周思聰
（1939～1996）
中國美術家協會原副主席
中國著名才女畫家
讀書圖
我喜歡孩子的畫
我覺得詩書畫都應當是真情實感的自然流露。它應當是沒有一條預定的路線，而恰恰又是按照必然的路線流過去。正像溪流一樣，而非人工的水渠。我非常喜歡拜讀孩子的畫，他們沒有要讨人喜歡或怕人恥笑的種種顧慮，一心一意地表達自己的感情。它真摯，就必然可愛，盡管拖鼻涕、開裆褲也可愛，而我自己的畫上則各種雕琢的痕迹太多，條條框框太多，使我不能自由地抒發。
秋趣圖
畢加索，我不能了解
畢加索看了嗎？不能了解，我也一樣。從純形式感要求，有些色彩也并不美。聽到别人講，油畫家們似乎也說不出是以然。
我喜歡展覽前言旁邊那張照片。具體說是照片中那些挂滿牆壁、擺滿地上的各種彩陶，那是非洲黑人的藝術，很美。畢氏在相當程度上得益于黑人藝術。他如果生前到過中國，也一定會将中國藝術融入其中。此人特長就是極善吸收、善變化，從不重複昨天的足迹。這大概就是這位藝術大師的偉大處了。
風雨夜歸
堅持自己的路
我所走過的路造就了我這樣的人，對我來說緊跟青年的潮流也不可能，我缺少那種因素、素質。我們這一代人是經過那樣的教育過來的，禁锢這麼多年，象裹過腳的人一旦放開腳，也走不出“天足”那樣的步伐。我們的特殊經曆造就了一種特質，這種特質是年輕人所不能具備的，應該說大家各有千秋。
落木蕭蕭
我的特質
我的畫中，經常有人說能看出一種壓抑感、憂郁，直到現在仍然有一種淡淡的哀愁。這種東西并不是我有意要表現的，這和個人經曆有關，我後來生病的幾年中很想回避一些煩躁的東西，畫面上自然也就有了超脫的感覺。
秋林負薪圖
我上中學時就有人說我老愛看陰暗面，這話是我從别人對我的批判中得知。我畫畫也是這樣，大概這是讀書的緣故，我喜歡悲劇，喜歡揭示人生苦難的作品，也許這就是一種“特質”。
映日荷花别樣紅
彜族人很幹淨，很入畫
許多人對彜族的表現是歡快的，載歌載舞、火把節什麼的。我是一次偶然到彜族地區，在那裡我看到的感覺和原先想的完全不一樣：我覺得那裡地球轉得特别慢，人們自生自滅，像植物一樣，他們沒有文化，但人與人之間卻很幹淨，比較原始，這就很入畫。
彜家女孩
我喜歡順其自然
荷花本身就給人一種沉靜的感覺，它不像牡丹那麼雍容，也不象野花那麼活潑，特别是一兩朵荷花，殘枝敗葉也和我心境比較吻合。我這個人比較願意順其自然，家裡也是這樣，甚至包括貓，它想上飯桌也可以。不要非得按什麼模式，一切都應該順其自然，一個國家也是一樣，人為搞的東西不行，大自然就是一種規律，任何人不能逾越。當時任其自然也不是放任自流，放任自流其實也不符合規律。
墨荷
美院的弊病
我覺得從學院出來的人都有一個弊病，那就是每走一步都有許多規範，這裡利弊不一：如李可染先生說畫畫要慢，隻有慢你的線的味道才留得住，我就牢牢記住一點。但實際上這也不應該是個死的東西，有的先生則說需要快，快才出旋律。我看過郭味蕖先生畫畫，他點花骨朵極快，沒那個速度活潑勁就出不來。我是認準李先生的，這種認準也常給我啟示，但這之中也會有束縛；沒有受過學院訓練的人就比較自由，但也容易走彎路。說實話，從學院中走出來也真難，首先你要做一個叛逆，我就被人指責過。我搞過一些變形，其實還隻是誇張，算不上變形，這與我受珂勒惠支的影響有關。我說過要否定過去，不然出不來。有人認為我說這話否定傳統，認為我是糊塗蟲，說你周思聰有那麼好的基礎還要否定，這家夥是“從人到猿”，大倒退，本來很有美化的能力卻把人畫得那麼醜，不知什麼意思。說那話時已是八十年代初。那時搞這些的确不是什麼時髦，是要頂着壓力。
周思聰 紅舞鞋
好多人都說我失敗了
我那時正在畫《礦工圖》。本來我在畫總理那張畫時就感覺到這一點，我要畫的你說它是呻吟也好，呼喊也好，反正不是唱歌。用唱歌、歌頌的辦法不行，甚至有點聲嘶力竭才合适？我就感覺以前慣用的辦法不行，軟弱無力，但畫總理時我還不敢變，怕人說是醜化領袖。後來畫礦工時情緒已到了絕對受不了的地步，用我畫過的《背井離鄉》的辦法不行，必須變，把人扭曲，不扭曲就表達不出壓抑的感覺。
周思聰《礦工圖》
周思聰 人民和總理
光變形還不夠，在畫面組合上也不能用過去那種一瞬間的關系處理，當時的這一切完全出自内心的需要。好多人都說我失敗了，我說就是失敗也不能按原來的辦法畫。當時也很怪，支援我的大都是畫油畫的，後來作品展出後兩年人們也習慣了，現在看真覺得沒什麼。是以我的感覺是，有時也不能怪學院，有的人在美院呆了很多年，技巧不錯，但對什麼都不動情，他本身就不适合畫畫。象李先生那樣對大自然的熱愛，那才是藝術家的氣質，這種東西不是靠美術學院能學到的。
周思聰 清潔勞工的懷念
周思聰《廣島》
周思聰 國小生
周思聰 我們熱愛華主席 1977年作
周思聰 山區新路
周思聰 《天山紅醫》紙本設色 1976年 北京畫院藏
太行飛雪戰旗紅
牧馬圖
牧驢圖