《唐朝詭事錄之西行》官宣，除了原班人馬帶來的喜悅。
有一個名字很亮：于毅。
官宣的角色海報上，于毅飾演的秦孝白，手執毛筆、身穿水墨袍衫。
還未登場，便引人遐想，的确是那味了。
甚至有人想重刷《靈魂擺渡》系列，以表激動之情。
不僅是新劇官宣，于毅自帶了一波關注。
前不久，在香港張國榮紀念音樂會上，于毅的登場，同樣引發了一波熱議。
當晚陳松伶、鐘鎮濤、張衛健、周慧敏等張國榮的生前好友，來到現場深情悼念人們心目中的“好哥哥”。
星光璀璨之中，于毅，卻成為挑大梁般的存在。
從《從未遠離》、《深情相擁》，到《霸王别姬》的主題曲《當愛已成往事》。
于毅一人承擔三個舞台，并且漸入佳境。
是哥哥的影迷都知道，這部電影、這首主題曲，在他整個演藝生涯中的地位和意義。
于是有人不懂就問：
于毅在娛樂圈并不是很紅，也并非來自港圈，甚至和張國榮毫無交集，怎麼會在這場音樂會裡擔當重任？
其實，于毅在娛樂圈不紅，恰恰是因為他正在另一個圈子裡紅得發紫。
1、
雖然紀念張國榮先生的活動年年有，但今年這場尤為特别。
2023年4月1日，恰是哥哥逝世二十周年。
他生前的經理人、好友陳淑芬女士，從一年前就開始籌備這次特别的紀念，專門策劃了這場《繼續寵愛·二十年·音樂會》。
當晚參與嘉賓、演出嘉賓共計50餘人，于毅既是姓氏筆畫排名第一位，更一人貢獻了三個節目，真·名副其實的“第一”。
當《深情相擁》舞台緩緩升起，于毅帶着哥哥的标志性手勢亮相，台下驚叫一片。
“看一部哥哥的電影，聽一首哥哥的老歌，仰望星空，我們知道，記住一個人最好的方式，就是永遠地把他留在心裡”。
還未開唱，一番真情獨白，就已經将人拉進情境之中。
前奏響起于毅緩緩走向陳松伶，一張口，電流傳遍全身，短短一曲對唱，就像演了一出小型音樂劇，有故事，有情感，更有淚點。
無限回聽鎖定！
再到演唱《當愛已成往事》時。
“漢兵已略地，四面楚歌聲。君王義氣盡，妾妃何聊生。”
四句戲腔一出，字正腔圓，響遏行雲。
實力震場，聽取掌聲、喝彩一片。
整場表演，屬于于毅的時間加在一起隻有十幾分鐘。
但其中卻包含了唱功、台詞、演技、身段表演四大門的無限乾坤，于毅也是“唱念做打”，樣樣扛得住。
其實，于毅本身就是張國榮粉絲，2021年他參加《跨界歌王》，就曾用戲腔開場，演唱過《當愛已成往事》，當時也是震驚了在場評委。
是以有小夥伴推理，于毅是因為這次表演，引起了陳淑芬女士的注意，于是便有了參加20周年演唱會的機會。
但其實于毅引起陳淑芬的注意，并不是近兩年的事。
而看似與港圈毫無交集的于毅，也已經不是第一次來紅館了。
2、
如今提起于毅，可能都會先蹦出一個名字“趙吏”。
從2014年開始，于毅連續多次在網劇《靈魂擺渡》系列裡，擔綱男一号。
之是以能持續“加更”，還是因為于毅的表現，着實亮眼。
趙吏，444号便利店的擺渡人，來自陰間的公務員，人酷話也多，一露臉就圈了一波“性格粉”。
别人問他：不是黑白無常嗎？怎麼不見那一位？
趙吏答：
幽默中帶有一絲現實，着實是：紮心了老鐵！
但真正讓人入坑的，還是于毅作為演員的實力。
冷酷的底色，逐漸被染上更多的色彩，于毅呈現了一個“鬼探”的賦人情化，亦正亦邪。
這種過渡，潛移默化，并沒有生硬的刻線，更接近于人性的轉變，而非表演。
看到趙吏“消失”，很多人哭慘了，苦苦追問：為什麼這樣？
雖然隻是網播，但《靈魂擺渡》系列收獲的熱度與口碑有目共睹，從3部劇到影版、劇場版，甚至番外篇，評分都保持在7分以上。
導演是曾經以“醜”著稱的巨興茂，啟用“非著名演員”于毅，看似“步步驚心”實則是“真還傳”，他知道于毅能帶來怎樣的呈現，将真實感還原給觀衆。
巨興茂雖然“其貌不揚”，但也是導演郭靖宇的好兄弟。
在《靈魂擺渡》大火之後，第二部裡也出現了楊志剛的名字，隻不過在郭靖宇劇集裡雷打不動的楊志剛，在《靈魂擺渡》水花并不大。
可與楊志剛不同，于毅一口氣承包了全系列，難得的是，沒有讓人審美疲勞，還持續入坑。
或者與楊志剛做以比較，更能品出，于毅為什麼能走向更大的舞台。
作為演藝圈“扶弟魔”，郭靖宇的劇一向有且隻有一個男主角，不過于毅曾經打破這個慣例。
在“入夥”郭靖宇的局之前，于毅其實作品也很多，隻不過經曆了一段漫長的“綠葉”之路。
2001年他就演了《折扇探花》，那時候楊志剛還沒出道。
唐季禮的《壯志雄心》，于毅也有份參與。
在《男才女貌》裡給林心如、陸毅作配，《第101次求婚》看着孫興、崔智友追妻“秀恩愛”。
直到2008年的《傷城之戀》，于毅的名字，才開始出現在主演表前三位。
演配角，對有的人來說是為掙錢、有人純粹是跑個龍套交個差，而于毅則是在不斷積累。
他也終于等到了《心術》裡的谷超華。
出場時風光無限，一朝忽然被誤解，遭遇醫療糾紛，他憤怒硬剛，發起飙來，真的以為他是在拒絕拍攝“甩大牌”。
因為患者一己私利和大局“被離職”，谷超華也被評“最憋屈醫生”，狠狠地被同情了一把。
再到與昔日好兄弟反目，站在對立面上專門狀告醫院，谷超華的“人性三級跳”，也呈現了人性的真實面。
從意氣風發的醫生，到受委屈而偏執，再到選擇站在正義面。
于毅呈現了人物全程的性格反轉，被網友調侃“灰太狼回歸”。
《心術》之後沒多久，于毅就入組《打狗棍》，集合了“黑白灰”的熱血醫生，餘溫還沒散去，于毅又扮起了陰柔婉約的“二丫頭”。
網友再送評價：自毀形象。
本來在接到邀請時，于毅有所遲疑，但看到副導演發過來的十萬字大綱，裡面的兩句話：
“我想說，我要把二丫頭，打造成中國電視劇史上不曾有過的、能和戴天理一起走進櫥窗的角色。”
“謹以此片獻給偉大的熱河人民。謹以此片獻給我的母親和她那些為抗日戰争流過鮮血的前輩。”
于毅被深深震撼，仔細讀了故事後一夜未眠，第二天一早就買了機票直奔北京。
見導演之前，他特意找了化妝師，給自己按照角色特點上妝，隻為能拿下“二丫頭”。
《打狗棍》裡于毅的表演，鎖定了郭靖宇的目光，《勇敢的心》裡直接讓他和楊志剛來了個“雙男主”。
一次突破，不僅開了“郭氏作品”的先河，還直接給于毅帶來了後續更大的反響。
3、
《打狗棍》裡有很多戰争戲份，在拍一場和日軍交戰的戲時，于毅被槍栓戳中肋骨，造成肌肉大面積損傷。
于毅沒有絲毫矯情，打上繃帶做了止痛，一頭又紮進槍林彈雨。
他說：“郭導寫了這麼一個好角色，不能浪費，吃多少苦都值得。”
劇中“二丫頭”的性格，多變且極富層次。
他被太監養大，日常畫眼線翹蘭花指，還貢獻了幾場精彩的“旦角”表演。
為讓于毅準點切入，劇組特意請來國家級專業戲曲老師，給于毅做1V1指導。
于毅也沒想淺嘗辄止，不僅一闆一眼，跟着老師練功，還反複觀摩《霸王别姬》，學習張國榮在戲中的形态，尋找靈感。
是以，20周年紀念演唱會上，那些看似突如其來的“風光”，背後都是十年如一日的堅持與磨練。
《打狗棍》、《勇敢的心》都成了爆火的熱門劇。
多次合作的楊志剛，卻一直在哥哥的“資源包”下不斷重複，成了被自我定型、固化的演員。
但于毅不同，他更習慣跳出舒适圈，挑戰不同的角色。
2017年參加《演員的誕生》，和馮雷同場飙戲緻敬《追龍》。
在這個話題度滿滿的舞台上，于毅呈現了頭腦精明的英國小探長“雷洛”，張力十足。
面對逼問和質疑，于毅直接拿起現場的酒瓶連續“爆頭”，“心驚膽戰”之餘，觀者也不自覺被帶入情境。
同樣是參加此類節目，楊志剛卻暴露了自己的短闆。
如同他出道就演男主的經曆一樣，節目中楊志剛也是出場就拿S卡。
可是随着節目推進，楊志剛不僅被同組的女演員“投訴”拒絕排練，現場的呈現，也讓人看不到那些年席卷熒屏的“大男主”的風光。
老舊的表演模式，一成不變的表情和呈現，再對比于毅時而“腹黑”、時而“僞娘”，時而又是“地獄代言人”的多變，也就可以懂得，于毅的路為什麼越走越寬。
但于毅真正風光的場域，并不止于此，他還有着更大的舞台，并且在另一個圈子裡正紅得發紫。
4、
做演員，于毅集齊了《打狗棍》裡“最妖娆”的二丫頭，《心術》裡“最憋屈”的谷超華。
《靈魂擺渡》裡“最駭人”的趙吏，《勇敢的心》裡“最狠毒”的趙舒城……諸多“熒屏之最”。
在他的身上，也有着更為華麗的成就。
而種種人生軌迹，也仿佛暗藏在他成長經曆中。
于毅出生在青島一個軍人家庭，從小就仗義豪氣，還有一個最大的愛好--唱歌。
無論什麼歌，但凡聽過一遍，就能記住歌詞、曲調，唱起來也有模有樣，在小夥伴中人氣極高，人送綽号“歌神”。
父母看到兒子的興趣點，于是把他送到小海燕藝術團參加活動班，在這裡于毅接受了音樂、藝術的啟蒙。
于毅學得投入，悟性也極高，4歲就被老師選中加入合唱團，每每出場都是站在中心位置。
可是青春期遭遇變聲，原先的好嗓子瞬間“破功”，于毅深受打擊，但并沒放棄對音樂的追尋，跟着名師學了兩年小号。
等到自己的好聲音“回歸”，于毅再度拜師，專攻美聲唱法，并把目标鎖定上海音樂學院。
卻沒想到陰差陽錯之下，卻考進了上海戲劇學院電視藝術系，和朱桢成了同學，隻不過畢業後，兩人走了不同的路。
于毅有堅持也有選擇，發覺自己的興趣點并不在主持，而是沉迷表演不能自拔。
于是一鼓作氣考進了上海人藝，從準主持人直接切換賽道，成為舞台劇演員。
2001年于毅進入劇院，至今一直都保持着上海人藝演員的身份，并且作品不斷。
第一年，他就出演了根據消防英雄黃東華真實故事改編的話劇《再見了，媽媽》，飾演男一号黃東華。
此後也是保持這每年至少一部的速率，不斷貢獻作品。
而在于毅的心中一直有一份更深沉的熱愛--音樂劇。
2004年，于毅也得到機會，成為國語版《雪狼湖》的男二号，飾演富家子梁直和老狼仙”兩個角色，在港版中，兩個角色則是由謝天華、符潤光兩位演員分别出演。
音樂劇一上演，于毅被同行狠狠地羨慕了，但風光背後也有壓力。
出演《雪狼湖》搭檔的要麼是“歌神”張學友，這樣專業的歌唱界大神，要麼就是許慧欣，這樣當時已經火到前排的大明星。
而于毅雖然在電視劇《男才女貌》裡因為“新好男人”趙磊，留下一波印象值，但仍然處于剛出道沒多久，也沒什麼名氣的層級。
但幸好音樂劇更看重的是綜合實力，張學友和陳淑芬也因為這一點圈定了演技、唱功俱佳的于毅，就這樣他站上了夢想的舞台，還被委以重任一下扛起兩個角色。
于毅也像早有準備般，哪怕眼前巨星如雲，也沒有任何膽怯、自卑。
而是一門心思，憑着對舞台、音樂劇的喜愛，投入排練忘我演出。
不過初接到梁直這個角色時，于毅也曾一度困惑。
因為日常生活中，他就是如趙磊一樣的“好男人”，與梁直可謂天差地别。
關鍵時刻張學友給于毅支招：“你跟人說話時，不要看他”。
前輩輕輕一點，于毅便心領神會，逐漸找到感覺，最終在舞台上淋漓盡緻地，呈現了公子哥的嚣張、跋扈。
于毅的表現不僅得到伯樂張學友、陳淑芬的認可，一同合作的女演員也禁不住稱贊：“他唱得演得，都好得不得了！”
一年半的時間裡于毅搭檔陳潔儀、許慧欣、陳松伶，在全國多地巡演，過足了音樂劇的瘾，也是以與陳淑芬、陳松伶發生連結。
是以于毅看似不在港圈，卻早早地就進入了圈子，并且站上了紅磡的舞台。
《雪狼湖》開啟于毅的音樂劇開關，于毅也憑借自己的實力，為自己赢得了日後持續圓夢的機會。
2005年的《狂雪》，于毅傾情投入，以藝術的方式共同紀念抗日女英雄趙一曼。
2008年的《馬路天使》，于毅飾演男一号陳少平，再度用穩定、細膩的歌聲傳遞情感。
2009年于毅再度發力，主演百老彙經典音樂劇作品《I Love You》。
也直接把自己送上美國百老彙的舞台，與世界級音樂劇大師交流合作，夢想的圓弧放射出更亮眼的光芒。
于毅曾激動地表白：
“音樂劇永遠可以使我熱淚盈眶、徹夜難眠，不管多大年紀，我都會用自己的方式，在舞台上發出自己的光。”
而看似在娛樂圈不紅的于毅，已經在音樂劇這個更為純粹的藝術圈子裡紅得發紫。
5、
2020年因為《靈魂擺渡》系列的大火，音樂劇版本的《靈魂擺渡之永生》應運而生。
闊别舞台已久的于毅激動萬分：
“一說到音樂劇，我都可以熱血沸騰。這十年，我始終沒有離開！”
首演那天，于毅身披黑鬥篷，當“趙吏”和他的兩個小夥伴夏冬青、王小亞登場，“444便利店”重新開張，觀衆直呼：爺青回！
但誰也不知道，在此之前，于毅剛剛參加了《故事裡的中國》，扮演《英雄兒女》中的英雄王成。
八分鐘的戰争戲，拍了三遍，于毅把嗓子喊到水腫。
于毅一度為此焦慮擔憂，但好在經過治療調養，嗓子終于恢複，于毅又像沒事人一樣宣言：
“我的嗓子和于毅，為趙吏準備好了”。
為了這一場“準備”，于毅走過了十年的路程。
從一招一式的動人，剛柔并濟引人遐想的演唱，再到《時間的一瞬》，于毅将趙吏内心的獨白，以富有美感與情感的旋律，呈現了出來。
“神仙向往着凡人的人生，盡管活了上千年卻沒有靈魂，竟沒有一滴帶着鹹味兒的眼淚”，直戳“永生”主題之下的孤獨和無奈。
大量的唱段、舞蹈、肢體動作，43歲的于毅掌控全場，他比十年前舞台上那個自己更加揮灑自如。
演出結束後，于毅難掩興奮：
“一部網劇拍了三季，我以為畫上句号了。沒想到，又從音樂劇的舞台上以另一種形态重生了。”
而對于他來講，無論是音樂劇、影視劇，每一次表演都像是一次重生，在不同人物的命運與故事中，不斷翻新自我。
“永生”的意義不是簡單重複一樣的人生，而是不斷創造新的境界。
于毅曾激昂地表示：
“很激動，激動的原因，不是在于我離開舞台十年。說句實在話，我自己特别清楚，我是不是在音樂劇舞台上站着并不重要，而是因為中國的音樂劇依然在發展。”
在娛樂圈“九漏魚”、“絕望的文盲”頻現，各種極端事件，不斷拉低大衆接受下限的時候。
如于毅這樣，不将目光，固定在“小我”之上，而是為自己所熱愛的事業助力、打CALL。
這才是一個真正熱愛表演的演員，所展現的自覺與格局。
這些年的于毅，拍戲、上綜藝，但“靈魂”卻從未離開音樂劇。
參加《跨界歌王》也是堅持自己對音樂劇的初心不改：
“我可以離開，但是我要唱音樂劇，我要在其他的歌唱節目裡唱音樂劇的片段，哪怕是小衆。”
最終他做到了，也讓音樂劇通過他的表演和綜藝的舞台，成為更多人的熱愛。
遠離輿論繁雜的娛樂圈，不争名，不争利，45歲的于毅，已在男演員的另一條大路上，越走越遠，活成了好演員的一個“符号”。
對于毅這樣的演員來說，這便是“紅”的終極意義了吧。
文/皮皮電影編輯部：蘇打葉
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