張藝謀鏡頭下狼狽不堪的趙麗穎，打了多少國産劇“精緻窮”的臉
電影《第二十條》裡，趙麗穎的形象無疑是狼狽和淩亂的。
這和她往常的一些影視形象大相徑庭，你根本無法想象這樣一個漂漂亮亮的女明星，會以如此糟糕的形象出現在大銀幕裡。
她飾演的郝秀萍，剛剛經曆了一場毆打+強暴，而自己的丈夫無所作為，被套上狗鍊子蹲在門外哀哀哭泣。
什麼男人啊，怎麼就心甘情願的被套上鍊子，隔着一道門眼睜睜的看着妻子被淩辱欺負。
郝秀萍出來了，滿臉滿身的傷，鼻子還流着血，哭得眼淚鼻涕都糊在臉上。
她的手語，翻譯過來是，我被強奸了你知道嗎？我不想活了，你看看你這個樣子！
疼痛+憤怒，再看到丈夫的樣子，又湧上無盡的絕望。
這些鋪墊，才是促進丈夫出門追上村霸反抗的關鍵。因為他想通了，再不反抗，妻子的命都沒了。
趙麗穎在片中出現的戲份并不多，但她的每一次出場，都從衣着、背景，看得出人物所處的困境。
那就是“窮”。
因為窮，才會去借村霸的高利貸，因為窮，才忍受了長達半年的淩辱，因為窮，連自尊都不要了，直到妻子想尋死的時候，才奮起反抗。
郝秀萍家庭的窮，并非是偏遠山區的那種三餐不繼的窮，而是普通村子裡邊緣人群的窮。
她是聽障人士，先天不足，才會嫁給年長自己很多的丈夫。
生了女兒，為了治好女兒的聽障，才會借錢導緻整個家庭跌入深淵。
很明顯若不是為了治病，這個家庭還能勉強平凡的過下去。
聽障人士找工作很難，如果男人不會掙錢就更難了，這是電影裡沒拍到，但是看得到的。
看她家的環境。
高葉和雷佳音飾演的檢察官去尋她的時候，鏡頭掃過了這個破舊小院幾秒鐘。
幾秒鐘就足夠讓人感受到了觸目驚心的“窮”，以及被逼到絕境的恐懼感。
滿牆都是油漆塗抹的還錢，還命，鮮紅得像血一樣的顔色，真是頭皮發麻。
門窗玻璃被砸得七零八碎。
狹小的竈台，碗也沒來得及洗，斜斜的擱在案闆上，簡單的幾個調料淩亂擺放着……
那燒黑的鍋、老舊的瓦斯竈、掉了皮的桌闆，處處都透露着這個家庭的窘迫。
再看潘斌龍和趙麗穎的着裝。
滿是泥濘，已經看不出顔色的布鞋，髒污的褲子，沾滿汗水和淚水的鐵鏽色背心。
一眼看上去，就是做苦力的老實男人。
趙麗穎在片中就出現了兩件衣服。一件是這件藍底黑點的汗衫，毫無款式可言。
一件是貼身碎花無袖汗衫，大概是在家裡穿的。
都是村鎮賣的那種常見樣式，純棉的、吸汗又好洗，關鍵是便宜。我們應該都在農村看到過一些不修邊幅的家庭主婦穿過。
她的頭發，隻有在逃離出村莊，被安排在檢察官附近小旅館時，才看起來是整齊的。
其他時候，被淩辱、追搶孩子、想尋死，頭發根本顧不上打理，亂蓬蓬的。
更顯出這個人物又窮又苦又絕望的悲情氣氛。
不得不說，張藝謀在拍攝這些窮人細節的時候，十分的貼近現實生活。
真實到我們普通人都一眼覺得郝秀萍太苦了，無法想象她生活在那樣的一個環境裡，是如何一步一步走向絕望的。
這就是真實細節打造的共情能力。
反觀一些國産劇裡塑造的窮人，從背景、着裝、道具，到人物的舉止，都展現着一種“精緻窮”。
明明住在北京二環的四合院，姐妹倆坐在上億的老宅樓頂，羨慕着北京市中心的商品房：你知道那兒多少錢一平嗎？
還互相鼓勵要努力奮鬥，擺脫這個逼仄的環境，住上市中心的商品房。
有多逼仄呢，家具一應俱全，客廳能擺下大沙發和一家人吃飯的地方。
三房兩廳加一個庭院啊，一整個四合院都是他家的。
裝修更是溫馨又精緻，僅僅隻看家裡的擺設和裝修，就不能是買個320元蛋糕還要夫妻倆湊錢才能買得起的窮人。
導演根本就想象不到窮人居住的環境，想不到也不親自去看看。糊弄觀衆倒是挺在行。
《極光之戀》裡，女主角窮得兼職洗碗工，去酒吧賣唱，卻可以每天換新款衣服。
網友毫不留情的說，關曉彤這種從小生活在贊美聲中的小公主，是不是演不了平凡人的戲。
倒也不必全怪罪演員，劇本已經足夠爛了，演員也演不出花來，不過，總接這種戲隻會消耗自己的羽毛。
一沒錢二沒勢的職場新人，本是最貼近廣大觀衆的人物，但在《戀愛先生》裡，編劇将主角懸浮在了老百姓觸及不到的“高度”。
這位職場新人，實習工資8000元，住着北京三環精裝修較高價的電梯大廈，開着三十多萬的凱迪拉克，一萬的頭等艙毫不猶豫的升，牙醫診所1萬2的卡毫不猶豫的辦……
年輕人超前消費我懂，超前到這種地步的，我不了解。
在前途未曾明朗的時候，毫無壓力的大手大腳花錢，除非是家裡有礦有底氣在，否則你拿什麼去說服觀衆？
以上列舉的種種，在國産劇中屢見不鮮，但也有塑造得很成功的窮人。
倒也不能以偏概全。
比如《歡迎光臨》裡的黃軒，為了省錢就在陽台搭個鋪，窄得轉個身都困難，動不動就撞到頭上的置物架。
比如《狂飙》裡的張頌文，前期窮的時候，衣服是起球的，頭發是未經打理的，飯盒也是坑坑窪窪的。
沒說窮，但處處都透着窮。
其實窮有很多種形式，不一定非得連飯都吃不起才叫窮，窮是一種全方面展現的東西，是一種價值觀。
他們不會做超出自己承受能力的事情，除非是真遇到大事兒了。
他們總是很隐忍，除非是威脅到生命安全了。
生活的圈層在那裡，就會比對出相應的行為。
例如《第二十條》中，馬麗飾演的李茂娟，把自己的舊衣服送給郝秀萍時，郝秀萍眼中透露出的驚訝和感激。
她所處的生活環境，沒有得到善意，沒有得到充足的物質，比起自尊，她更在乎來自陌生人真誠的溫暖。
那舊衣服不值錢，是她可以放心收下的東西，不必有心理負擔。
謹小慎微，對所有人都抱着防備，很難相信别人的好意，這是張藝謀想要展現出這個人物的特質。
趙麗穎不負衆望，把郝秀萍演活了。
足夠狼狽，足夠平凡，也足夠深入人心。
但凡是一個沒經曆過苦日子的明星，或是不願琢磨劇本人物的明星，TA演不出這種刻在骨子裡的苦難。
或許是穿着打滿更新檔的衣服臉上身上卻幹幹淨淨的乞丐角色，或許是窮得隻有幾十塊錢還走出了商界女強人步伐的角色。
别問我是誰，問就是這明星已經糊了。
自己把飯碗砸了，能怪誰。
張藝謀很擅長從細節呈現人物背景，多漂亮光鮮的明星到他手裡，隻要是角色需要，肯定得變得要多埋汰有多埋汰。
但他也不是隻會拍窮人。
應該說，他很注重演員與角色的貼合度，力求兩者合二為一。
長得不那麼漂亮的，他也能拍出極緻韻味，發掘出演員自己都未曾知道的美。
有他的功勞，也有演員的配合。
他不會敷衍對待任何演員，哪怕是一個群演的鏡頭。
這就是為什麼，很多明星都想搭上張藝謀的線，在他的片裡演個配角都很有成就感。
說到這裡，仍然想感慨一句，國師不愧為國師。