劉瑤
1982年生，天津人。專修工筆人物。2005年7月，天津美術學院中國畫大學畢業，2008年，天津美術學院中國畫系碩士研究所學生；2014年畢業于中國藝術研究院，獲博士學位，師從何家英教授。同年，留任中國藝術研究院工筆畫院。
沐芳 · 齊光 210×190cm
絹本水墨設色 2017
純粹的表達女性之美
平日的生活裡，我時常沉浸在繪畫的創作中無法自拔，它深深地吸引着我，令我無法割舍。藝術不僅走進了我的生活，更占據了我生命中的大部分時間。很多時候很難厘清是繪畫支配着我，還是我在控制它。對于繪畫，我不想附加給它過多的設計成分，一切從自己的感覺出發，那是一種默默地、自然而然的生發。
初春 30×80cm
絹本設色 2022年
清之一 60×45cm
絹本設色 2017年
我未想過要切入某種觀念去表述藝術與我的關聯，也并未想過要将内心感受轉化為情緒表情而置入畫面，我隻想用繪畫的形式語言去追索并呈現出更為純粹的女性的美。
初夏 30×80cm
絹本設色 2023年
女性形象的美似乎更多的要建立于男性的視角，是以女性畫家描繪女性形象時反而不具有優勢。或涉入場景叙事性，或作情境化的情感表述，或突出造型與色彩的表現，或輔以形象之外的修飾，但對于本體形态、形象的自我塑造與表現卻往往被丢棄。是以以女性自我視角去展現形象美與體态美的作品反而非常少。
白色物語之一 30×80cm
絹本設色 2022年
白色物語之三 30×80cm
絹本設色 2023年
其實，完全以呈現女性形象美的表現空間仍非常的大，形态造型的、體态姿勢的、面部情緒的、膚色與質感的、色彩與氛圍的等等。回到女性的自身視角，去呈現出一種别樣的女性形象美，成了我的追求目标。我觀察着世界、感受着世界，也用我獨有的方式呈現給世界。正是對這些因素的強化，逐漸形成我作品中的語言習慣。
古蘭拉姆和她的朋友們 190×179cm
絹本設色 2020年
黃河情 134×190cm
紙本設色 2021年
繪畫中人物形象的純淨、靜逸之感是我想傳達給觀者的，這也是我藝術創作中的個人審美觀與自身品味的總結，同時也是女性題材差別于以往男性視角為主導的價值标準的重要切入點。回歸到中國工筆畫三礬九染的技法表現基礎之上，通過簡化而不簡單的線條，潔淨的平面化畫面效果，在絹素本身通透輕盈的畫幅間表現女性的溫潤、柔美、典雅。
白夜 100×50cm
絹本水墨設色 2012
晨韻之三 60×45cm
絹本水墨設色 2017
我認為在物質高度發達的當今社會，人們的心靈受到各種觀念和認知的引導，導緻越來越多精神的憂慮與困惑，但它們都隐藏在外表之下，令你無法覺察。畫家的責任，就是要把人潛藏最深的真誠與最美的人性呈現出來，去除僞裝，挖掘出人性的真善美，诠釋生命的本來與純真。繪畫就是要不斷地探索、不斷地突破，筆耕不辍地編織着自己的夢……營造出屬于女性的唯美世界與精神境界，将浪漫主義色彩傾盡所能通過自己的一雙手繪制出來。
希望我的工筆人物畫作品能夠更多的展現出我的個人色彩，同時也具有不可替代性，這才是繪畫存在的價值與意義。
暮色之一 60×45cm
絹本水墨設色 2017
暮色之三 60×45cm
絹本水墨設色 2017
作為80後工筆人物畫家的劉瑤對女性形象内在與外在美的進一步追索，對人物形象在特定場 景、特定光影下不同美感的塑造，以及之于女性特征的情緒化的表達，都顯示出了她對當代工筆人物畫創作所進行的深度思考。
——徐裡（中國美術家協會分黨組書記、駐會副主席）
劉瑤一直嘗試在唯美與浪漫之間尋找藝術表達的着眼點。她的工筆人物畫洋溢着清新、純真、出 塵、高雅的格調，并具有其獨特的個人氣質。”
——何家英（中國美術家協會副主席）
青年畫家劉瑤的畫有堅實的造型功力，她用精練的筆墨表現人物形象，惜墨惜彩刻畫人物，言簡意赅，不僅形态神情呼之欲出，而且趣味品格躍然于畫面。
——邵大箴（中央美術學院教授、博士生導師）
若思 60×45cm
絹本水墨設色 2018
春晖寸草心 216×182cm
絹本設色 2019年
無非般若 138 ×68 cm
絹本水墨設色 2015
新疆舞者 53×45cm
絹本水墨設色 2018
煦色微光 45×53cm
絹本水墨設色 2018
晨韻2 60cm×45cm
絹本水墨設色 2017年
幽夜1 60cm×45cm
絹本水墨設色 2017年
願緣 60cm×20cm
絹本水墨設色 2014年
旖旎幕色 189×155cm
絹本水墨設色 2014
幽夜之三 60×45cm
絹本水墨設色 2017
遊夢 100×50cm
絹本水墨設色 2016
浮生若夢 66×165cm
絹本水墨設色 2017