这幅画的内容取自唐人诗句《山居喜友人见访》，画面内容十分契合诗意。清幽山水中一座书屋，一条山路曲折回旋通向山中。两位文人落座其中，促膝交谈。他们说什么呢？也许会说，眼前美景看不够，半潭秋水一房山。窗前有水，背后有山，居住在此，能有什么烦心事啊！
明清两代画家很喜欢画“诗意图”，希望借用诗歌的意境，提升作品格调。此外，希望作品可以拥有更广泛的受众。王翚画这幅《唐人诗意图》时，特别在意构图的美感，希望人们可以感受到他内心的淡然洒脱。
王翚 唐人诗意图
王翚被视为主流画家，他的风格代表了画坛正统。他喜欢摹古，也喜欢表现技巧功力。他崇尚文人士大夫的雅致生活，觉得效仿古人隐居山中才值得赞扬。王翚出身平凡，他成年后结交文人墨客，提升自己的艺术修养。就这样，他在创作中有了“尚古”情结。
尚古和复古，不是一回事儿。从宋代米芾开始，到元代赵松雪，明末董其昌，都提出了“古意”的说法。这种说法逐渐成为文人画家的美学思想，王翚不但在技法上继承前辈，在艺术思想上也靠近前辈，他的作品呈现出高古的美感。尚古，是一种创作态度；复古，是创作手法。尚古，更能代表王翚的艺术风格。
王翚 唐人诗意图 局部
王翚用一句话表达出他的尚古情结，“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵”。他给自己起名叫“烟耕散人”，多么浪漫、优雅，可见他的画风也是清丽、工整、脱俗。《唐人诗意图》代表了他的前期风格，构图一定要美，用笔一定要娴熟。从视觉效果，揭示他的超凡能力与自信心态。
《唐人诗意图》看不出来具体模仿哪一位前辈作品，但可以看出来有董源、李成、黄公望的特征。这就是尚古情结，无论他怎么画，都透着浓郁古雅气息。这就是王翚的风格，人们用“山水清晖”四个字来概括。
明净美好，山水有情，文人诗意，淡泊情怀，从一幅画中看到了美好的风景，也看到了文人的风骨。这就是王翚作品的魅力，也是“诗意图”的魅力。看着画中飘散的云烟，聚散无常，看着画中潺潺的溪水，欢快奔流，一种复杂的情绪萦绕心间。
不是欢喜，不是悲哀，也不是单纯地享受美好，如此复杂的思绪，拓展了作品的意境空间。这就是诗意图的优势，哪怕看不懂笔墨技法，也能感悟其中的韵味。
笔墨有变化，构图不壅塞，这不是人们印象中的王翚风格。山水清晖，尚古情结，这又是人们心中的王翚作品。乍一看似乎不像王翚作品，慢慢品这才是王翚的佳作。