧这个忠诚的秀丽将领，竟然是《花千骨》里大反派单春秋的扮演者阮圣文，这个转变有点大，也不禁让很多观众感到好奇，“单春秋”能演出什么样的“贺萧”？
阮圣文用了一个词形容贺萧，那就是“忠诚”。“无论是对燕北王、燕洵世子还是对楚乔，他都非常誓死效忠。但他不是一根筋的愚忠，是忍辱负重的优秀领导者。”这是阮圣文对贺萧的理解。
在原著中，贺萧的人物形象已经十分丰满，阮圣文在诠释的时候也是尽力去还原人物形象：“因为剧本赋予这个角色已经很多，从故事情节上人物背景上已经十分的丰富，所以我不会再给角色刻意设计动作，否则反而会画蛇添足。当盔甲上身的时候，就能很快把人物的状态展现出来了。”
拍摄时，横店正值高温，阮圣文每天穿着厚重的盔甲拍戏，闷热异常，但阮圣文却觉得正是这一身重量让他更加能体验人物的状态。
“剧组最重的盔甲足有七十多斤吧，一穿穿一天，但是恰恰是这一身重量让我更加容易进入将士的状态，爆破传来的阵阵热浪也使我更加能体验人物在战争中的感受，会使我更加容易进入人物状态，因为一切如此真实！”
其实阮圣文最开始接触到贺萧这个角色，是因为赵丽颖的推荐，这像极了两人在剧中的关系。
在剧中，楚乔将在绝境中的贺萧解救出来，贺萧对楚乔因此充满了感激，在相处过程中，又对楚乔的睿智以及势不可挡的君王之势感到敬佩和仰慕。
而在现实中，赵丽颖对阮圣文的帮助也是非常大，正是因为赵丽颖的支持，阮圣文才有机会得到导演和制片的认可。在几次的合作中，阮圣文对赵丽颖的印象也像贺萧对楚乔的敬佩之情一样。
“她经常匆匆忙忙的转场过来，在火里在爆破中她声嘶力竭地呼喊，每一个镜头修正的间隙，她累到目光呆滞、沉默不语，当下一个镜头开始的时候，她又竭尽全力的进入状态。每天超十二小时以上的高强度工作，上千场戏，短暂的拍摄时间，每天三四个组之间不断转场，每到一个组高强度的拍摄，几乎没有时间休息，但她没有放弃任何一场戏，任何一个镜头，在她身上我确实看到了楚乔的坚韧。”
赵丽颖这种对表演极致的认真和专注，让阮圣文学到了很多，在拍摄的时候他也经常和赵丽颖讨论，力求把贺萧演的更好。
很多观众都知道，《花千骨》是阮圣文就和赵丽颖的第一次合作，他饰演花千骨的对头单春秋。
原著里，单春秋面相诡异非常，一半男一半女，是个阴阳脸，声音也是时而男时而女，性格时而凶恶时而阴柔。
在电视剧中，阮圣文饰演单春秋这种雌雄同体的特点时遇到了不少困难，最后在导演的帮助下，最终确定了在人物的内心性格上体现这种特点。剧中单春秋并没有使用女性配音，阮圣文通过行为举止上的细节来展现单春秋性格的两面性，塑造一个丰富立体的人物形象。
在面对花千骨的时候，单春秋非常狠毒，因剧情中连击花千骨三掌，更被网友夸张地誉为“峨眉师太的真传后人”；而面对杀阡陌的时候，他又非常忠心，处处维护杀阡陌，甚至是被网友称为“国民姐夫”，有意思的是，这种友好的关系也延续到了戏外，他们不仅在剧中配合默契，私下关系也非常好。
在表演中，阮圣文刻意的去强化单春秋对花千骨的憎恨和对杀阡陌的忠心，以求最大的反差，塑造了一个狠毒同时忠诚、粗犷又敏感的单春秋，也正是这种反差让观众一开始对单春秋恨的牙痒痒，到最后又喜欢上了这个角色。
阮圣文理解每一个人都是多面性的，生活中也没有人是片面的，单春秋的双面性正是这个反派角色的可爱之处，他对杀阡陌的忠心使得他的恶有了人性。这也是阮圣文最喜欢做的事情，把一个反派演出人性，演出恶的理由，因为这才像真正的人。
有今天的成绩，被观众和业内认可，舞蹈演员出身的阮圣文其实经历了一段非常艰难的时期，不断学习是他一直进步的原因。
舞蹈演员的职业生涯十分短暂，三十岁左右是多数演员舞台生涯的极限，十二岁步入艺术专业，十年苦寒，舞台生涯或许还没有学习的时间长。而想要将自己的演绎之路延续下去，唯有从舞台表演转换到镜头前表演，不断提高自己。
凭借着表演实力以及舞蹈专长，阮圣文被选中出演《爱神的黑白羽翼》，在剧中担任男主，一人分饰二角，饰演双胞胎兄弟杜谦永、杜谦远。
第一次拍戏就出演男主角，还是一人分饰双胞胎兄弟。弟弟放荡不羁，性格活泼，而哥哥比较内向，少言寡语。
阮圣文坦言:“压力很大。那时候经常精神分裂，在改妆的时候就会逼自己进入另一个角色的心里状态。还好剧组的人都会帮助我。”
其实最难的是和自己对台词。阮圣文在和自己演戏的时候，要背几页纸的自己和自己的对话，在和替身对戏的时候，由于替身并不能很好的帮阮圣文对台词，阮圣文经常需要自己念完台词后，再默背另一个自己的台词，然后再自己说台词，替身做动作。
这是一个十分复杂的过程，阮圣文认为这也是一次很好的学习经历，尽管他自己认为那时的表演还未真正进入角色内心，还有很多不足之处。
舞蹈演员的表演和影视演员的表演并不一样，不管是情绪还是肢体语言，舞蹈表演都更加外化，而这放在影视表演中显得太过夸张。刚转行做演员的时候，阮圣文经历了一段非常不适应的时期：不敢演。在不断的经过学习和调整之后，阮圣文才塑造出了单春秋、贺萧等个性鲜明的角色。
“入行了一段时间之后开始恐惧摄影机，有时候感觉自己怎么都别扭，显得和周围的环境格格不入！后来就变得不敢表演，什么都收着。因为觉得自己不会演戏，更加不敢表现，精神压力也很大。”
明白自己表演上的弱点后，阮圣文就拼命的找机会和老戏骨聊，和导演聊，不放弃任何可以学习的机会。
在拍摄《雪花那个飘》时，他就现场偷师张译等老戏骨们。“很幸运遇到了张译等众多的优秀的演员，从他们身上学到许多，我只要一有时间就会在监视器后面看，看他们在镜头后面的表演，人物的小脾气，人物的小动作，看导演和他们在表演上的探讨，再看他们细微的调整，感觉学到了很多。”
他也会看电影，找同名小说，对比小说中的人物和荧幕前有什么不同，演员是怎么诠释小说中的人物的。
拍摄前，阮圣文花了一个多星期看电影资料，模仿列宁的演讲状态，沾上列宁式的胡子，手插在马夹腋下，模仿列宁的举手投足，和语言的节奏，都是为了尽可能塑造好这个极其崇拜列宁的卡加。
不仅是在演技上会向老戏骨学习，在素养上，阮圣文也力求像优秀的演员看齐。
《花千骨》拍摄期间，在一次中场休息的时候，其他演员都在阴凉处避暑，只有霍建华没有，这一幕让阮圣文感触很深，从此要求自己在现场不脱妆乘凉。
他认为服装穿在身上，人物的状态就不会丢，现场随时需要的时候，随时就能进入状态，不需要现场导演和工作人员等待，不给人添麻烦。丢掉一些坏习惯和没有必要的排场，尊重这份职业，享受这份工作回归最简单的心态，这是阮圣文对自己的要求。
从学习赵丽颖到向霍建华看齐，再到“偷师”张译，阮圣文不放弃任何一个学习的机会，因为他真的热爱着舞台。“我很真实的说，我很享受舞台的感觉，一开始转行是想做明星，但后来我更享受做演员的感觉，喜欢河正宇那样的演员，希望自己能成为优秀的演员。”