1、《美國精神病人》；為什麼需要心理醫生的人偏偏不去看啊！原聲帶超棒，80s勁歌金曲集，影片裡發表樂評的場景足夠荒誕幽默。我傾向于沒真的動手，但主角腦海裡設想的隻會比影片展示的更殘酷，病因何為？是消費主義、資本社會，還是生活優越導緻的欲壑難填？
2、《黑店狂想曲》；奇特的設定與想象力，滿目荒唐卻一切井然有序，故事以愛情為突破口，以内外力的結合為逃脫點，但終究沒改變現實，永遠會有下一個掌控者在維持着秩序。其實可以把主題深挖，但明顯看出作者“嘗試性”大過于“深刻性”，創意展示大過于批判主義。
3、《殺妻總動員》；《生存藝術》這個片名要好很多。結局令人驚喜的荒誕喜劇，導演的節奏把握非常穩健。而設定（劇透）大概是：隻有一個好妻子随機從平行時空出現，死亡不再複活，但中間夾雜很多可複活的壞妻子，這種超現實主義的隐喻就非常精妙。
4、《壞小子巴比》；一部另類電影壞小子巴比，但是巴比并不是真的壞，也不算真的傻，而是被囚禁久了的無知。他會記住并模仿别人的行為語言，利用這點他走進了非主流的搖滾世界并一舉成名，從他對待霍金們的态度時候也表現出了他是一個有愛心的純真大男孩，最後非主流的巴比終于過上了主流的生活。總之這是一部不錯的非主流電影。
5、《黑道快餐店》；簡單，坦誠，筆直地與現實接壤， 卻帶來了點到為止的沖突與幽默。 創造永遠不缺精巧、花哨的形式， 不同的核心、底色，才是最大的分别。 導演底色本來就是浪漫、溫暖，套用“匪徒”走黑色幽默的形式，自然别具一格。喜歡！
6、《水果硬糖》；導演很善于用各種視聽手法調動觀衆的情緒，開場戲可以作為拉片教科書進行逐幀分析（而實際上也确實在課上被拿出來拉了）。這部電影作為低成本indie film，已經非常出類拔萃。也許越是這種剖除了其他輔助手段的低廉的手工作坊式的形式，越能凸顯出視聽技巧本身對于觀衆的操縱力量。
講述人性的6部電影，每部都值得細細品味！