人物速写：社区的非遗课堂上，李颖正在为学员们讲授纹样的设计方法。她的长发随意扎在脑后，黑色毛衣上搭着一条靛蓝色花纹的围巾，着装搭配得简单别致。这条围巾，是她自己画图刻版，再用板蓝根染成的。
1月6日下午，在市中区七里山街道明珠社区的百手民艺学堂，一场关于传统植物染的公益课堂正在进行中。非遗传承人李洋正在为学员们讲述如何用针线制作出精美的纹样。
“我们的缝法基本分为两种，一种是这样拱形的缝法，还有这种穿缝；缝的时候针脚尽量均匀，这样做出来的纹样才能一致……”李洋手里拿着一块浅蓝色的布料作为示范，耐心仔细地讲解着针法。上一周，她带着学员们已经学习了基本的蓝染技艺。
课桌前围坐着的学员们，都是明珠社区的居民。几堂课下来，他们认识了非遗传承人李洋，也了解了植物染这门古老的技艺。
一草一木间
探寻植物的色彩之美
花草植物、鱼虫鸟兽，各种充满想象力的图案生动地呈现在一块块蓝白相间的棉布上。透过阳光，布料呈现着柔和的蓝色。仔细观察课桌前的老师和学员，他们的着装里也多多少少带有植物染的颜色，或是一袭深褐色长裙，或是一条靛蓝色围巾，或是戴在头上的布艺发箍。
植物染，这种被叫做“从前慢”的中国传统染色工艺，曾在中国古代沿用了数千年。它的“慢”体现在与如今的工业化染色效率差别上。据说在古代，染一匹上成的布，可能要花费数月的时间。草木染的原料取自山川大地间的植物，又因地域、气候和季节的千差万别而变幻出不同的颜色，因此总能在染色的过程中给予人类惊喜。尽管“慢”，但人们却喜爱它纯净的材质、亲肤的触感和极具生命力的颜色。
李洋说，自己从小就与植物染色有着不解之缘。“小时候，我妈妈就在丝绸厂做染色的工作，奶奶家也曾经开过染坊。”从小，李洋就知道，洋葱外面的那层皮能染出黄绿色，晒干的青核桃皮能染出深褐色……
长大后的李洋，出于对植物染的热爱，开始系统地学习这门技艺。
读古诗词
还原中国传统色
用板蓝根染出的蓝色，是李洋工作室中出现最多的颜色。采访当天，恰好课堂上有一个事先调好的染缸，李洋向济南日报记者介绍起了这种蓝色产生的过程。
“我们采集来的板蓝根鲜叶，要先用水沤上，半个月后将上面的水倒掉，剩下的就是靛泥，这时需要加上米酒和蜂蜜发酵……”忙活着染色的李洋，整个手部包括指甲缝都被染成了深蓝色。谁能想到，这一稳重又耐看的蓝色背后，竟然有着那么多道复杂的工序。李洋说，尽管整个过程漫长复杂，但每当看到布料上呈现出的那些深深浅浅的蓝色，就会感觉特别值得。
工作室的案头上，放着一本厚厚的《中国古典传统色》，这是李洋经常翻看的一本书。书里的那些好看的颜色，大多数已经找不到当初染料配比的方法，现代的匠人们只能靠着自己的想象去摸索，反复调试和还原。为此，多年间，她去全国各地学习，与业内优秀匠人一起交流探讨。
“陆游的《梅花绝句》中，有这样一句：曾与诗翁定花品，一丘一壑过姚黄。在读到这里时，我就特别想知道，姚黄到底是怎样一种黄？”在翻阅大量书籍和对照相关花卉品种后，李洋终于用槐米染出了诗句中的“姚黄”。
重回民间
艺术不该“束之高阁”
“在古代，这些手艺并不是束之高阁的，而是普通老百姓家庭都会的染色方法。反倒是现在，它成了一种小众的存在。”李洋还有一个梦想，就是让古代的民间手工艺重新回到寻常百姓家。
“民间手工艺只有扎根民间才能更有生命力。”李洋说，每当看到从国家到地方提出的“非遗进社区”相关内容，自己也会为之振奋。她积极与七里山街道明珠社区联系，要在社区开设非遗讲堂。为此，李洋将自己多年来积累的知识和技法整理成课件，去各社区开展文化宣讲，让大家认识“植物染”；她将植物、棉布和工具带进课堂，让大家了解“植物染”；又带着社区居民们自己动手染色、设计纹样，让大家爱上“植物染”。
“我最高兴的时候，就是看到很多成年学员自己学过之后再带着孩子来。在他们身上，我看到了非遗技艺传承的希望。”明珠社区党委书记李颖坦言，过去主动参加社区活动的大都是老年人，如今非遗课堂的开设，越来越多年轻人也积极参与其中。这，何尝不是社区与非遗的“双向奔赴”呢？（济南日报融媒记者 王飞）