音樂界之中，存在一種樂器，他堪稱音樂樂器界的流氓——任何場合、任何樂隊，隻要樂隊有一把唢呐，那麼唢呐一旦開吹，他的聲音就能碾壓全場，穩穩占據核心C位，成為獨奏舞台。尤其是代表中國國樂的唢呐和西方交響樂的提琴弦樂組、小号同台的時候，會發現無論如何小提琴也好，同為Solo獨奏的小号也無法逃離唢呐的氣場碾壓。
那為什麼唢呐會有如此強大如此不講道理的樂器效果呢？為什麼和唢呐同為獨奏号召樂器的小号，卻沒有呢？今天從專業視角切入，揉碎了講，答案具體如下：
1：唢呐的音色，是所有樂器在音色泛音列的底層構造上：高頻泛音比例最高、響度最大的樂器，沒有之一。高頻泛音的比例高，是音色尖銳擁有無與倫比穿透力的底層原因。定位為：獨奏樂器；
2：唢呐的音域為A4-B6，五組、六組高音為主，屬于超高音樂器，定位為花腔女高音的人聲天花闆音域，最低音都屬于高音。這個音域非常高非常高，音域越高越抓耳。
3：唢呐的響度，是屬于喇叭類擴音音樂器，音響程度的放大效果很高，超出了共鳴類、敲擊類西方普遍樂器。甚至于可以說一句：唢呐的擴音效果可算最聒噪的高音樂器。
4：唢呐的演奏技巧空間，遠遠高于西方樂器中同為高音獨奏管樂的小号。唢呐的吹嘴是一個哨片，有韌性，而唢呐杆有着完美的裝飾音效果。小号的吹嘴是金屬固定的，演奏技巧很少，以穩定為主。簡單說：唢呐風SAO，小号穩重。
這四點：音色尖銳、音域超高、響度聒噪、技巧風SAO，這綜合起來，唢呐就是一個樂器流氓，他具有聒噪、尖銳、刺耳、但是演奏技巧拉滿的完美抓耳屬性。隻要唢呐一響，我們人耳會不由自主的被動傾聽，聽感會被唢呐拉走。沒辦法，因為唢呐的底層音樂屬性，就是一個幾乎為了拉走聽感集中力而設計的。
唢呐所謂中國國樂的代表，也表達來我們東方國樂的特點：響度大、更看重高音，單個技巧性高、民族色彩強烈、熱鬧，不管是鑼、鼓、镲還是唢呐，都是這個響度音量拉滿的熱鬧屬性。而西方的宮廷樂則是恰恰相反：整體響度小、更看重低音，規模大，更為含蓄，對于場地更有要求。以下對唢呐的四點做具體的科普解釋：
1：唢呐的音色尖銳，是因為他是泛音列之中高頻泛音最飽滿的樂器；
音色，是聲音一個非常重要的屬性。那麼音色是什麼絕對？在實體層面上，音色的底層決定因素是：聲音泛音的比例。得到這個答案的原因是：編曲宿主軟體之中的EQ動态，簡單說：電腦為什麼可以發出任何一種聲音，或者是電腦如何完成音色的記錄，儲存？這種技術手段就是：以泛音比例作為音色的構成資訊，進而轉譯完成音色的還原。具體如下：
我們以鋼琴和木吉他為例，我們可以清晰看到兩個樂器發出相同一個音高的音頻細節表現。兩個聲波之中，我們會發現如下資訊：
- 1：第一個最大最高的峰值，就是我們人耳聽到的音高和最大的音色成分。假設為：122赫茲；
- 2：第二個稍微小一點的峰值，就是第一個122赫茲音高峰值的2倍赫茲，也就是第二泛音列。
- 3：第三個更貼近第二泛音列的峰值，就是第三個泛音列。以此類推，可以推到數十個泛音列，乃至于更高。
那麼，我們會發現不同樂器的泛音清單現是不一樣，而且當我們通過效果器完成泛音列增加和減小時，音色會産生翻天覆地的變化。而電子資訊或者編曲的宿主軟體，還原錄制音色的底層邏輯也是紀錄每一個樂器的聲波泛音列資訊。
根據泛音的相關研究，我們可以獲得如下的資訊：
- 樂器泛音列低頻越豐富，音色越發低沉，低音的壓力感越強。
- 樂器泛音列高頻越豐富，音色越發尖銳，高音的刺耳程度越高。
而唢呐的樂器泛音列，高頻的豐富度幾乎是拉滿，這意味着唢呐的音色在尖銳程度上，在音色的明暗關系上幾乎是穿透力拉滿的刺耳程度。而這種音色的穿透力，并不是音響大小、音域高低賦予的。即使是中音唢呐、低音唢呐，同樣音色的尖銳程度也是很高的，但是如果單單是因為唢呐的音色比較尖銳，其實唢呐并不會如此突出。
因為尖銳的音色樂器也有很多，甚至于說西方的笛管樂器普遍音色也較為尖銳。那麼，導緻唢呐如此與衆不同的原因是因為，音色+音域+響度+技巧的多方面組合導緻的。
唢呐的音域：音樂天花闆的超高音定位——A4-B6，音域越高越抓耳
音域，在音樂的聽感之中是非常非常關鍵的一個因素，他和音色之間存在一定的正關聯：音域越高音色越亮、音域越低音色越暗。但是這種關聯性是基于樂器音色的本身材質、共鳴提供的。換句話說：音域的高低表現，和音色之間權重關系是是樂器音色高于音域音色。
那麼我們可以簡單的了解，不同音域，會造成不同的樂器明暗關系，具體如下：
1：C2-C4為低音區，控制作曲的底層情緒，普遍而言是營造：低沉、沉重、壓抑的共鳴感覺。代表樂器是：貝斯、低音提琴的。
2：C3-A4為中音區，一般而言是主要的旋律部分組成或者伴奏銜接，營造的氛圍開始走向了作曲的色彩表現：音高上下行的色彩律動。代表樂器：吉他、鋼琴、中提琴。
3：A4-C6為高音區，一般而言是最為緊張的副歌表現力，營造的氛圍就是兩個字：緊張，以及基于緊張色彩提供的釋放緊張壓力的張力美感。代表樂器是：唢呐、小号、小提琴等獨奏樂器。
而唢呐的音區，并不是一個正常的高音樂器，他的最高音來到了B6，什麼意思？意思是唢呐的音區，實際上已經超出了一個基本的聲樂概念：C3-C6的主要美感音區，開始朝着C6更高的B6前進，C6-B6之間七度的音域關系，其實是非常刺耳和超出耳膜極限聽感。在音域的确定上，唢呐就屬于非常炸耳朵的定調邏輯。當然，最高音為B6，并不意味着演奏中就使用B6；
但不管如何，唢呐的音域表現，天生具有入高音聲部的特點：音高拉滿的緊張。而這種因為音域提供的緊張度是音色抓耳的關鍵所在。再配合唢呐音色的天然尖銳程度，百尺竿頭更進一步，就展現出非常無解的穿透力。
3：唢呐壓制全程的核心原因：喇叭的無敵擴音；
其實，唢呐最出奇之處是在哪呢？其實是：唢呐那個喇叭。這意味唢呐他就不是以适用場地較廣的學院派樂器，而更偏向于民族風格，因為太響了。唢呐的響度已經響到：有我無他的地步。這意味着唢呐的出現隻有兩種情況：出現即獨奏，要麼不出現。雖然當下有低音、中音唢呐，但實際上壓根沒有太大的意義。因為中低音唢呐完全不如大号、中号的美感表現。
唢呐最無敵的一點就是：在本身音色就極為明亮的樂器中，演奏高音區時，音響不會太強。往往遵循：音越高、音色越發針尖化，音量越小的邏輯。
但是唢呐不一樣，唢呐是一個喇叭，你吹的越用力，音響程度就是越高，就是這麼簡單粗暴。這就導緻一個非常無解的問題：唢呐是唯一一個音色尖銳、音域又高，同時音越高，響度又越大的樂器。總結來就是三個字：炸耳朵。這種聒噪的屬性，也意味着唢呐其實就業空間很少，但是一旦擁有較高的專業度，那麼效果非常獨特。除此之外，還有完美的演奏空間。
綜上，唢呐為什麼是樂器流氓的原因，主要是因為：音色、音域、響度、技巧四個作為重要的樂器次元，唢呐占據了：音色尖銳、音域超高、響度聒噪，技巧拉滿。