重讀新中國成立以來熟悉的、具有經典意義的畫作，欣賞改革開放時期成長起來的藝術新人的作品，使我們不由自主地産生文化自信和自豪感。
- 銘文
20世紀初，中國社會發生了巨大的社會變革，藝術如何适應社會進步，滿足了大衆的審美需求。毛澤東同志1942年發表了《在延安文學座談會上的講話》，論藝術來自生活，高于生活，藝術服務于人民，在普及的基礎上，在改進、古現代利用、對外供華等話語的指導下，才為中國現代藝術的發展指明了方向。
中華人民共和國成立後，黨中央制定的"兩為"方針和"二百"方針是推動藝術發展的基本原則。20世紀50年代，為了讓包括億萬文盲半文盲在内的人民群衆接觸到藝術，按照中共中央的訓示精神，藝術界和出版界經過調查研究，決定大力發展漫畫藝術， 年度繪畫和海報，很容易在群衆中傳播。其中，主圖輔以文字，不僅可以傳播文化知識，還可以普及漫畫之美，尤其受到群衆的歡迎。
20世紀50年代中期，李克染、傅寶石、石璐、趙旺雲、關善月等著名藝術家出筆，掀起了民族藝術界的素描熱潮，創作了許多反映祖國面貌的新作，000幅中國畫推動了進步的步伐。
改革開放之初，中國藝術受到西方現代主義藝術的影響，關于中國藝術如何走向現代性的學術讨論，使我們認識到，西方藝術的現代創新之路值得我們研究，其中一些可以适當借鑒，但其激進的反傳統思想和一些違反藝術規律的做法不應該成為我們研究的範本。找到前進的方向。中國藝術家以平和和沉着的态度對待它，關注和吸收他們利用新資訊媒體的一些新成就，豐富藝術創作的手段，供我使用。他們堅信，理性和情感的傳統藝術表現形式具有永恒的價值。藝術創作屬于視覺藝術，是以形式承載思想和情感，激發人們的視野，感動人的心靈，隻有創作者用心、眼睛、手的合作來創作，作品才能具有動人的藝術吸引力。
新中國藝術之是以能在世界藝術界獨樹一幟，正是因為藝術家對藝術發展史有着深刻的了解，有濃厚的中國傳統文化作為民族文化自信的基礎。中國幾千年的優秀藝術傳統，是培育中華民族和時代特色藝術的沃土，隻要我們紮根于民族傳統，面向現實生活，堅持"兩為"方向和"二百"方針，堅持創造性轉型、創新發展，中國新時代的藝術理論研究和創造性實踐必将取得更大的成就。今天我們在這裡分享現代著名畫家吳作人的作品。
吳作人（1908年11月3日-1997年4月9日），男，安徽省宣城縣人，出生于江蘇省蘇州市，1926年加入蘇州工業大學建築系，1930年代初就讀于上海藝術大學南國藝術學院和南京中央大學，師從徐世宏先生，并參加了南國創新運動。早期攻描、油畫，晚年專攻中國畫，國家開放，意義深遠，具有濃縮準确的中西藝術形象，是繼徐曉紅之後，中國藝術界的另一位領軍人物。
吳作人曾任中央美術學院中國美術家協會院長、副會長、副會長、副會長，當選為第一屆至第六屆全國人民代表大會代表、第六屆全國人民代表大會常務委員、第七屆全國人民政治協商會議常務委員。 中共中央常委、文化委員會主任。曾任中央美術學院教授、名譽院長，中國美術家協會會長。
主要作品有：《藥之花》《丁香花春花》《黃河三門峽中遊柱》《北京郊區國營農場工作站》《青島海濱公園》《田野黃花》《高原晚報》《天山之秋》《藏族婦女》《歐歐小姑娘》《會見》《縫針》《讀奶奶》《甜人》《隐姓女》《隐女負水》《女畫》《恨》《農夫畫家》《老人肖像》《池柏石》《箭爐》 小女孩"《大草原雲雨》《花鳥》《駱駝》《熊貓》《雪山》南京解放嘉陵江、"藥之花"戰争、大連星海公園、草原景觀、黃河、本牛、光标龜、甘孜雪山、毛澤東、船碼頭、老鷹楊萬裡圖、氣奮進号、金魚、武義山、武夷山、經、天、高、 任人、千裡行、孫中山、李大昭、雪山等
中國著名繪畫大師吳作人對《藥花》的分析
吳作人《藥花》51×布面油畫40.5幅 1957年中國美術館收藏。
中國著名繪畫大師吳作人，喜歡淡紫色的花朵和春天的花朵
吳祖仁 淡紫色的花和春天的花 77×91 油畫 1955 收藏于中國美術館。
中國著名繪畫大師吳作人欣賞"黃河三門峽，中溪柱"
吳作人《黃河三門峽中遊柱》117×150幅布面油畫，1956年收藏于中國美術館。《黃河三門峽，中溪柱》是他創作《黃河三部曲》的第一部計劃。畫面中的河流在陡峭的岩石中，柱石逆風而立，崎岖的河床泥沙急流，無數的漩渦和危險的海灘，幾十英裡外都能聽到咆哮的聲音。
在這幅畫中，畫家以流暢明亮、自信的筆調，簡潔的筆觸，平靜地書寫出具有無限活力的洪界。圖檔用筆色，用刀素描法，在黃河水流的表現上取得了優異的效果。靠近黃水漩渦，遠處長流，灑滿海洋，都是從刀尖宣洩出來的。他喜歡在這些地方使用刀具，以便更好地繪制更飽滿，更生動，更具感染力的物體。
中國著名繪畫大師吳作人，在北京郊區的國營農場工作站受到贊賞
吳作人《北京郊區國營農場工作站》40×53cm 1955年油畫
中國著名繪畫大師吳作人喜歡青島海濱公園
吳佐青島海濱公園
中國著名繪畫大師吳作人欣賞《田野裡的黃花》
吳作人"，"戰黃花香外"布，油畫118×175.5厘米，毛澤東的詩意。我們仿佛看到，在戰鬥的間歇期，詩人和士兵們站在煙霧缭繞的戰場上，懷着喜悅，望着滿是黃色花朵的山間，經過炮火的洗禮，依然在秋風和霜霜中綻放着黃色，生機勃勃。這種高昂的自豪感和革命的浪漫精神，喚起了人們為理想而奮鬥的英雄精神，是多麼高尚的審美選擇和宏偉的情懷。
中國著名繪畫大師吳作人，享受高原之夜
吳作人《高地晚會》是1944年。
中國著名繪畫大師吳作人，享受天山的秋天
吳佐的《天山之秋》是1955年。
中國著名繪畫大師吳佐對《藏族女人》的分析
吳佐的藏族婦女
中國著名繪畫大師吳作人，著有《歐洲小女孩》
吳佐的《歐洲小女孩》
中國著名繪畫大師吳作人享受"見面會"
吳作人《遇見》1933年 110×140cm布油彩。
中國著名繪畫大師吳佐欣賞《縫紉》
吳作人《縫線》1933年麻布油彩69×60cm。
中國著名畫大師吳作人《讀奶奶》受贊賞
吳作人《讀給奶奶》
中國著名畫大師吳作人對《苗條人》的欣賞
吳作人"苗條"1933年 150×100cm布油彩。
中國著名繪畫大師吳佐欣賞《藏族女人的負水》
吳作人1946年的《藏族婦女的負水》在布面上畫了61×73.5厘米的油畫。這幅油畫整體讓人感受到特别強烈的光線，仿佛一切都暴露在這種清澈的空氣中，場面顯得比較短暫，作者充分感受到了藏族風俗習慣的獨特魅力。
中國著名繪畫大師吳作人對《女人的肖像》的分析
吳作人，《女人的肖像》
中國著名繪畫大師吳作人欣賞"恨"
吳作人《恨》1964年。
吳作人，中國著名畫家，農民畫家
吳作人《農民畫家》114×147幅布面油畫 1958年中國美術館收藏。
中國著名繪畫大師吳作人是《老人的肖像》的欣賞者
吳佐的《老人的肖像》，1953年。
中國著名畫大師吳作人《齊白石》受到贊賞
吳作人《齊百石》90×布面油畫40.5幅 1954年收藏于中國美術館。這幅作品是一幅以生活為基礎創作的肖像畫，吳佐人選擇齊白石作為模特，顯然是有他的意圖的。因為齊白石是20世紀最具代表性的傳統主義藝術家之一，吳作人選擇白石老人作畫，當然也與他表達的國有化主張有關。但與許多死闆的民族油畫表達不同，吳作人在《齊白石》中沒有吸取傳統的水墨畫寫作風格，也沒有采取當時使用的新年畫，而是用純粹的西式表演，将中國老人極具傳統文質的生動活靈活展示。吳作人的舉動，超越了狹隘的民族觀念，不僅展示了他留學歐洲的背景，也展現了他"油畫國有化"主張走向文化重建的開放語境，并與後來的蘇聯油畫相結合，奠定了中國大學繪畫的基礎。
中國著名繪畫大師吳作人，喜歡《射箭爐中的小女孩》
吳作人》，《射箭小女孩》，油畫，木闆30×22cm 1944。
中國著名繪畫大師吳作人，欣賞"大草原雲雨"
吳佐的《薩凡納雲雨》長53厘米，寬40厘米。天空中密密麻麻的雲層，積成傾盆大雨，肆無忌憚地灑在這片草地上。
中國著名繪畫大師吳作人喜歡《花與鳥》
吳佐的"花鳥"長162厘米，寬82厘米。嬌嫩的紅花散發出甜美的香味，讓兩隻可愛的小鳥流連忘返。
中國著名畫大師吳作人《駱駝》受賞
吳佐的"駱駝"高62厘米，寬35厘米。在圖檔中，邋遢的駱駝背着很多沉重的貨物，走在漫長的道路上。
吳佐，中國著名繪畫大師，是一隻熊貓
吳佐的"熊貓"長96厘米，寬82厘米。在照片中，一隻淘氣可愛的"國寶"大熊貓正在攀爬并在一塊大石頭上玩耍。為了展現出一種幼稚的品味，吳先生大膽地放棄了用血筆描繪的小紅眼睛的真實寫照，将熊貓總結為黑白清晰的色塊組合。它充分展現了形式美的構成原則和書法藝術的興趣。這樣，從生活到藝術，經曆了質的飛躍。吳先生的熊貓形象，是厚實可愛、幼稚樸之美的典型例證。
中國著名繪畫大師吳佐，喜歡《雪山千裡》
吳佐的《雪山》長55厘米，寬28厘米。鳥兒的畫面彙聚在豐滿的翅膀上，它犀利的眼睛牢牢地盯着遠處，鋒利的爪子牢牢地抓住了這塊巨石的腳，身上散發着一種自豪感。
中國著名繪畫大師吳作人享受《南京解放》評論
吳作人《南京解放外》油色、布面89×116cm，大緻可分為近景、中景和視野三種有序發展的畫面層次：近景，是一群人聚集在北京外閱讀的人數;聚焦于四處奔波的市民形象，營造出更加振奮人心的氛圍，而對北京東長安街建築的描述，通過北京著名的地标，進一步突出了"北京"的位置。增強了逼真的示範效果。
中國著名繪畫大師吳作人喜歡嘉陵河
吳作人"嘉陵河濱"布，油畫，70×100cm。
吳作人《藥花》布面，油畫，40.5×51cm，花兒細膩、明亮，仿佛剛從土裡移植到陶瓶裡，純色在吳祖人身上嚴格把控的畫面要遵循明朝的光感 在黑暗的秩序中，一簇簇白色的藥花純潔如雪， 有的融入了淺淺藍色，有的呈現出暖黃色，三粉色的藥水花或純白色的頭發，或成熟到紫色，在幾乎相似的顔色中蘊含着不同趨勢的色調構圖，吳祖人讓具有各種色彩傾向的畫面同時牢牢地從屬于大色調， 但又不使色調過于單色，塊之間失去了人格分化的穩定性，進而呈現出微妙的極緻色彩效果，呈現出豐富的節奏感。
中國著名繪畫大師吳作人欣賞《戰争》
吳作人"戰争"帆布油畫框，鏡心。50×60cm，這件作品整體讓人感覺到在背光下表現前衛的人物，場景顯得比較簡短，全畫面娴熟、簡潔，代替筆，用筆放得自由，人物在畫面中用筆輕松，技巧純淨，但結構嚴謹，以及整體畫面的虛拟關系和前後空間效果的控制在20世紀60年代，隻有像這樣吳祖的人才能畫得這麼恰到好處。
中國著名繪畫大師吳佐喜歡大連星海公園
吳作人"大連星海公園"油畫色澤，帆布41.5×53cm，圖照陽光沙灘，天高氣，明亮開闊。在結構嚴密構圖中，兩棵郁郁蔥蔥的參天大樹成為畫面的主體，與點綴着星空的海灘點綴形成大小與海灘透視的關系。左右幾棵小樹在打破畫面、互相呼應、平衡畫面方面起到了作用。遠處的藍天，用水準筆觸形成水準線構圖，給前景熱鬧的海灘帶來平靜祥和的氣氛。
中國著名繪畫大師吳作人，欣賞草原風光
吳作人畫的《薩凡納風景》油畫布面。47×70cm，畫中的風色大多是簡潔而沉穩而強烈的熱色調，在深棕色基材層豐富地支撐主體，主題外輪廓多模糊地溶解在深棕色的背襯中，最後天空和白雲被照亮的光點。造型簡潔籠統，整個繪畫的色彩節奏和明暗節奏節奏感非常強。
中國著名繪畫大師吳作人，在黃河中受到賞識
吳佐的《黃河》油畫，60×80cm。
中國著名繪畫大師吳佐是《奔牛》的訪客
吳佐的"本牛"高42厘米，寬39厘米。畫家不受細節束縛，他大浪的墨水，厚重而适當的墨水在紙上渲染，一頭勇敢的牛會跳上紙，奔跑的姿勢非常有趣和生動。
吳作人，中國著名繪畫大師，是熊貓竹石人物
吳作人《熊貓竹石圖》1978年中國畫紙44.5×70cm 這幅畫充分展現了吳作人滲墨無骨的手法，用墨點堆疊的形狀，生動而相應的象形圖，對于傳統中國畫或純西方畫來說都很難做到。圖為熊貓呈現出優美的狀态和生動的形象。
中國著名繪畫大師吳作人欣賞光标龜的生活
《烏玫人》《草龜雖然生活》一書為曹夢德《雖然生命》一文，不拘泥于題詞和自用心，用筆随意擺放，也可以看出其藝術修養一般不同，頗具烈士暮年，心強神的魅力。海龜雖然活着曹操（兩漢）雖然生活，但還是有的時候。騰蛇被霧氣吹拂，最終大地灰燼。（滕一部作品：花呢）老人，瞄準千裡。在烈士的暮年，有一顆偉大的心。收縮期，不僅在白天;幸運的是，這首歌甚至就是一首歌。
中國著名繪畫大師吳佐欣賞甘孜雪山
吳佐的《甘孜雪山》，創作年代：1944年，規格：45.83×13cm，材質：紙闆油畫。
吳作人，中國著名繪畫大師，著有《毛澤東》
吳祖仁油畫《毛澤東》中央美術學院收藏。
中國著名繪畫大師吳作人，在《船墩》中受到贊賞
吳佐的船碼頭
中國著名繪畫大師吳作人，喜歡"香港"
吳佐的《香港》
中國著名畫大師吳作人《鷹陽邁爾斯》獲賞
吳佐的鷹楊萬裡圖
中國著名繪畫大師吳佐，是"紫奮進"的欣賞
吳佐的《紫奮進》作者是本世紀正在形成和成熟的中國油畫派的獨特先驅和代表之一，也緻力于民族傳統中書墨畫的研究和創作實踐。牦牛是吳佐頻繁繪畫的主題，他的本一畫将他的精神和理想寄托在他身上。他曾經說過："成群結隊的高原奔跑，寂靜的田野，輾轉雲霧，讓人看到潮水。
Ben-Yuan表現出了強烈的動作，其中身體展現了勇氣和自豪感。作為一名現實主義畫家，吳作人筆下的本瑜蘊含着深刻的人文精神和作者的情感，展現了他對生活的熱愛和對人格力量的贊美，展現了一種現實的時代精神。這件作品與書法筆墨和造型相結合，也将精神力量的個性和質樸的生活氛圍融為一體，原有的簡約、清新、清新的風格。《共同奮進》的片名，是立足于藝術家的理想和強烈的時代精神。全圖除了兩個牦牛，沒有墨水，而是沒有空虛感。總之，這是一幅意義深遠的中國畫。
中國著名繪畫大師吳佐在《金魚圖》中受到贊賞
吳佐的金魚地圖是58厘米水準35厘米。這種傳統水墨繪畫方法的繪畫作用，簡單描繪了蓮池水中的金魚，用墨墨厚而輕盈，虛拟現實，以簡潔大雅的色彩，美觀，與西方油畫基礎相結合的中國畫法在紙上水墨融合完美演繹！
吳作人先生的"金魚"具有鮮明的個人外表和非常高的認可度。其中國畫金魚作品，造型精準生動，墨迹修煉精巧，心情沉穩而清遠。他不僅指出了新時代中國傳統繪畫發展的新途徑，也為藝術界思考中國傳統繪畫如何發展和發展提供了更多的啟迪和可能性。歡迎各位畫愛好者聆聽月光工作室欣賞！
中國著名繪畫大師吳作人喜歡武義山
武夷山武作人
中國著名繪畫大師吳作人被《漫漫長路》賞識
吳作人《漫漫征途》
中國著名繪畫大師吳佐欣賞《天與高遠》
吳作人國畫《天與高遠》是六尺。知識：天堂很遙遠。我寫的是冷漠，作為一個男人。印刷品：吳，大寫，非常小。這幅天地畫描繪了四頭駱駝。在附近，一頭駱駝嘶嘶作響，仿佛在向遠處的同伴打招呼。畫面的布局是近與遠，駱駝隊伍中駱駝用厚厚、淺色的水墨畫，用暗淡的色調打開前後的空間距離。畫家用濕潤疏松的墨水描繪了駱駝蓬松的皮毛，筆的手勢符合駱駝的身體結構，賦予畫中的駱駝生命力，展現了藝術家深厚的實踐功底。駱駝造型簡潔，表達豐富。畫中的環境畫筆和墨水不多，符合沙漠的地理特征。
中國著名繪畫大師吳作人被《千步驚魂記》賞識
吳作人1975年作品《千步一步》立式軸彩色紙141×85cm。
中國著名繪畫大師吳作人，在《千北遊記》中受到贊賞
吳作人《千北行記》39×89cm紙1987年吳作人國際美術基金會收藏。吳犁人對西北高原動物的描寫，不僅表現美，不像一般人所了解的"美"，而是要展現"力""展現強烈的藝術境界"。吳作人畫的駱駝粗犷交織細膩，制成駱駝、牦牛等，清新、水洗、柔軟、美觀，墨色變化微妙，風格典雅，耐人尋味。
孫中山與中國著名繪畫大師李大昭的分析
吳作人孫中山和李大昭186×140cm油畫1959年中國國家博物館收藏。在吳先生的繪畫中，孫中山和李大昭是一個重要的曆史主題，繼承了傳統的中國畫法，融入了西方的繪畫法，這是他嘗試将油畫國有化的成功作品。
中國著名繪畫大師吳作人喜歡《雪山》
吳作人80年前的《雪山》中，紅軍長征穿越草原的雪山，是人類曆史上最悲慘的"死亡行軍"。《雪山》是吳佐在共和國初期的作品，是他為數不多的油畫之一。畫面的構圖穩定，蜿蜒的行軍隊伍從畫面的中心經過，從近處到遠處，從低處到高處，由大到小，不僅符合逼真的透視原則，而且是畫面形式美的獨特之處。人物栩栩如生，老紅軍和小兵，救傷病女的女軍醫，扛着炊具的老班長，各具特色，真實感人。作者刻意強調大雪山、山巒巒、山巍雄、路陡峭，更是對抗紅軍戰士行進風雪的頑強頑強意志和赢得革命勝利的堅定決心。
在國家博物館"站立東方 - 經典藝術作品收藏展"中，中央1号館正在展出。1935年5月，中央紅軍翻越了長征的第一座雪山，即川西的金山。1934年10月至1936年10月，紅軍第一、二、四軍、紅二十五軍進行戰略轉移，突破國民黨軍隊的圍困和攔截，克服雪草原的危險，付出巨大犧牲，圓滿完成了震撼世界、創造曆史的長征， 長征的勝利，是中國共産黨和中國革命事業從挫折走向勝利的偉大轉折點。
剛才我們已經欣賞了吳作仁先生的許多精美作品，不難看出，這位藝術大師的才華，除了他的國畫可以稱得上是獨一無二的，在西洋畫、中國畫素描、藝術教育等方面都頗有成效，一生孜孜不倦地為民族藝術事業培養了一批優秀的藝術人才。他的才華和性格都令人欽佩。吳作人畫無窮無盡，深受人們的歡迎。