宋代建盏的美，耀若星辰。

建安瓷碗鹧鸪斑，谷帘水与月共色。

宁静致远，方得始终，我是林方致。

李白有诗云：“危楼高百尺，手可摘星辰。不敢高声语，恐惊天上人。"

而数百年后，宋人将“星辰”摘下，放在小小的建盏之中。于是黑底的建盏，有了摄人心魄的美，犹如耀眼星辰，在万古长夜中里展露出不同寻常的耀光。

它穿越银河，如同流星划过夜空，留下零落星光，发出耀眼光芒，有着闪耀人心的力量。

宋代建盏的黑白美学。

建盏，我们也介绍过很多次了，所谓建盏，即福建建窑出的黑瓷，专门为宋代点茶而生的茶器。

宋代的皇家贵族，对于点茶，情有独钟。盏底放一点茶末，加水调制成为茶膏，之后，再一点一点地往建盏中注水，打出泡沫，它们也被称作“乳花”、“雪乳”。

《大观茶论》记录了乳花之美：“轻云渐生，结浚蔼，结凝雪。”

建盏的黑更能凸显出乳花的白，与极致的美，黑白两种极端颜色的碰撞，让它们的美更加完整，白得朴素，黑得深沉。

除了颜色之外，建盏的整体造型也是为了点茶、斗茶服务。

建盏比之普通茶器，外形更为厚实，质量也比较重，日本一只曜变天目284克，足足半斤以上。这就是为了斗茶专门设计的。

宋代人斗茶，比拼的便是谁的乳花打得白，吸附盏壁的时间更久。在点茶的过程中，动作会比较大，为了让茶盏不至于摇晃，影响发挥，于是将建盏制作的厚重。

而建盏的厚釉就是为了让茶盏的保温效果增加，保证打出的乳花不容易散掉，保持更长的时候，以此获得胜利。

斗茶，是宋代人俗世中的诗意。在喧闹的集市中，一群斗茶客围绕一起，共同追求着点茶时如星如月，如花如雪的美，这不就是在俗世中追求诗意嘛？

宋代建盏的万千斑纹。

宋代建盏的美，还体现在它身上各式各样，万千变化的斑纹之中。

苏轼诗云：“忽惊午盏兔毛斑，打作春瓮鹅儿酒”。

苏轼点茶最喜欢使用的建盏便是兔毫斑盏，它有着细细密密的线条，从盏底放射而出，如同兔毛，也如同从春瓮里飘进来了鹅羽，洁白如雪。

黄庭坚诗云：“建安瓷碗鹧鸪斑，谷帘水与月共色“。

鹧鸪斑盏的釉面花纹是斑点状，如同中华鹧鸪身上的白点。适合在春季饮春茶时使用，白色的斑纹可以衬托出春茶嫩绿的色泽，如谷帘的新鲜泉水。

除此之外，建盏还有乌黑如漆，“色黑而滋润”，有着庄重素雅之美的乌金釉；珍贵程度仅次于曜变，形如沸腾油滴滴落而成的油滴盏；以及能让人仿佛置身浩渺宇宙与璀璨群星的曜变盏。

而这些动人心魄的斑纹又是怎么形成的？

建窑的黑釉是一种析晶釉，有非常强的黏性，最大的特点在于它可在高温中流动。建盏的施釉的时候是只施半釉的，在窑内釉会沿着盏壁缓缓下流，在它丰富的动感中，因为釉料配方的不同，窑内温度及气氛的变化等，形成了如云似雾的结晶体。

正是这些如云似雾的结晶，结成了兔毫、油滴、鹧鸪斑、曜变等多种多样的斑纹。

宋代建盏中的“星辰”。

这些晶体的作用还不止于此，它们还将宇宙的浪漫从漫天星河中摘下安在建盏之中，使得它能拥有微弱但是温暖的光芒，指引迷途中的人。

宋代建盏的美是手摘星辰。

建盏，在其发展过程中，也曾经迷失过。因点茶而生的建盏，也因为点茶的落寞而在历史中消失，断代600多年，直到上世纪80年代才得以恢复。

但这其中仍然有遗憾存在，现代的能工巧匠可以烧制出媲美宋盏的兔毫、油滴、鹧鸪斑、乌金、柿红、茶绿等斑纹建盏，“但唯独对曜变天目的烧造至今还尚未完全攻克。”

曜变，就如同是宇宙的缩影。在黑底的盏身上洒落着点点斑纹，闪耀着晶润而纯净的蓝。“蓝”是建盏之最美色。宋徽宗在《大观茶论》这样描述：“盏色贵青黑。”青黑即黑中带着一点蓝。

这蓝便是宇宙中的点点星光，我们观赏着这些蓝色斑点的时候，就好像能穿越古今，与宋代人在同一片天地中交流，我们共同想象、向往、探索着宇宙的美。

于是，在漫长的宇宙长河中，我们都不再孤单。

建盏的不同美，都存在有偶然性，我们说“入窑一色，出窑万千”，入窑之后，能呈现怎样的斑纹与品质，都是人能控制的，因此我们应该怀着“欣于所遇，暂得于己”的想法。

所遇皆要欣喜，所得皆是短暂的拥有而已。拥有如此想法，才能在千万分之一的可能中，于炉火中诞生一耀变。

历史已经走过千年，但漫天星辰依旧，我们对星辰的仰望依旧，如同手中的建盏，穿过千年历史沉淀，它更加崭新，耀如星辰。