陸偉榮對《尋找江村的秘密》|藏族收藏的曆史是什麼

盧偉榮，上海師範大學美術學院

《尋找江村的秘密：高士的繪畫、繪畫與分散體研究》，李軍著，中國美術學院出版社2021年6月出版，390頁，128.00元

我的研究對象宋宇和《尋找江村藏書》的作者是一對老朋友，在創作繪畫的事業中，宋、高兩人也是同志，是以我對這本書處理的時間段和曆史資料比較熟悉。這本書考察了康熙年間，一位身着濃郁的科奇（Coatsch，1645-1703 年）收集書籍和繪畫的方式。那是一個星光熠熠的收藏家的時代，但對于像Gossage這樣的人來說，擁有堅實的骨架是罕見的。

它的主體分為三個部分：

首先，作者為科奇考察了《江村書畫》。由于向康熙送出的赝品有記錄，羅振宇等在民國中"發現"這一目的的學者，多次坐下來這樣說，使得今天的學術研究難以解決這個問題。過去，文學學者可能不關注這種非主流書籍和清代中期的書籍，藝術史學家可能不關心"文獻生成"等問題，以至于沒有人想到，賬簿的形成，往往有一個漫長的過程。在手稿狀态下，它可以一直長到某個抄本，然後才能算是一條支流的盡頭。筆者從書名、作品、寫作習慣等角度，詳細讨論了江村書畫中的各個品類，指出每個具體品類的寫作時間不一緻，各版的編輯不會是同一個人。是以，科馳本人對康熙金的虛假說法不會破滅。

一本書的故事還是那麼的曲折，人們的生活當然更加精彩。第二部分是對科茨奇生活中每一個重要足迹的深刻描述。一位不知名的白衣讀者，嫁在家鄉，從杭州來到北京，身居正軌，遭遇政治盟友的背叛，在滿洲官員奮戰順風中，不得不面對騙收賄賂的惡名，期間他失去了妻子和兒子，回到了權力中心， 直到他去世。

盡管處理了大量的機器政府事務，科奇并沒有發展出嚴格和沉默的性格，而是相當願意寫詩，寫問題，以展示私人生活的一部分面孔。康熙時期的《滿漢》劇本已經組織出版，子孫後代的風之民和老百姓都大力收集當日的名聖賢。作者廣泛使用這些第一手檔案，使它們能夠互相連結并重制古人的生活。他試圖仔細閱讀詩中的每一個典故，但也關心聯合句子詩中每個人出現的順序，分析往往很微妙。

科茨進入王朝奪取政權的時期，不僅是南方人獲得政治機會的時期，也是新王朝逐漸穩定下來的時期，油畫市場存量充裕，價值體系日益形成。他曾居住過首都和江南，也是一個有着悠久書法和繪畫傳統的書畫，作品豐富。天地都是機遇，《名利場》讓泰晤士河、政治漩渦的飄天，也是一個好時機，看天開闊，收藏日豐富。

每個人的生命都受制于四面八方的合力，最終都參與其中。有時我們稱之為權力命運。書籍和繪畫的收藏已經取決于高士的命運。是以，描述是解釋，這是關于他的：他的生活經曆足以表明他如何逐漸聚集在一起，形成一系列繪畫和繪畫 - 甚至部分原因他選擇自願将其部分公開。在飙鄉之間的三年間，科茨基主動出版了《江村夏書》，這是作者一生中出版的第一本書和一本書。作者最大膽、最巧妙的猜測是将其視為官方财産披露的清單。它被刻在一部分是為了回應對腐敗法律的彈劾。

這是一個未經證明的推論，不是每個人都能同意。但是，如果遺骸是從上帝那裡拿走的，可以說它反映了作者對書和繪畫收藏的曆史研究路徑的選擇：作品和演講在作者的生活環境中了解，是試圖将收藏的這件事情還原為一個古代民族可能意味着什麼。如果這摻雜着自欺欺人、自證其罪和忏悔，一端實事求是太現實了，無法接受，那麼或許值得提醒的是：我們熟悉的是賣出幸福，而遠古門徒的結局，也發生在同一個人身上，甚至同時發生。因為人是複雜的。

Kosci非常喜歡寫标題。他的文字并不美觀，但少了考究，多了随便，談起天氣、朋友、家人和花，寫下了詳細的日期和月份，是以讀起來很親切。這些材料極為常見，可以散落一斑，而且不能用來讨論他的"隐秘觀點"，就是說過去的研究人員沒有在這方面下功夫。作者按時間順序對這類曆史資料進行系列化，真實地展現了作品與鑒賞家的關系，也說明了一個非常深刻的道理：收藏家們将各種鮮活的情懷投射在收藏上。

不幸的是，該系列的故事必須走到一起才能結束。第三部分，就像色譜的"後光譜"一樣，給故事帶來了一點悲傷的色彩。幾代人後來的記錄，封底的封印、《石渠寶藏》等後代的著作和錢家多年的詩意筆記結合在一起，幫助江村逐漸遺骸的重新出現。他們一部分進入乾隆宮廷，一部分在民間易主。在這裡，我們接近另一個常識：繪畫的實體本質承載着動蕩的人事變動過程。改變是常态，而且往往是的。收藏品從民間到宮廷的轉變涉及一系列情況，例如興趣的變化，知識的轉變和溝通的減少。幾十年後，不難看出收藏家的整體水準有所下降。無論是皇帝本人，還是吳榮光等進階收藏家，其一般的知識和品味，都很難達到康熙時期的水準。雖然有一些論文從各個角度讨論過這個過程，但放了一首人類生命的歌來聽，這個結尾特别令人印象深刻。

書的正文像是老宮裡的文字，也像太陽錦緞。隻有拉扯談話，鈎子沉沒的故事，沒有引用反駁，更不用說長話，爬聖人了。作者以科奇自己的命運，展現了這件事情的方方面面，讓讀者在不知不覺中接近喧鬧的康熙時代，看到了皇帝的心，人民的力量，城市的繁榮，也看到了一幅畫，幾首詩，兩三個朋友，最終将抹去對河湖的不滿。

在筆者進入十幾年的業餘學習中，我也從學生到學徒。文學問題不僅說方法，也求助於人類生活的各種經驗，但似乎學派真的沒有測試"koban起源"。掩蓋不是虛張聲勢。但我也想借此機會談談工作。這本書對Coats的藏品如何收集的描述，真正地恢複了這項活動将有多少規模的次元。有多位高層管理人員，同時為幾位進階客戶服務，幫助他們收集收藏，進行裝飾。有一些最優秀的畫家，為進階收藏家臨沂抄襲。在我早晚讀過的幾十本清代書記中，有門衛供店主整理收藏、分歧等;繪畫是一種實體載體，每個人都因為不同的動機，不同的方式而喜歡它。人們可能并不總是想要，他們可能并不總是需要深入研究它的品質。即使仔細檢查，破名可能是為了某種了解和重建藝術史的理想，但也可能是為了展示權力，滿足虛榮心，或者賣更多的錢。更重要的是，所有這些"可能性"都可能被不同的人疊加在同一件作品上。

同樣的作品，去博物館看展覽的我們，和在書上收藏的收藏家，在工廠中的房間裡修理剪裁的鉗工，在努力尋找真品的時代，對勤勞的藝術家來說，不是一回事。如果把這幅名畫——尤其是這幅畫——作為一件作品，讨論其真實性的事實水準、技術水準的優缺點，進而建構一段曆史，那麼它當然隻能是百姓名和報名的組合。過去各種中國美術史教科書都很枯燥，正是因為這個次元太單薄了。曾幾何時，基于專家鑒定的結論并完成了中國大陸公開收藏的編目，也正因為有這個想法，又出版了太多"不值得一提"的作品，人們還在思考。

研究藏品曆史的意義在于，它可以告訴我們，在一般意義上，作品的絕對真實性是相當不重要的。相對好或相對較差，偶爾不那麼重要。有時，通常是重要鑒賞家的選擇，識别和叙述，為繪畫曆史創造了一個價值體系，或者識别出一個早期的無名作品并将其置于該系統中。那些進入書畫史的人，有過無數輪這樣的洗禮，因為幾代人的體重增重，才能留下來。是以，正是明清的收藏家為我們今天的故事定下了基調，他們熟悉的情節有一個更長久的來源。但操縱話語，決定這一代人的分量，動機是千變萬化，層次的差異，往往接近混亂的光譜，假與真，壞與好，每個人都是對與錯。寫在這裡，但可以是對Coatsch入口的回應。即使他确實用一幅假畫緻敬，但這并不總是大師的藝術。回到那個時代的背景下，這什麼都不是。

收藏家選擇什麼，以及他"不選擇"的東西，意味着某些價值觀。對收藏史的研究，就是要讨論每個時期價值觀的邊界，提醒從業者，我們或多或少是在這段曆史的邊界内工作，這一切都掌握在孫悟空的手中。在藝術史上增加一個重新審視次元，當然不是要把枯燥而動蕩的故事變成喧嚣和騷動，也不是僅僅要挖出幾個影響風的大收藏家，而是要建立這樣一種認識：顧璐璐、文申唐琦在書中，隻是朦胧的倒影。即使在明清時期，董其昌和王世古也不盡相同。為了區分不同層次的"實體對象"來勾勒出這種反射，通常像西西弗斯推石頭一樣;

從創意方面，有時減法。排除假冒僞劣，原清遠，如月亮十五年後，清輝日複一日。從收藏的側面，經常做加法。哪裡有月光，哪裡就有同樣的傳統。這種月亮的顔色伴随着雲層之間的水到城市。

負責編輯：鄭世良

校對：劉偉