“列奧納多·達·芬奇的死亡”的角度
現在,在法國,crowe ortelius,城堡,也離開工作室的列奧納多·達·芬奇,擡起頭,可以看到安格爾畫“列奧納多·達·芬奇的死亡”。
那是在1519年:麥哲倫一支浩浩蕩蕩的船隊開始周遊世界,住朱皇帝MingZhengDe Houzhao深宮,因為中國南方與王子,67歲,列奧納多·達·芬奇在克勞斯ortelius咽下最後一口氣的城堡。有太多的奧秘文藝複興時期的大師,以及他死後,最浪漫的想法:他在國王的懷抱迎接死神。
列奧納多·達·芬奇的卧室
列奧納多·達·芬奇的工作室
畫家的死亡,死亡的大鈴铛,分散繪畫像鳥,繼續各自的不幸的旅程。
其中,在以後的每個人都知道蒙娜·麗莎。
防彈玻璃後的“蒙娜麗莎”
現在,它必須坐在寶座上的藝術,成為世界上最著名的畫作。從達芬奇的溫暖的手,熙熙攘攘的盧浮宮,蒙娜麗莎現在與冷機:高科技傳感器,24小時監控,通過防彈玻璃,她笑了笑,看着人山人海,持續通過觀察短期業力平均30秒。
臉在她通過了多少?又有多少人看過她的臉?
世界繪畫從來沒有張,為什麼隻有赢得了蒙娜麗莎的主要配置檔案?在我看來,這是一個有趣的事情。
繪畫本身的分析,當然,我們恐怕有:列奧納多·達·芬奇代碼,格拉迪尼,褪色的畫,女主人的原型神秘,甚至畫家自己是同志,等等等等。
但這些不清楚回答,不能回答:究竟是什麼人,進去。
“蒙娜麗莎”列奧納多·達·芬奇1503 - 17年在巴黎盧浮宮
是以,我們更專注于今天的“蒙娜麗莎”路徑。
毫無疑問,我們需要澄清:畫不是“出生”的流行,好沒有著名的照片,與此同時,著名畫家自己的氣場并不一定使圖檔,即使是,畢竟,列奧納多·達·芬奇也有一些作品是未知的。再次回顧曆史,《蒙娜麗莎》實際上是一個長時間在皇宮深鎖,不多,隻有記錄的相關專家和學者。
蒙娜麗莎被盜後的利潤
她從窗簾的世界,這是近一百年。發揮關鍵作用,在20世紀第一個字段:盜竊在她失蹤兩年,所有國家的密集轟炸類型,是首次亮相。第二次世界大戰以後,這是一個普遍的展覽,幫助它在“最著名的畫作”寶座。
簡而言之:蒙娜麗莎的著名的曆史,離不開“盜竊”和“醜聞”、“總統”和“欺詐”的關鍵詞。
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列奧納多·達·芬奇于1503年在佛羅倫薩開始建立“蒙娜麗莎”,根據瓦薩裡,前後花了近四年的繪畫,具體是誰暫時尚未确定,但大多數學者傾向于吸引人們是佛羅倫薩絲綢商人的妻子:麗莎·焦孔多。(麗莎·德爾·焦孔多。
在螢幕上:半身的肖像潮流的比例,标志性的褪色的方法描述了模糊邊緣線,以便産生一種微妙的表情格拉迪尼,遙遠的山脈虛幻的背景的蒼白的影子,增強了女主人的神秘。
同時,也有少數學生,其他藝術家達芬奇的蒙娜麗莎”分散在世界各地,平添許多猜測。
拉斐爾的草圖未知的女孩,有一個明顯的《蒙娜麗莎》的影子
學生份達芬奇的蒙娜麗莎在西班牙普拉多博物館
蒙娜麗莎”一書的作者,匿名的
“蒙娜麗莎”的生活颠沛流離生活:達芬奇、佛羅倫薩、米蘭、羅馬,直到1516年,他接受了法國國王弗朗索瓦一世的邀請,将法國的繪畫。達芬奇去世後,國王花了4000克朗(注:格羅斯Ecu法國國王腓力六世鑄造硬币)買了這幅畫,放置在楓丹白露宮。
盧浮宮“蒙娜麗莎”手的細節
1789年7月14日,革命者乘公共汽車在地獄,法國大革命,削減的國王,國王的财産也成為世界公共,革命者是皇家組裝最初是盧浮宮的宮殿,文物,成為現代公共博物館的第一個聲音,無數珍寶,包括蒙娜麗莎。
列奧納多·達·芬奇在法國的工作室
其次是拿破侖土倫港一聲炮響,達到财富在巴黎,蒙娜麗莎也暫停在拿破侖的杜伊勒裡宮的卧室裡。
法國應該總是顯示自己的榮耀所有人;國家博物館将是最博學的,是世界上著名的…
——1792年,法國内政部長羅蘭信到達維克多
杜伊勒裡宮的晚餐
毫無疑問,作為皇家收藏,駐留蒙娜麗莎的宮殿和名聲不是著名的世界上,然後到盧浮宮,原本也沒有把它作為一個宣傳,寶來,可以說,它的名字是内部溝通的文化圈子有限,不能廣泛受到大衆的歡迎。
一百年,她平靜的微笑,面對世界的興衰,直到一個引人注目的盜竊會向世界。
< h1類= "熱解色譜- h -中心-線”> < / h1 >蒙娜麗莎被偷了
雜志封面:蒙娜麗莎被偷了,在1911年
1911年8月20日,作為一個畫家在盧浮宮嵚佩魯賈關閉時,藏在一個存儲壁櫥,消除玻璃畫第二天上午之前,卸貨後在樓梯角落,包裹這幅畫在他的胳膊,容易留下的外套。博物館的反應是緩慢的,在過去的20小時在一個完整的大腦懷疑畫家路易斯·貝尼特斯(LouisBeroud)提醒陸克文發現“蒙娜麗莎”不見了。
1913年12月13日,報紙頭條發現“蒙娜麗莎”
然後,盧浮宮,首先關閉一周,然後打開一個高價格,吸引了媒體的廣泛關注。巴黎警方負責人也沒有跟蹤,逮捕了第一個詩人波利阿尼爾,畢加索,華爾街巨頭摩根大通(JP Morgan),和其他著名的人叫做恐慌問話。不經意間,被各種報紙轟炸,也讓“蒙娜麗莎”商标向世界微笑。
是以,法國人湧向盧浮宮博物館,參觀著名的盜竊的犯罪現場,原本屬于“蒙娜麗莎”的空白,被稱為“法國紀念碑”。
但幸福不幸,媒體報道的高強度是讓每個人都知道蒙娜·麗莎,法蘭的國家有能力,就我個人而言,敢把這燙手山芋:沒有人願意把自己激起了民族情感,國際關系重大的政治事件。
蒙娜麗莎的佩魯賈
盡管有被盜畫作佩魯賈強盜也有足夠的耐心,這幅畫藏在樹幹兩年了。這事,畢竟,噪音太大,畫一天沒有回到盧浮宮,媒體猜測和形形色色的陰謀論相反,不熱。無助,他去老家在意大利出售繪畫藝術品經銷商在佛羅倫薩,但不想被商人和烏菲茲美術館主任保管儲存繪畫,意大利警方通知。
“蒙娜麗莎”回到盧浮宮
為什麼要偷畫嗎?逮捕前佩魯賈媒體聲稱,蒙娜麗莎是意大利的财産,是以應該傳回意大利。這篇演講得到佩魯賈當地人普遍同情,但意大利政府象征性地将佩魯賈拘留了六個月。
傳回“蒙娜麗莎”
1913年,《蒙娜麗莎》被回到盧浮宮。但這兩年,連續治療報紙頭條,成為傳說的起點。
< h1類= "熱解色譜- h -中心-線”>的“蒙娜麗莎”< / h1 >
LHOOQ,馬塞爾·杜尚(Marcel Duchamp)在1919年
1919年,列奧納多·達·芬奇的死後四百年,弗洛伊德等文人學者的一系列研究,分析達芬奇開始廣為流傳,“熱”列奧納多·達·芬奇。傷疤但是戰争一樣刻在大陸,無謂的流血,年輕人排隊射擊在戰場上,讓許多知識分子的啟蒙,所謂文明,現代社會,曆史和進化論産生問題,在這種背景下,爸爸出生時,更多的法國藝術家馬塞爾·杜尚(Marcel Duchamp)作為“蒙娜麗莎”的“惡搞”行為,再加兩撇小胡子了蒙娜麗莎的曝光。
杜尚的“春”
藝術發展到20世紀初,面對相機和印刷的大規模推廣,什麼是“藝術”已經成為所有藝術家必須思考問題,野蠻和殘酷的戰争摧毀了古典美好家園,資本主義的無序擴張,城市生活的快速變化,讓“所有固定的事情”,面對一百年沒有看到巨大的變化,藝術家也開始回應,某人文摘(畢加索和康定斯基等),人們訴諸于情感和象征(梵高、高),“藝術為人民”,“為藝術而藝術”等口号。
女性版的杜尚
這個共享的文化精英熱,列奧納多·達·芬奇也吸引了杜尚的注意,自然他随便找一個蒙娜麗莎的明信片,用鉛筆在添加了一個山羊胡子和一個名字明顯性”LHOOQ”,法語發音,聽起來像“Elle忙盟cul”這個詞,即“她有一個熱的屁股。”
杜尚,此舉引發了廣泛批評,當然,但屬于争議,他的一系列的作品開始質疑規則的古代藝術的邊界,是以,小胡子“蒙娜麗莎”也是曆史上雕刻藝術。努力與“成功”,許多藝術家也開始的基礎上再次創造傑作,主人更離奇的大理,法國畫家雷内·馬格利特殊的人在杜尚惡搞同志優勢重新建立,是玩具娃娃。
< h1類= "熱解色譜- h -中心-線”>“蒙娜麗莎”世界< / h1 >
1963年1月14日,在華盛頓國家美術館參觀“蒙娜麗莎”
《蒙娜麗莎》的故事還沒有結束。
第二次世界大戰之後,蒙娜麗莎戰争中幸存了下來,在面對美國第一夫人(内華達州肯尼迪(Jackie Kennedy)的盛情邀請,法國文化部長同意借錢給蒙娜麗莎,國家美術館的藝術在華盛頓和紐約大都會博物館。
肯尼迪家族在繪畫
遵循自然的法國公衆抗議。畢竟,泰坦尼克号的教訓,無論是空運還是海運,蒙娜麗莎大西洋水槽可以承擔責任的。這樣的繪畫展覽水準運輸、聚光燈自然和專注于繪畫。為了保證工作的安全,盧浮宮是蒙娜麗莎的恒溫恒濕箱的安全,外套一個防火、防水容器,然後巡航路線是世界上最長的乘客法國類橫渡大西洋。
運輸蒙娜麗莎
這次展覽也帶來了一個新的吉尼斯世界紀錄,是有史以來最高的繪畫保險估值在1億年以1962美元(相當于6.6億美元,2019)。
抵達華盛頓後,蒙娜麗莎在洶湧的人潮,肯尼迪總統在展覽開幕式演講:“這張照片的第二個妻子是法國人送給美國。”僅僅三周有500000人觀看了《蒙娜麗莎》,之後,又有170萬人排隊在紐約。
排隊參觀“蒙娜麗莎”
1974年,戴高樂的繼任者喬治·蓬皮杜,同意蒙娜麗莎派往日本展覽,後來,人們将目光轉向了蘇聯,莫斯科普希金藝術館的展覽,這是最後一次出國。
事故和死亡,當然,“蒙娜麗莎”全球巡演并非一帆風順,大都會藝術博物館,展出這幅畫由于斷層再次被水和消防灑水噴霧,幸運的是,防水防彈玻璃畫的充分保護,和在日本也有一個女人在紅色噴漆畫在玻璃前,抗議在博物館未能設定殘障人士通道。
肯尼迪家族和蒙娜麗莎
毫無疑問,《蒙娜麗莎》在二戰後的世界之旅,所有的三個主要經濟體:美國,日本,蘇,自然也長期占據主流報紙頭條,進而奠定了其著名的傳奇的可見性。
< h1類= "熱解色譜- h -中心-線”>印刷是蒙娜麗莎的活力< / h1 >
安迪•沃霍爾(美國)安迪·沃霍爾簽名的《蒙娜麗莎》(一群4)
1979年“蒙娜麗莎”熱潮,報紙在無盡的“蒙娜麗莎”的形象,造成另一個藝術家安迪沃霍爾的注意。在他看來,毫無疑問:罐裝可口可樂瓶,貨架,瑪麗蓮夢露,“蒙娜麗莎”轟炸大衆媒體形象,面對真實的世界,是最能代表時代積累的商品海洋,是社交媒體塑造無盡的風景。
弗蘭克·福克斯(意大利)視覺基因的《蒙娜麗莎》
很明顯,蒙娜麗莎的著名的有一種天然的悖論:實際上,因為印刷媒體和大衆媒體的崛起為載體,實作超高人氣,通過印刷有限,大小,顔色,如模糊度和列印的繪畫從原始存在相當大的差異,是以,實際上每一張印刷品可以說有一個獨特的“蒙娜麗莎”,在這裡,唯一的原始值是列奧納多·達·芬奇:它是一個原始的,此外,它的生命力,它的傳播,它的名氣,公衆的人知道它,已經被無盡的列印。
安德烈damien蝴蝶(意大利)
在這樣一個著名的“蒙娜麗莎”,畢竟,沒有幾個人可以享受近,移除防彈玻璃看着她治療,大多數人隻能排隊幾個小時,和從遠處觀察包圍在一個短的30秒,這個環境中可以感受到藝術的美,恐怕少之又少。
是以,人們隻能通過它的複制品來了解它。
蒙娜麗莎(本地)
在我們的時代,在電子螢幕上每個人的生活。
在《蒙娜麗莎》成功的故事在過去的一百年,根據安迪·沃霍爾,她實際上與瑪麗蓮·夢露也沒有太大的差別,不能離開醜聞,離不開媒體,沒有沒完沒了的列印,更不能離開這個話題,炒作,國際政治,花邊等“故事”轶事。(如列奧納多·達·芬奇的性取向,畢加索,是否參與的身份被盜的畫,畫中人,神秘的微笑,等等)。
因為她是蒙娜麗莎,是以她吸引了這麼多的注意呢?
可以這麼說,因為她吸引了這麼多的注意,她是“蒙娜麗莎”。