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“鄭虔三絕”點墨染萬象

作者:光明網

作者:趙強,東北師範大學文理學院副教授

源語言:

朱公公公登上了省台,廣文先生是一個孤獨的官員。賈迪厭倦了高粱肉,廣文先生沒有足夠的食物。黃奕先生有這個詞,而比曲松先生更有天賦。德尊一代往往是康科,而名人在各個時代都知道該用什麼。都陵葉的客人更是輕蔑,呈棕色的短而窄的鬓角,像絲綢一樣。五升米在太倉,去鄭老同期的時候。當你拿到錢的時候,你們可以找到彼此,賣酒是毫無疑問的。忘掉Erru的形式,喝下真正的主人。夜色濃郁,春水彌漫,台前的細雨正在落下。但珏高歌有鬼有神,知道饑餓填滿了溝壑。就像易才親滌綸一樣,紫雲識字最終投進了櫃子。傅先生很早就回來了,石田小屋荒蕪,長滿了苔藓。儒家思想在我手中,孔秋滿是塵土。不要聞到這種痛苦的味道,在你死之前見面并拿着杯子。

——杜甫《醉時之歌》

解讀:

杜甫,唐代偉大的詩人,後來被稱為"詩史",其實是一位以才華著稱的文人,他和同時代的鄭謙有着同樣的病與憐。從詩的描寫來看,鄭謙官地位卑微,待遇也很差,經常上下吃。當這樣的朋友聚在一起時,他們忍不住喝酒和抱怨太多,甚至放棄了在人際交往中應該遵循的禮儀規範。杜甫說"儒家對我這麼好",或許隻是一句充滿憤慨和無奈的抱怨,但從鄭乾和自己的人生經曆來看,"有朔皇"、"有才華勝于曲宋"、"有德辱"和"世代名"的道德、知識、才華和名望,與他們事業和官場的曲折相比,确實是可悲的。

中國傳統文人對文學風格有着相當堅定的信念。南朝文藝理論家劉勳曾說過:"文志也是美德之帝,天生土生土......"也就是說,文彩是"道"的直覺展現,"道"與天地同生,與日月同美。就這樣,他為自己的事業找到了一條合理的出路——"人類的元,來自太極"。"太極"是"道",宇宙萬物的起源——原來,優美的文字、悅耳的畫面、柔和的聲音、柔韌的書法等,不僅能給人們帶來美的直覺體驗,而且有很大的潛能,甚至可以與道相連!

這有點像"狐狸假老虎"的意思。為什麼要把橫幅當成虎皮?恐怕是對當時流行的"文人輕浮"的回應。沒有人是完美的,沒有人是完美的,沒有人是完美的,中國曆史上的文人名人在小部分都有缺點,比如酗酒、欲望、貪婪、惡作劇,這引起了世間"讨厭家和吳"的情緒,先是厭惡少數文人,然後把這些缺陷看成是文人的常見病, 最後,連文人、文學家也遭到了否定。

我們并不在乎,隻看文人的美,即文體的展示方式,以及是否與他們自己所宣稱的"道"有關。

這裡我們想提一下唐代著名學者鄭謙。鄭謙,弱齊,鄭州興陽人,博學多才,擅長詩歌、書籍、繪畫、天文學、地理、軍事、曆史等。據說,他早年練書畫時,因缺紙之苦,是以每天都去大慈恩寺,那裡存放了大量的柿子葉,堆積了許多房間。鄭謙每天都在柿子葉上練習寫字,在很長一段時間裡,他居然塗抹了這座慈恩寺積累多年的所有物品!(《唐代新書》、《文藝傳記》)這就像王汐之的"墨池",淮蘇的"筆墓"等等,這些都因藝術精湛而出名。曾公曾在《墨池回憶錄》中說過:

汐之書晚上好,然後就可以做,封面也是自給自足的,有能量,不是天成業。

王汐之的書法自然有天賦的元素,但如果沒有這樣的勤奮和執着,恐怕他就不會那麼精湛了。鄭倩也依靠這樣的艱苦訓練,逐漸嶄露頭角。唐玄宗深愛自己的文藝才華,因缺乏合适的職位而苦惱,于是特意設立廣文館,指令他擔任廣文館的博士。這種閑置的門和冷跑腿自然令人興奮。鄭謙走近總理,抱怨說,連廣文官官都不知道在哪裡,不願意上任。後者精通文人的良好聲譽心理學,主張:"皇帝特意增設了粵亭,以容納兼具才華和學識的優雅人士,如果上崗,你将成為第一位廣文館醫生,具有開拓曆史的重要價值!"

鄭謙相信這是真的,帶着創造曆史的夢想去了廣文館。這種激情和沖動很快就被一場大雨沖走了。史書上說,"久久以來,雨水把房子弄壞了,沒有修複,玉之國子關,就被廢除了"——現實與鄭謙開了個玩笑,使他成為曆史上第一個也是最後一個光文館博士,甚至沒有專屬辦公空間。鄭謙官僚生涯的冷淡和郁郁是有目共睹的,他的朋友杜甫在《醉歌》中描述了自己的困境。

不過,如果鄭謙的事業是坦誠的,他大概就不會有那麼多的心思、時間和精力去吟唱和繪畫,他的文風也會大打折扣。鄭謙曾經畫了一幅畫,刻了一首獻給唐玄宗的自首詩,唐玄宗看完案子後驚歎不已,認為自己的詩、書法、繪畫都精彩紛呈,在卷軸末尾寫了一行:"鄭謙三個完美"。

這是對文人成就最恰當的肯定和贊揚!如前所述,文人之是以被稱為"文人",在于他們的藝術天賦、造詣和成就。雖然文人作為官員的出現是主要的出路之一,但很難找到展示自己技能的機會。正如所謂的"不均衡聽起來"一樣,這種政治挫折和生活的孤獨将促使他們用自己的聰明才智和頭腦來創造更有影響力和開創性的藝術作品。宋代有人曾說過,鄭乾是"儒家中的高尚人才,如赤曉孔翠,醉酒,尋找一切,駛入千年末期,窺視創造,看到自然。雖然紙上點綴着墨水,但自然是令人欣慰的。

這不僅是從技術角度推廣鄭謙的繪畫藝術,更是要認為"鄭謙的三個絕對"呈現了宇宙自然之道的神秘和趣味——鄭倩畫的時候,突破了科技的局限,自由了,搜尋一切,在紙上呈現出生機勃勃的宇宙場景!

也正是因為這個原因,詩歌、書籍、繪畫的"三個絕對",成為中國文人藝術成就的代名詞。作為藝術家,文人自然涉及很多領域,但詩歌、書籍、繪畫無疑是三種最基本、最重要的藝術形式。明代偉大藝術家徐偉曾為自己打上廣告:"國術是第一首,詩是兩首,文字是三首,畫是四幅。這種大師的方式或許是可信的,但當後人評價徐偉時,他們還是更願意從詩歌、書籍、繪畫的角度來評論它,無意中忽略了他的散文成就。例如,袁洪道說他的書法"和他的詩歌一樣大膽......張岱說,他"畫中畫"和"畫中書"——我們都知道,徐望偉的作品被稱為"詩中的畫"和"畫中的詩",而當徐弁來到這裡時,詩歌、書畫三種藝術形式的界限顯然都打開了,詩歌、繪畫、書法融為一體, 達到中國文人之美的最高境界!(趙強)