爆笑！《封神》自來水們太會玩！确定不再看看嗎？
最近的快樂是封神自來水給的。
導演烏爾善被調侃，名字聽起來太像“無23”。
被建議改名。
于是他火速将簡介改成U23，大寫加粗的有23。
《封神第一部》片尾彩蛋裡，聞太師聞仲帶着魔家四将登場。
巨人過城門，效果拉滿。
（四位的臉，被調侃原味的藍莓的草莓的哈哈哈）
短短幾個鏡頭，冷冽飒爽的女将軍鄧婵玉，也很引人注目。
衆所周知，三部曲拍攝都已完成。
但後期目前隻做了已上線的第一部。
第二部第三部什麼時候能上線，有多少經費做後期，完全取決于第一部的票房表現。
這幾天，各路真情實感的自來水們，整出了若幹順口溜。
你一票我一票，聞仲才能有車票。
更絕的是，“你不投，我不投，殷郊永遠沒有頭”。
（第一部結尾殷郊頭顱被砍，被楊戬和哪吒空運回昆侖）
來，我們從頭說。
一，地三“仙”
黃渤在社交媒體感謝網友二創，認領地三仙稱謂。
他這姜子牙，着實很地三鮮。
此前公布選角及各輪物料之時，黃渤一度遭遇争議“不合适”。
但這版姜子牙，以輕喜劇為外衣肌理，以天下蒼生的厚重為筋骨核心。
按照這樣的角色處理畫風，找黃渤來演的思路很清晰、很好了解。
效果也對路。
一方面，是輕喜感和市井氣。
另一方面，又是油滑外表之下的黎民之念。
前者比如姜子牙在大殿裡糊弄纣王、一本正經表演奇怪的廣播體操步伐（bushi）；
後者比如姜子牙堅決不肯将封神榜交給纣王的洞見和初心。
姜子牙和他的兩個傻師侄，神仙三人組下昆侖之後的凡間路，三分奇幻、三分諧谑，着實很地三鮮。
奇幻的部分，比如三人被賣，在祭台工地面前，哪吒一言不合憤怒掄起監工、意外驚了大象、場面一片混亂，此後楊戬哪吒二人上天入此救場，來了一段很拉風的動作場面。
（有被楊戬帥到）
再比如，纣王大殿之中，楊戬持三尖兩刃刀、哪吒腳踩風火輪破門而出，也很帥氣。
各路神仙鬥法，在第一部中尚未徹底展開。
昆侖山快運公司的楊戬哪吒，還隻運殷郊不運姬發。
這是，隻從事生鮮速運，不承接快車業務？
各路神仙人均一個圈圈，看着條件比人間快遞小哥的小車還艱苦。
（昆侖固然視金錢如糞土啊）
希望《封神第一部》票房大賣，第二部第三部多給咱昆侖山快遞公司好好裝修一下哈！
二，姜王後
《封神第一部》對比過往諸多版本，很重要的改動是去除“紅顔禍水妖言惑衆”的古老糟粕。
關于蘇妲己/狐妖的改編，上一篇已經聊了許多。
此處重點聊聊袁泉飾演的姜王後。
啊我永遠愛袁泉！
《封神第一部》裡袁泉飾演的姜王後，友情出演戲份很少、四舍五入形同挂件。
（本來小說裡姜王後比重也不算多）
但，很動人。
缟素上線、手持兇器，字字句句清剛铿锵。
此前的幾場鋪墊，第一次是登基大典上，她側立于纣王身後，看見兒子“父王請立刻傳位給我”，眼神制止但無能為力。
第二次是此後母子二人對坐，閑花淡淡、宮廷深深。
殷郊對于父親不來的消息甚是激動，空頭許諾一定請他來。
畢竟，登基之後的家宴，前者是國後者是家，都至關重要。
而姜王後無波無瀾，如同一汪久已見慣歲月的古井。
美麗，哀愁，但并不幽怨。
聰慧，通透，卻最多也隻能以死為谏。
對比小說，影片對姜王後也做了明顯改動。
首先，小說中姜王後是東伯侯之女，電影改成了妹妹，年紀更合适一些。
其次，從被動式“被陷害”更改為“主動進谏”。
姜王後顯然很有古風古德，為天下社稷計，不在乎個人榮辱性命。
角色的局限性，是聰慧如她，也誤會是“禍國殃民的妖物蠱惑了纣王”，而未能看破是纣王本身。
姜王後已然很了解纣王，懂得他不堪的野心。
但最重要的因果上，她依舊倒置錯位一小環。
當然，這也不重要。
姜王後下水拔簪子，試圖殺蘇妲己，我忍不住腦補一出“姜王後拐走纣王的寵物/醫生蘇妲己，帶着傻兒子一起過日子”的圖景（bushi）。
如果按照《絕望主婦》般複仇爽劇式拍法，那會是姜王後設計殺纣王、或者流放商纣讓他淨身出戶，然後開始幸福美滿的日子（縱使在神話亂說的構架中，如此大動商纣/蘇妲己/纣王主線也很難落地執行）。
從某種意義上說，姜王後是過于傳統的悲劇，擁有那個時代的一切美德，德到近乎迂腐自獻的程度。
似乎和當下趨勢難以共振。
但袁泉那般動人，清剛決絕，如山嶽如微風如明月如溪流。
命如烈火，生如翠玉。
柔柔身軀中，有亘古的滂沱力量。
三，皮囊和欲望的内外兩層
《封神第一部》顯然擁有着大片該有的好看皮囊。
1. 視聽大片
影片開場，死不瞑目的頭顱、風雪皚皚的氛圍，都很有質感。
冀州城巍峨蒼茫，遠山近雪、危樓高牆，一片蒼茫肅穆。
黑雲壓城的壓迫感，漫天投石機洶湧砸去的壯觀，少年持長槍駕白馬、馳騁疆場、破烈焰呼嘯而來的勇毅和慘烈，悉數線上。
是什麼能在幾十度高溫裡，把我從家裡薅出去看電影，那勢必是大片身臨其境的體驗感。
都是看故事，在家裡小螢幕、電視小熒幕和電影院大銀幕上的不同，是故事之外的視聽體驗。
如今各路影片的票房表現，越來越顯示出“故事和情緒、話題和敏感熱議能賣座”而視覺聲效觀感體驗後置的态勢。
事實上，一裡一外、一骨血一筋骨，兩條腿都重要。
觀感刺激很刺激，視聽享受很享受。
2. 皮囊肢體的好看
《封神第一部》中很值得注意的點，自然繞不開質子旅。
一衆身材出衆的年輕男演員，大殿獻舞。
嗯，體會到了當王的快樂~
如果将之簡單視為“賣肉”式一脫了之，顯然太輕視這背後的層層選拔和辛苦訓練。
《封神》劇組從一萬五千多人中選出最終的這一撮人，劉天池老師形容“選角副導演頭都選秃了”“一年間從頭發稀疏到秃頂”。
選出來嚴格訓練，選的練的可絕對不隻是胸肌。
我很喜歡《封神第一部》的點，在于打戲流暢利落，幹脆好看。
選出來的質子團也好，飾演楊戬的此沙也罷，都是自己上陣打。
動作行雲流水，一氣呵成。
其中不少演員本就有國術或者運動基礎，加持劇組的強化加持，對比“替身打完了切一張演員的臉”，自然高下立見。
更何況，打戲也不僅僅是動作。
角色的情緒表達，人物的命脈程序，文戲武戲聲台形表缺一不可，越有機越統一才越可能有效果。
3. 肌理内外
最重要的當然是《封神第一部》“色”和“欲”不是孤立切割開的兩端，而是互為表裡互為唇齒的一組整體。
色，比如我們上文說的皮囊，質子旅的男色、狐妖蘇妲己的女色等等。
欲，比如商纣王内心蠢蠢欲動的野心、耿耿于懷的妄念執念，關于權關于愛關于欲望等等。
二者糾纏在一起，互為映照互為支撐。
很典型的是伯邑考吹笛、纣王打鼓、狐妖起舞。
關于情欲的表達，直而不露、妖而不豔。
關于角色心态和進退試探的起伏節奏，更是洶湧波浪下激流湧動。
有很直覺的視覺沖擊，也有很豐富的解讀空間。
最後，讓我們回到打油詩“你不投我不投，殷郊永遠沒有頭”！快給聞太師砍一刀回朝路費呀！