刘瑶
1982年生，天津人。专修工笔人物。2005年7月，天津美术学院中国画本科毕业，2008年，天津美术学院中国画系硕士研究生；2014年毕业于中国艺术研究院，获博士学位，师从何家英教授。同年，留任中国艺术研究院工笔画院。
沐芳 · 齐光 210×190cm
绢本水墨设色 2017
纯粹的表达女性之美
平日的生活里，我时常沉浸在绘画的创作中无法自拔，它深深地吸引着我，令我无法割舍。艺术不仅走进了我的生活，更占据了我生命中的大部分时间。很多时候很难分清是绘画支配着我，还是我在控制它。对于绘画，我不想附加给它过多的设计成分，一切从自己的感知出发，那是一种默默地、自然而然的生发。
初春 30×80cm
绢本设色 2022年
清之一 60×45cm
绢本设色 2017年
我未想过要切入某种观念去表述艺术与我的关联，也并未想过要将内心感受转化为情绪表情而置入画面，我只想用绘画的形式语言去追索并呈现出更为纯粹的女性的美。
初夏 30×80cm
绢本设色 2023年
女性形象的美似乎更多的要建立于男性的视角，因此女性画家描绘女性形象时反而不具有优势。或涉入场景叙事性，或作情境化的情感表述，或突出造型与色彩的表现，或辅以形象之外的修饰，但对于本体形态、形象的自我塑造与表现却往往被丢弃。因此以女性自我视角去展现形象美与体态美的作品反而非常少。
白色物语之一 30×80cm
绢本设色 2022年
白色物语之三 30×80cm
绢本设色 2023年
其实，完全以呈现女性形象美的表现空间仍非常的大，形态造型的、体态姿势的、面部情绪的、肤色与质感的、色彩与氛围的等等。回到女性的自身视角，去呈现出一种别样的女性形象美，成了我的追求目标。我观察着世界、感受着世界，也用我独有的方式呈现给世界。正是对这些因素的强化，逐渐形成我作品中的语言习惯。
古兰拉姆和她的朋友们 190×179cm
绢本设色 2020年
黄河情 134×190cm
纸本设色 2021年
绘画中人物形象的纯净、静逸之感是我想传达给观者的，这也是我艺术创作中的个人审美观与自身品味的总结，同时也是女性题材区别于以往男性视角为主导的价值标准的重要切入点。回归到中国工笔画三矾九染的技法表现基础之上，通过简化而不简单的线条，洁净的平面化画面效果，在绢素本身通透轻盈的画幅间表现女性的温润、柔美、典雅。
白夜 100×50cm
绢本水墨设色 2012
晨韵之三 60×45cm
绢本水墨设色 2017
我认为在物质高度发达的当今社会，人们的心灵受到各种观念和认知的引导，导致越来越多精神的忧虑与困惑，但它们都隐藏在外表之下，令你无法觉察。画家的责任，就是要把人潜藏最深的真诚与最美的人性呈现出来，去除伪装，挖掘出人性的真善美，诠释生命的本来与纯真。绘画就是要不断地探索、不断地突破，笔耕不辍地编织着自己的梦……营造出属于女性的唯美世界与精神境界，将浪漫主义色彩倾尽所能通过自己的一双手绘制出来。
希望我的工笔人物画作品能够更多的展现出我的个人色彩，同时也具有不可替代性，这才是绘画存在的价值与意义。
暮色之一 60×45cm
绢本水墨设色 2017
暮色之三 60×45cm
绢本水墨设色 2017
作为80后工笔人物画家的刘瑶对女性形象内在与外在美的进一步追索，对人物形象在特定场 景、特定光影下不同美感的塑造，以及之于女性特征的情绪化的表达，都显示出了她对当代工笔人物画创作所进行的深度思考。
——徐里（中国美术家协会分党组书记、驻会副主席）
刘瑶一直尝试在唯美与浪漫之间寻找艺术表达的着眼点。她的工笔人物画洋溢着清新、纯真、出 尘、高雅的格调，并具有其独特的个人气质。”
——何家英（中国美术家协会副主席）
青年画家刘瑶的画有坚实的造型功力，她用精练的笔墨表现人物形象，惜墨惜彩刻画人物，言简意赅，不仅形态神情呼之欲出，而且趣味品格跃然于画面。
——邵大箴（中央美术学院教授、博士生导师）
若思 60×45cm
绢本水墨设色 2018
春晖寸草心 216×182cm
绢本设色 2019年
无非般若 138 ×68 cm
绢本水墨设色 2015
新疆舞者 53×45cm
绢本水墨设色 2018
煦色微光 45×53cm
绢本水墨设色 2018
晨韵2 60cm×45cm
绢本水墨设色 2017年
幽夜1 60cm×45cm
绢本水墨设色 2017年
愿缘 60cm×20cm
绢本水墨设色 2014年
旖旎幕色 189×155cm
绢本水墨设色 2014
幽夜之三 60×45cm
绢本水墨设色 2017
游梦 100×50cm
绢本水墨设色 2016
浮生若梦 66×165cm
绢本水墨设色 2017