他是日本設計界的代表人物，這個早稻田大學的建築博士被譽為日本設計圈的達芬奇，他的作品也被美國紐約現代藝術博物館、丹佛美術館列為重要館藏物，今天黃村文化創意産業園向大家介紹被譽為開創日本建築和工業設計新時代的代表性人物——黑川雅之。
黑川雅之，1937年出生于名古屋，他的家族是有名的建築世家，在日本具有建築界教祖的地位，29歲早稻田大學博士畢業，同年設立黑川雅之建築設計事務所，曾獲得過31次日本傑出設計金獎、27次德國IF獎、日本每日設計獎等，70歲那年取得了日本罕見的“藝術博士終身成就”稱号。
他的哥哥黑川紀章是20世紀著名建築師，而他則是在自己的設計生涯中發展出了自己的一套東方朦胧設計美學，他的産品融入東方“禅意”思想，包含着對時間和空間的思考，開創了日式禅意美學和西方現代工業的設計思維融合的先河，他的設計影響了隈研吾、原研哉和深澤直人等一整代著名設計師的設計風格。
生命與性，是黑川雅之設計的永恒主題。IRONY R 鑄鐵壺，是黑川雅之最為著名的設計之一，是日本的傳統手工藝與現代設計的完美融合，壺蓋及把手利用現有的庫存，由黑谷哲雪制作，在茶道裡，鑄鐵壺占據重要位置，IRONY R 鑄鐵壺依舊可以用于現代生活，它本身的把手和壺蓋設計就是一個藝術品。
黑川保持靈感的方式非常粗暴，他說他的靈感存在于身體之中，隻有虐待肉體時，靈感才能跑出來，像是現如今高齡的黑川仍堅持着每天早起40~50分鐘去快走，當身體十分疲倦時，靈感就會乍現，這樣一點點積累出來的好點子，是保持設計不斷具有生命力的源動力。
同時，他的靈感也來源于對美的尋找，并執着于尋找美的過程，小到吃到很好吃東西，說“真好吃”，這就是一個尋找美的具體例子，他認為，他的人生就是為了尋找美，這是他對自己人生的一個定位。
受家人的影響，黑川雅之的設計生涯一直堅持認為，建築和設計不是為了自己，而是為了社會、為其他人做貢獻，這也讓他從小就對建築師這個職業十分着迷。在黑川雅之看來，日本人做設計比起最終的成果，會更看重設計的起點。
1 美元杯墊就是這樣的設計，它是黑川雅之為 GOM 設計的杯墊，被紐約現代美術館收藏，這套杯墊以凹凸形狀成對出現，以 1 美元硬币的形狀作為模子，在杯墊上排列成簡單的幾何形狀，簡單不失創意。
對于傳統，黑川雅之認為，傳統應當在不斷的創新中延續過來，如果去守護它，它會消失，隻有不斷地追求新目标，才能傳承下去，這與中國文創“傳統新造”的态度不謀而合，在資訊全球化的大趨勢下，中國文化與世界文化的融合早已成為定論，如何将中國傳統文化與現代思想結合并讓整個世界看到，這是所有業内都在努力奮鬥的事業，也是黃村文化創意産業園一直堅持的目标。
黑川雅之不隻是一位純粹通曉自己國家審美設計的日本人，更是熟曉傳統東方文化的大師，他也曾對年輕的中國設計師提出自己的意見：好好去發揮自己熟悉的文化，再拓展更廣闊的眼界。