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他繪出了PlayStation5的抱負:在計算機世界,重建宇宙玩法

作者:胡大喵meow

【01】

有一位數字藝術家,用計算機動畫(Computer Graphics,簡稱CG)模拟了自然生态的運動效果。憑他自己的想象,以他的風格,在數字世界造就了宇宙實體規律的形象。

我想将這位地球上的宇宙創想家‬,介紹給宇宙。

他是俄羅斯動态圖像藝術家,⻢克⻄姆·茲吉科夫(Maxim Zhestkov)。他最著名的作品,就是2020年索尼公司首發的‬PlayStation5(次時代家用遊戲機)全球宣傳片。

他繪出了PlayStation5的抱負:在計算機世界,重建宇宙玩法

⻢克⻄姆·茲吉科夫(Maxim Zhestkov),圖源網絡

一般情況下,如此⻛格化的廣告短片,一看就是大牌公司邀請藝術家合作的項目。

不過這個片子的合作方式有點特殊,對于索尼釋出次世代主機這樣一件大事,并不是公司要求誰圍繞産品去做宣傳片,而是首先選擇藝術家的現有作品,再根據品牌理念和相關視覺符号,做一些形式上的調整,順序好像倒成了公司去配合藝術家完成一件新的作品。

有網友猜測,因為疫情耽誤了工作進度,索尼就直接選了個片子改成宣傳片,也有網友指出,⻢克⻄姆和索尼早有合作,雙方的創作理念和審美⻛格本就契合。

PS5宣傳影片改自⻢克⻄姆的實驗電影《計算》(《computations》,2019),将兩者放在一起看,他的創作理念可能會顯得更加清楚。

但把這種比照,作為商業作品和純藝術作品的一次對比案例,我覺得意義不大,因為前者本身就是重内涵,輕功能的高概念型廣告片。通常概念型設計強調讓作者去釋放想象,甚至探索形式的表達邊界,效果給人感覺越前衛越好。

是以這部宣傳片沒有必要為了易于觀衆了解,去做過多的資訊增添或更改,而它實際的呈現内容,确實對原作改動不多。

先看PS5全球宣傳片,再看看《計算》,我覺得能更讓人明白,前者為什麼會有莫名的“進階感”。

他繪出了PlayStation5的抱負:在計算機世界,重建宇宙玩法

視訊截圖

點選連結可看視訊——playstation 5 ps5 sony官方宣傳視訊_哔哩哔哩_bilibili(PS5官方全球首映宣傳片)

【02】

PS5宣傳片如上所示,内容分為獨立的兩個版塊,觀念表現與産品展示,此處我們隻觀察“觀念”的演繹。

影片開場,我們就看到粒子在變動,随之呈現黑白藍的配色,中心對稱的形狀,Playstation的專屬按鍵符号△□○×,以及次世代主機運作的光影效果,這幾乎都是PS5最具辨識度的視覺特征。

實際上,宣傳片就是把原作畫面的部分造型改為跟新主機符号相關的形狀,其他幾無變化,因為次世代主機與《計算》的視覺基調和輪廓設計都驚人地相似,就連配色都是完全一緻。我想這也是索尼選擇馬克西姆的原因之一,《計算》就像是為了PS5的登場而誕生。

他繪出了PlayStation5的抱負:在計算機世界,重建宇宙玩法
他繪出了PlayStation5的抱負:在計算機世界,重建宇宙玩法
他繪出了PlayStation5的抱負:在計算機世界,重建宇宙玩法

《PS5》官方宣傳片中的産品特征

【03】

他繪出了PlayStation5的抱負:在計算機世界,重建宇宙玩法

視訊截圖

點選連結可看視訊——Computations - Art film by Maxim Zhestkov_哔哩哔哩_bilibili

(《計算》——馬克西姆作品)

原作《計算》如上所示,時長更長,内容有着更多樣的空間及粒子形态的變化。

我覺得,這部作品給觀衆帶去的第一印象還算比較直覺:密閉空間内部,粒子們模拟自然規律而運動,呈現出一種富有生機的韻律感。

這種表述的形式,我覺得算是實驗影片,尤其是以計算機技術為主題材質的實驗電影當中,很清楚的一種叙事了,因為計算機本身就是當下科技發展的主力軍,技術層面就充滿實驗性,再将“數字語言”這種前瞻性的邏輯,植入藝術的表達,最後呈現出所謂“先鋒性”的效果,很容易讓觀衆看得雲裡霧裡。

馬克西姆的這部影片,主題分布和内容演繹都比較清晰。

首先,文字作為章節标題;然後,粒子們圍繞标題的意思,自發做出相應的動作,同時輔以光影變換,呈現呼吸般的律動;最後,場景景别和畫面角度的切換,多元呈現每個章節的粒子之舞,塑造生機勃勃的整體印象。

他繪出了PlayStation5的抱負:在計算機世界,重建宇宙玩法
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他繪出了PlayStation5的抱負:在計算機世界,重建宇宙玩法
他繪出了PlayStation5的抱負:在計算機世界,重建宇宙玩法

《計算》各章标題中文版圖示

我的初步了解,馬克西姆是用電腦設計的粒子圖形,模拟自然景物的運動規律,最後風格化地表現數字世界的“自然界”;而若要了解《計算》更多的涵義,馬克西姆的學習與創作經曆,就與此無不關聯了。

【04】

馬克西姆早年學習建築專業,對空間有一定程度的了解。

但他自言在學習實體建築的過程,撞到了許多邊界,直到遇見CG動畫和計算機圖形學,一時茅塞頓開,轉而用數字技術去建立邊界之外的形象,把無邊的想象變作眼前的虛拟現實。

是以我們一下就能在《計算》中,體驗到一種不可名狀的秩序感,動态粒子與靜态空間相處協調,共同構成整體意義上的一種虛拟建築。

同時,影片所示是馬克西姆想象中的空間形态,是處于實體視界之外的視覺形象,這一點集合了他很多作品的創作動機和目的,他希望将視覺作為認知基礎,探索“未知”和“看不見”的事物。

空間是一種很大很抽象的表現對象,但馬克西姆作品中更關鍵的表現對象,粒子,就相當細緻了。

在自然界,我們已知構成生命和物質的基本機關,大都呈現為“粒子”的形态,于是馬克西姆用數字技術再造了粒子,将原本微不可見的物體放大到可視的範圍,再賦予光線、色彩、造型等藝術化的修飾,配合粒子們追随定律而舞動。

那麼,作品的叙述邏輯來自現實規律,而感官呈現則借用了虛拟技術,《計算》是現實與虛拟結合的一種藝術呈現,用以完成如他所述的“探索未知”。

這種未知,也包含了數字與真實之間的距離:當人們已經認識了可見可感的實體世界,開啟基于數字技術在虛拟空間的全新探索,就能找到所謂的“真相”嗎?

【05】

對于真實的渴求,也展現于馬克西姆的創作方式。

他把創作視為一種用計算機去觀察生命的體驗,其中過程分為三個步驟:搭建宇宙,使用規律,觀察生命。

首先,他搭建了一個單色系空間,比如畫面上類似展廳的房間;接着引入生命符号,即“粒子”,再将“空間”和“生命”的整體形象作為宇宙這個概念的載體。

然後,他将實體定律寫入程式,讓粒子們随之反應,做出自然界的基本動作,如上升、漂浮等等。

最後,粒子們的運動狀态,其實也是不可預期的,馬克西姆在為虛拟世界編入定律以後,自己就退出操作,與觀衆并坐欣賞,粒子們的生命之舞。

對《計算》全貌和作者經曆,有過一番認識之後,大概就能更了解索尼的選擇了。《計算》傳遞之意是對生命的數字化探索,我想索尼影片對其保留如此之大,也展現了他們對PS5的期望——

次世代主機不隻是遊戲機,還是一種進入虛拟世界的通道;而新時代的電子遊戲,也不隻是娛樂,更是一種想象中的探索,繼以啟發玩家對數字與真實之距的聯想。

全文完

參考文獻

《PS5釋出會驚豔的開場短片,早在一年前就已“洩露”》,白廣大,來源:gamecores

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